{"id":8937,"date":"2022-02-15T14:24:08","date_gmt":"2022-02-15T11:24:08","guid":{"rendered":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/?p=8937"},"modified":"2022-02-15T14:24:08","modified_gmt":"2022-02-15T11:24:08","slug":"ustun-sanat-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/ustun-sanat-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri\/","title":{"rendered":"\u00dcst\u00fcn Sanat \u2013 Edebiyat Alan\u0131nda Tez Yapt\u0131rma \u2013 Edebiyat Tez Yapt\u0131rma \u00dccretleri \u2013 Edebiyat \u00d6devleri \u2013 Edebiyat \u00d6dev \u00dccretleri"},"content":{"rendered":"

GER\u0130 D\u00d6N\u00dc\u015e<\/span><\/strong><\/h3>\n

\u00dcst\u00fcn sanat yapmak genellikle zordur. Ancak modernizm alt\u0131nda, onun yap\u0131m\u0131ndan \u00e7ok takdir edilmesi, daha zor kazan\u0131lan en iyi yeni sanattan elde edilecek memnuniyet ve co\u015fku daha fazla vergilendirildi. Yine de rahatlama d\u00fcrt\u00fcs\u00fc her zaman oldu\u011fu gibi orada. Kalite standartlar\u0131n\u0131 tehdit ediyor ve tehdit etmeye devam ediyor.<\/span><\/p>\n

Postmodernizmi anlaman\u0131n en iyi yolu zevk hakk\u0131nda d\u00fc\u015f\u00fcnmektir. Manet’ten nouveau roman’a kadar, modernizmin sadeli\u011fi standartlarla ifade edildi: s\u00fcslemesiz i\u015flevselcilik, duygusall\u0131ks\u0131z ifade, “kabile s\u00f6zleri i\u00e7in daha saf bir anlam”. Pratikte bu duru\u015f, fig\u00fcratif resimden, melodik kompozisyondan, anlat\u0131 kurgusundan ve otobiyografik lirikten – ‘anekdotlar\u0131n susmas\u0131’ olarak \u00f6zetlenebilecek hareketlerden – kademeli bir geri \u00e7ekilmeye \u00e7evrildi.<\/span><\/p>\n

\u00d6zellikle solcu modernizm, her zaman zevkin ideoloji yolunu izledi\u011finden \u015f\u00fcphelendi; bu nedenle, Flaubert’in babas\u0131ndan \u00e7ok s\u0131k \u00f6d\u00fcn\u00e7 ald\u0131\u011f\u0131 cerrahi metaforda, kolay tatmin sa\u011flayan unsurlar\u0131n kesilmesi gerekiyordu. Modernizmin bir ba\u015fka dal\u0131, \u00e7ok farkl\u0131 bir politikayla, kitle be\u011fenisini a\u015fa\u011f\u0131lay\u0131c\u0131 olarak g\u00f6rd\u00fc ve eri\u015filebilirli\u011fe kar\u015f\u0131 savunmak i\u00e7in zorluk kulland\u0131.<\/span><\/p>\n

Bununla birlikte, bast\u0131r\u0131lm\u0131\u015f herhangi bir terim gibi, haz da her zaman en kat\u0131 modernizmi bile g\u00f6lgeledi ve \u00e7o\u011fu zaman resmi poetika hakk\u0131nda bir karars\u0131zl\u0131k olarak g\u00f6r\u00fcnd\u00fc. Mallarm\u00e9’nin kendisi kendi y\u00f6ntemleri hakk\u0131nda \u015faka yapabilir.<\/span><\/p>\n

Brecht ge\u00e7i\u015f fig\u00fcr\u00fcd\u00fcr. 1926’da \u00fcnl\u00fc yabanc\u0131la\u015ft\u0131rma etkisine ula\u015ft\u0131ktan sonra bir modernist olarak konu\u015ftu: “Son derece klasik, so\u011fuk, son derece entelekt\u00fcel bir performans tarz\u0131 hedefliyorum. Kalbini \u0131s\u0131tmak isteyen pislikler i\u00e7in yazm\u0131yorum.’ Yirmi iki y\u0131l sonra fikrini de\u011fi\u015ftirmi\u015fti: ‘Ba\u015f\u0131ndan beri tiyatronun i\u015fi, her \u015feyde oldu\u011fu gibi insanlar\u0131 e\u011flendirmekti. di\u011fer sanatlardan. Ona her zaman \u00f6zel sayg\u0131nl\u0131\u011f\u0131n\u0131 kazand\u0131ran bu i\u015ftir; e\u011flenceden ba\u015fka bir pasaporta ihtiyac\u0131 yok, ama buna sahip olmas\u0131 gerekiyor.<\/span><\/p>\n

Brecht, elbette, yabanc\u0131la\u015ft\u0131rma amac\u0131yla, modernizmin “yaln\u0131zca e\u011flence alan\u0131ndan olabildi\u011fince uza\u011fa g\u00f6\u00e7 etti\u011fini ve ihlale al\u0131\u015fm\u0131\u015f avangard bir izleyici i\u00e7in “ger\u00e7ekten sars\u0131c\u0131 olan tek \u015feyin” oldu\u011funu zaten fark etmi\u015fti. ‘, daha sonraki bir sanat\u00e7\u0131n\u0131n kabul edece\u011fi gibi, ‘incelik ve g\u00fczelliktir’.<\/span><\/p>\n

Kesinlikle postmodernizmin temsili resme, g\u00fc\u00e7l\u00fc olay \u00f6rg\u00fclerine ve daha basit m\u00fczik yap\u0131lar\u0131na d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fc, en az\u0131ndan k\u0131smen, modernizmin repertuar\u0131n\u0131n t\u00fckenmesinden kaynaklanmaktad\u0131r. Roland Barthes’\u0131n s\u0131k s\u0131k i\u015faret etti\u011fi gibi, modernizmin y\u00fcksek ciddiyetinin ortas\u0131nda, duygusall\u0131k bir skandal olabilir.<\/span><\/p>\n

Soyut d\u0131\u015favurumculuktan pop art’a, Robbe-Grillet’ten Borges’e, bop’tan rock and roll’a postmodernizme ge\u00e7i\u015f, sevilmesi daha kolay \u015feylerin geri d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fcn\u00fc temsil ediyor. Bu de\u011fi\u015fiklikte k\u00fclt\u00fcrel bir haz ilkesinin i\u015fleyi\u015fini g\u00f6rmek elbette safl\u0131k olur. Ancak Freudyen terimlerle, modernizmin, kitle k\u00fclt\u00fcr\u00fcn\u00fcn ve pop\u00fcler tat \u00e7izgi filmlerinin ve \u00e7orba tenekelerinin, dedektif hikayelerinin ve bilim kurgunun, \u015fark\u0131lar\u0131n ve ritmin bast\u0131r\u0131lm\u0131\u015f \u00f6tekinin d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fcd\u00fcr. Freud’un \u00f6ng\u00f6rd\u00fc\u011f\u00fc gibi, bu geri d\u00f6n\u00fc\u015f, tipik olarak, orijinal bask\u0131n\u0131n \u00e7izgileri boyunca kendisini yerle\u015ftirmi\u015ftir.<\/span><\/p>\n

Postmodernizm i\u00e7in son derece \u00f6nemli olan kamp duyarl\u0131l\u0131\u011f\u0131, daha \u00f6nce siyasi veya estetik gerek\u00e7elerle sans\u00fcrlenen \u015feylerden zevk alman\u0131n bir yolu olarak ba\u015flad\u0131: “en iyi standartlar” taraf\u0131ndan “k\u00f6t\u00fc” olarak g\u00f6r\u00fclen \u015feyler “iyi” (\u00e7\u00fcnk\u00fc komik) olarak geri d\u00f6nd\u00fc Carmen Miranda, art deco, Reefer Madness (ABD H\u00fck\u00fcmeti’nin 1936’daki esrar kar\u015f\u0131t\u0131 propaganda filmi). En radikal haliyle, kamp e\u011filimi (bir ba\u015fka strateji), postmodernizmin karakteristik dengesizli\u011fine meydan okudu: demokratik t\u00fcketim ve oligopolistik \u00fcretim, farkl\u0131 yorumlamalar okuyucular\u0131n t\u00fcm donan\u0131ma sahip olanlar taraf\u0131ndan g\u00f6nderilen mesajlara direnmelerini sa\u011flad\u0131.<\/span><\/p>\n

\n

edebiyat<\/a> ve sanat ili\u015fkisi 11. s\u0131n\u0131f<\/span>
\nEdebiyat ve sanat<\/span>
\nS\u00f6z Sanatlar\u0131<\/span>
\nG\u00fczel sanat Nedir edebiyat<\/span>
\nPlastik sanatlar<\/span>
\nG\u00fczel Sanatlar<\/span>
\nEdebi sanatlar \u00f6rnekleri<\/span>
\ns\u00f6z sanatlar\u0131 (edebi sanatlar)<\/span><\/p>\n

\n

Kar\u0131\u015f\u0131m<\/span><\/strong><\/h3>\n

Ge\u00e7mi\u015fte her zaman roman yoktu ve olmak zorunda da olmayacak; her zaman trajediler de\u011fil, her zaman b\u00fcy\u00fck destanlar de\u011fil; tefsir bi\u00e7imleri, \u00e7eviri, hatta s\u00f6zde intihal bile her zaman edebiyat\u0131n s\u0131n\u0131rlar\u0131nda yer alan oyuncaklar de\u011fildi; Arabistan ve \u00c7in’in sadece felsef\u00ee eserlerinde de\u011fil, edeb\u00ee eserlerinde de yeri vard\u0131.<\/span><\/p>\n

Retorik her zaman k\u00fc\u00e7\u00fck bir form olmam\u0131\u015ft\u0131r, ancak antik \u00e7a\u011fda b\u00fcy\u00fck edebiyat b\u00f6lgelerine damgas\u0131n\u0131 vurmu\u015ftur. B\u00fct\u00fcn bunlar, sizi edebi bi\u00e7imlerin g\u00fc\u00e7l\u00fc bir \u015fekilde yeniden \u015fekillendirilmesinin ortas\u0131nda oldu\u011fumuz d\u00fc\u015f\u00fcncesine al\u0131\u015ft\u0131rmak i\u00e7in, i\u00e7inde d\u00fc\u015f\u00fcnmeye al\u0131\u015ft\u0131\u011f\u0131m\u0131z kar\u015f\u0131tl\u0131klar\u0131n \u00e7o\u011funun g\u00fc\u00e7lerini kaybedebilece\u011fi bir erimedir.<\/span><\/p>\n

Postmodernizmi anlaman\u0131n en iyi yolu Julian Barnes’\u0131n Flaubert’in Papa\u011fan\u0131 (1985) ve Roland Barthes’\u0131n S\/Z’sini (1974) d\u00fc\u015f\u00fcnmektir. Flaubert’in Papa\u011fan\u0131, s\u00f6zde bir roman (ve m\u00fctevaz\u0131 bir en \u00e7ok satan), anlat\u0131c\u0131 Geoffrey Braithwaite’in Flaubert’e olan saplant\u0131s\u0131n\u0131n kurgusal hikayesini anlat\u0131yor.<\/span><\/p>\n

Bununla birlikte, kitab\u0131n as\u0131l ilgi alan\u0131, bu k\u00fc\u00e7\u00fck donn\u00e9e’den sapmalarda yatmaktad\u0131r. Braithwaite’in ‘A Simple Heart’s’ orijinal papa\u011fan\u0131 aray\u0131\u015f\u0131n\u0131n anlat\u0131s\u0131na dokunan k\u0131sa, e\u011flenceli, biyografi ve ele\u015ftiriye y\u00f6nelik zorlay\u0131c\u0131 bask\u0131nlar, \u00e7e\u015fitli bi\u00e7imlerde y\u00fcr\u00fct\u00fcl\u00fcr: alternatif kronolojiler (biri iyi hakk\u0131nda, biri Flaubert’in hayat\u0131ndaki k\u00f6t\u00fc olaylar hakk\u0131nda). , Flaubert’in kendi s\u00f6zleriyle), Flaubert’in hayvan metaforlar\u0131n\u0131n a\u00e7\u0131klamal\u0131 bir koleksiyonu (ay\u0131lar tercih edilir), Flaubert ve trenler aras\u0131ndaki on bir ba\u011flant\u0131 (onlardan nefret ederdi ama i\u015fleri i\u00e7in onlara ihtiya\u00e7 duyard\u0131), Flaubert hakk\u0131nda al\u0131nan fikirlerin bir s\u00f6zl\u00fc\u011f\u00fc insanl\u0131ktan nefret ederdi.<\/span><\/p>\n

Bu kar\u0131\u015f\u0131kl\u0131kla ilgili belirleyici nokta, onun bi\u00e7imsel yarat\u0131c\u0131l\u0131\u011f\u0131ndan \u00e7ok, Roland Barthes’\u0131n dedi\u011fi gibi, “beklenmedi\u011fi yerde” bilgiyi ortaya \u00e7\u0131karma kapasitesidir. Resmi olarak ne biyografi ne de ele\u015ftiri olan Flaubert’in Papa\u011fan\u0131, her ikisinin de etkisini ba\u015far\u0131r: Bilginin romandan ge\u00e7i\u015fiyle artan bir bilgi etkisidir.<\/span><\/p>\n

S\/Z, s\u00f6zde ele\u015ftirel bir \u00e7al\u0131\u015fma (ve akademik bir en \u00e7ok satan), Balzac’\u0131n roman\u0131 Sarrasine’in sat\u0131r sat\u0131r incelemesini s\u00fcrd\u00fcr\u00fcyor. Bununla birlikte, kitab\u0131n as\u0131l ilgi alan\u0131, explication du texte’nin titizli\u011finin “bir dizi kurgusal unsur” taraf\u0131ndan gev\u015fetildi\u011fi, \u00f6zellikle Sarrasine’in ger\u00e7ek anlam\u0131n\u0131n do\u011furdu\u011fu di\u011fer hikayeler taraf\u0131ndan gev\u015fetilen k\u0131sa, numaraland\u0131r\u0131lm\u0131\u015f, ba\u015fl\u0131kl\u0131 pasajlarda yatar. ve okuyucunun anlat\u0131n\u0131n ‘anlaml\u0131’ olan yo\u011fun aylakl\u0131\u011f\u0131nda hayal etmeye ba\u015flar.<\/span><\/p>\n

Balzac’\u0131n kahraman\u0131 korkun\u00e7 bir anda gelir: sevgilisiyle hen\u00fcz ilk bulu\u015fmas\u0131n\u0131 ger\u00e7ekle\u015ftirmi\u015f olan bir yabanc\u0131 ona yakla\u015f\u0131r ve onu tutmas\u0131 halinde onu tehdit eden korkun\u00e7 tehlikeler konusunda uyar\u0131l\u0131r. Teredd\u00fct eder ve “Hikayenin \u0130lgisi” adl\u0131 bir pasajda Barthes, Sarrasine’in geri d\u00f6nmesi durumunda ne olaca\u011f\u0131n\u0131 (hikayenin bitece\u011fini) varsayar.<\/span><\/p>\n

S\/Z’nin analitik b\u00f6l\u00fcmleri bile kritik protokolden ayr\u0131l\u0131r, belirgin bir \u015fekilde tuhaf noktalama i\u015faretleriyle (hem arap\u00e7a hem de romen rakamlar\u0131, k\u0131saltmalar, y\u0131ld\u0131zlar, italikler, tamam\u0131 b\u00fcy\u00fck harfle yaz\u0131lm\u0131\u015f s\u00f6zc\u00fckler) ve \u00e7oklu metaforlarla (metin ‘\u00f6rg\u00fc’, ‘bir \u015febeke’, ‘telefon sistemi’, ‘s\u00f6zle\u015fme’, ‘m\u00fczik notas\u0131’). Asl\u0131nda S\/Z, haz\u0131r-yap\u0131m\u0131 (Balzac’\u0131n k\u0131sa roman\u0131) “geleneksel kurgu”daki \u00f6ng\u00f6r\u00fclen yerinden \u00e7\u0131karan ve onu (Sirk tarz\u0131) avangart i\u00e7in yeniden motive eden bir kamp e\u011filiminden \u00e7\u0131kar.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

GER\u0130 D\u00d6N\u00dc\u015e \u00dcst\u00fcn sanat yapmak genellikle zordur. Ancak modernizm alt\u0131nda, onun yap\u0131m\u0131ndan \u00e7ok takdir edilmesi, daha zor kazan\u0131lan en iyi yeni sanattan elde edilecek memnuniyet ve co\u015fku daha fazla vergilendirildi. Yine de rahatlama d\u00fcrt\u00fcs\u00fc her zaman oldu\u011fu gibi orada. Kalite standartlar\u0131n\u0131 tehdit ediyor ve tehdit etmeye devam ediyor. Postmodernizmi anlaman\u0131n en iyi yolu zevk hakk\u0131nda…
Devam\u0131<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":8382,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[19582,19580,19581],"tags":[19588,19584,19583,19585,19587,19586,7397,18552],"class_list":["post-8937","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-edebi-sanatlar-ornekleri","category-edebiyat-ve-sanat","category-guzel-sanat-nedir-edebiyat","tag-edebi-sanatlar-ornekleri","tag-edebiyat-ve-sanat","tag-edebiyat-ve-sanat-iliskisi-11-sinif","tag-guzel-sanat-nedir-edebiyat","tag-guzel-sanatlar","tag-plastik-sanatlar","tag-soz-sanatlari","tag-soz-sanatlari-edebi-sanatlar"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t