{"id":9352,"date":"2022-03-17T14:15:39","date_gmt":"2022-03-17T11:15:39","guid":{"rendered":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/?p=9352"},"modified":"2022-03-17T14:15:39","modified_gmt":"2022-03-17T11:15:39","slug":"emil-zola-ve-dogalizm-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/emil-zola-ve-dogalizm-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri\/","title":{"rendered":"EM\u0130L ZOLA VE DO\u011eAL\u0130ZM \u2013 Edebiyat Alan\u0131nda Tez Yapt\u0131rma \u2013 Edebiyat Tez Yapt\u0131rma \u00dccretleri \u2013 Edebiyat \u00d6devleri \u2013 Edebiyat \u00d6dev \u00dccretleri"},"content":{"rendered":"

EM\u0130L ZOLA VE DO\u011eAL\u0130ZM<\/span><\/strong><\/h3>\n

1870’lerde yazan Zola, hayat\u0131n ger\u00e7e\u011fini modern drama i\u00e7in ge\u00e7erli tek kriter olarak belirledi. Ger\u00e7e\u011fin d\u00fc\u015fman\u0131, romantik draman\u0131n \u00f6nceki nesle sundu\u011fu \u00f6zg\u00fcrl\u00fc\u011fe ra\u011fmen, mevcut gelenekler, \u00f6zellikle romantiklerin gelenekleri oldu\u011funu savundu. Bunu k\u0131sa bir lirik patlama olarak, \u00f6l\u00fcmc\u00fcl derecede geriye d\u00f6n\u00fck ve \u00e7a\u011fda\u015f d\u00fcnyaya s\u00f6yleyecek hi\u00e7bir \u015feyi olmayan bir \u015fekilde yazd\u0131.<\/span><\/p>\n

Bir dizi militan kampanya makalesinde Zola, modern tiyatronun nas\u0131l olmas\u0131 gerekti\u011fine dair bir resim olu\u015fturdu: bireysel oldu\u011fu kadar toplumsal da olan bir ya\u015fam ger\u00e7e\u011fi \u00f6rne\u011fi; insan do\u011fas\u0131na ili\u015fkin yeni sosyolojik ve Darwinci g\u00f6r\u00fc\u015flerin test edilebilece\u011fi bir insan tepkileri laboratuvar\u0131; \u0130nsan\u0131n sadece soyutlanm\u0131\u015f bir psikolojik vaka olarak de\u011fil, fizyolojik bir b\u00fct\u00fcn olarak bir temsilidir.<\/span><\/p>\n

Zola, \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131 ile do\u011fa bilimlerindeki deneysel \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131 aras\u0131nda \u00f6ne s\u00fcrd\u00fc\u011f\u00fc metodolojik benzerliklerin alt\u0131n\u0131 \u00e7izmek i\u00e7in Nat\u00fcralizm terimini se\u00e7ti. Yazarlar\u0131n d\u00fcnyay\u0131 g\u00f6zlemlemek, bir hipotez olu\u015fturmak ve ard\u0131ndan bunu laboratuvar ko\u015fullar\u0131nda test etmek i\u00e7in bilimsel y\u00f6ntemi benimseyebileceklerini ve benimsemeleri gerekti\u011fini savundu.<\/span><\/p>\n

Bu bilimsel model, \u00e7a\u011fda\u015flar\u0131n\u0131n \u00e7o\u011fu i\u00e7in \u00e7ekici oldu\u011funu kan\u0131tlad\u0131 ve nihayetinde terk edilmesi gerekmesine ra\u011fmen, Zola’ya iyi hizmet etti ve romantik drama teorilerini reddetmek i\u00e7in iyi bir retorik \u00e7er\u00e7eve sa\u011flad\u0131. Fikirleri, Th\u00e9\u00e2tre Libre’sinde belirli ko\u015fullara insan tepkilerinden olu\u015fan bir laboratuvar yaratmaya ba\u015flayan Andr\u00e9 Antoine taraf\u0131ndan benimsendi.<\/span><\/p>\n

Antoine’\u0131n ba\u015far\u0131s\u0131, pratikte Zola’n\u0131n dramatik kuram\u0131n\u0131n hem g\u00fc\u00e7l\u00fc yanlar\u0131n\u0131 hem de s\u0131n\u0131rl\u0131l\u0131klar\u0131n\u0131 g\u00f6stermekti. Antoine, Zola’n\u0131n romanlar\u0131n\u0131 karakterize eden toplumsal ko\u015fullar\u0131n ayr\u0131nt\u0131l\u0131 betimlemelerini manzara terimleriyle ifade etmek i\u00e7in, bu ko\u015fullar\u0131 inand\u0131r\u0131c\u0131 bir \u015fekilde sunmak i\u00e7in \u015fa\u015f\u0131rt\u0131c\u0131 derecede ayr\u0131nt\u0131l\u0131 sahne ayarlar\u0131 in\u015fa ederdi. Ancak \u00e7a\u011fda\u015flar\u0131na g\u00f6re, bu sahne setleri ne kadar ger\u00e7ek\u00e7i hale gelirse, o kadar az inan\u00e7 ta\u015f\u0131d\u0131klar\u0131 a\u00e7\u0131kt\u0131.<\/span><\/p>\n

Her nas\u0131lsa fazla eksiksizdiler ve sadece ortamlara ger\u00e7ek\u00e7ili\u011fin mucizeleri olarak hayran olan izleyicilerin yarat\u0131c\u0131 hayal g\u00fcc\u00fcn\u00fc me\u015fgul etmekte ba\u015far\u0131s\u0131z oldular. Hata, \u00e7evrenin bask\u0131lar\u0131n\u0131 g\u00f6sterme g\u00f6revinin sahne ortam\u0131na b\u0131rak\u0131labilece\u011fini varsaymakt\u0131.<\/span><\/p>\n

Zola’n\u0131n romanlar\u0131ndaki betimleyici pasajlar, karakterlerin kendileriyle s\u00fcrekli de\u011fi\u015fen, dinamik bir ili\u015fki i\u00e7indeyken, nat\u00fcralist oyunlarda sahne d\u00fczeni ka\u00e7\u0131n\u0131lmaz olarak statik kal\u0131r, ya\u015fayan bir ortamdan yaln\u0131zca arka plana d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fcr. Zola bu teorik zorlu\u011fu g\u00f6rmedi \u00e7\u00fcnk\u00fc modern end\u00fcstriyel ya\u015fam\u0131n ger\u00e7ek ortamlar\u0131n\u0131 (fabrikalar, madenler, pazarlar, demiryollar\u0131) modern sahneye tan\u0131tmak i\u00e7in y\u00fcr\u00fctt\u00fc\u011f\u00fc (ba\u015far\u0131l\u0131) kampanyas\u0131yla tamamen me\u015fguld\u00fc.<\/span><\/p>\n

KONSTANTIN STANISLAVSKI<\/span><\/strong><\/h3>\n

Modern draman\u0131n en etkili teorisyenlerinden biri olan Stanislavski, modern y\u00f6netmenin rol\u00fcn\u00fc tan\u0131mlamak ve kurmak i\u00e7in herkesten daha fazlas\u0131n\u0131 yapt\u0131. En \u00f6nemli teorik \u00e7al\u0131\u015fman\u0131n, i\u00e7inden \u00e7\u0131kt\u0131\u011f\u0131 pratikten nas\u0131l ayr\u0131lamaz olabilece\u011fine dair bir \u00f6rnek sunuyor. Hayat\u0131 boyunca, d\u00fcnyan\u0131n her yerindeki tiyatro insanlar\u0131na \u00f6rnek olarak ve a\u011f\u0131zdan a\u011fza aktar\u0131lan bir “sistem” geli\u015ftirdi.<\/span><\/p>\n

Etkisi \u00f6zellikle Actor’s Studio’nun ‘Metodu’nun temeli haline geldi\u011fi ve oyun yazarlar\u0131, oyuncular ve y\u00f6netmenler \u00fczerinde g\u00fc\u00e7l\u00fc bir etkiye sahip oldu\u011fu Amerika’da g\u00fc\u00e7l\u00fcyd\u00fc.<\/span><\/p>\n

Stanislavski’nin sisteminin amac\u0131, oyuncuyu fiziksel oldu\u011fu kadar psikolojik olarak da \u00f6zg\u00fcrle\u015ftirmekti. Zola, modern sahnede ger\u00e7e\u011fi ya\u015fama \u00e7a\u011fr\u0131s\u0131nda bulunmu\u015ftu; Stanislavski’nin en b\u00fcy\u00fck katk\u0131s\u0131, bir “i\u00e7 ger\u00e7ek\u00e7ilik” teorisi ve bunu ba\u015farmak i\u00e7in bir sistem geli\u015ftirerek bu hakikat kavram\u0131na beden ve \u015fekil vererek, sahneye oldu\u011fu kadar oyuncuya da odaklanmakt\u0131.<\/span><\/p>\n

\n

Nat\u00fcralizm<\/a> Nedir<\/span>
\nNat\u00fcralizm \u00d6rnekleri<\/span>
\nEmile Zola<\/span>
\nEmile Zola hangi ak\u0131m<\/span>
\nEmile Zola nat\u00fcralizm<\/span>
\nEmile Zola Nana<\/span>
\nEmile zola ek\u015fi<\/span>
\nNat\u00fcralizm felsefe<\/span><\/p>\n

\n

Stanislavski’nin teorisine g\u00f6re, oyuncular kendi i\u00e7 kaynaklar\u0131ndan yararlanarak, kendi bilin\u00e7alt\u0131, kendi duygular\u0131, kendi \u00f6nceki deneyimleri taraf\u0131ndan y\u00f6nlendirilmelerine izin vererek “karakterlerini ya\u015famaya” \u00e7al\u0131\u015fmal\u0131d\u0131rlar. Bu psikolojik do\u011fruluk elde edildi\u011finde, seyirci \u00fczerindeki etki hem duygusal g\u00fcc\u00fc hem de entelekt\u00fcel inanc\u0131 birle\u015ftirir: “Yaln\u0131zca b\u00f6yle bir sanat seyirciyi tamamen \u00f6z\u00fcmseyebilir ve onun sahnedeki olaylar\u0131 hem anlamas\u0131n\u0131 hem de i\u00e7sel olarak deneyimlemesini sa\u011flayabilir”.<\/span><\/p>\n

Bu teoriyi uygulamaya koymakta kar\u015f\u0131la\u015ft\u0131\u011f\u0131 en b\u00fcy\u00fck zorluk, bilin\u00e7alt\u0131n\u0131n d\u00fczene g\u00f6re \u00e7al\u0131\u015fmamas\u0131yd\u0131 ve bu nedenle sisteminin b\u00fcy\u00fck bir k\u0131sm\u0131, oyuncunun bilin\u00e7alt\u0131n\u0131 harekete ge\u00e7irmenin yollar\u0131n\u0131 geli\u015ftirmeye, duygusal haf\u0131zas\u0131n\u0131 harekete ge\u00e7irmeye ve bunun nas\u0131l bulabilece\u011fini g\u00f6stermeye adad\u0131.\u00a0<\/span><\/p>\n

En \u00f6nemli katk\u0131lar\u0131ndan biri, Lady Macbeth’in el y\u0131kama \u00f6rne\u011finde oldu\u011fu gibi, psi\u015fik deneyimin en derin seviyelerinin kendilerini en basit eylemlerde nas\u0131l g\u00f6sterebilece\u011fini g\u00f6stermekti. En basit eylemin veya ifadenin son derece karma\u015f\u0131k bir ger\u00e7e\u011fi nas\u0131l ortaya \u00e7\u0131karabilece\u011fini g\u00f6stererek \u00c7ehov nat\u00fcralizminin anla\u015f\u0131lmas\u0131na \u00e7ok \u00f6nemli bir katk\u0131 yapt\u0131. Bu ilkeyi kavramas\u0131, daha az yenilik\u00e7i bir yap\u0131mda ba\u015far\u0131s\u0131z oldu\u011funu kan\u0131tlad\u0131\u011f\u0131 1898’de The Seagull’da ba\u015far\u0131l\u0131 olmas\u0131na izin verdi.<\/span><\/p>\n

SEMBOL\u0130ZM VE ADOLPHE APPIA<\/span><\/strong><\/h3>\n

D\u0131\u015fsal tezah\u00fcrlerin i\u00e7sel ya\u015fam\u0131 aktarmada yetersiz olabilece\u011fi alg\u0131s\u0131, Sembolistler ad\u0131na \u00e7ok farkl\u0131 sonu\u00e7lara yol a\u00e7t\u0131.<\/span><\/p>\n

Wagner’in Gesamtkunstwerk kavram\u0131ndan etkilenen 1880’lerde ve 1890’larda Mallarm\u00e9 \u00e7evresinde toplanan Sembolistler, Naturalist draman\u0131n ayr\u0131nt\u0131l\u0131 ger\u00e7ek\u00e7ili\u011fini tamamen reddettiler. Yine de, m\u00fczik ya da dramay\u0131 de\u011fil, \u015fiiri sanatsal ifadenin en y\u00fcksek bi\u00e7imi olarak g\u00f6rd\u00fckleri i\u00e7in dramatik teoriye olumlu katk\u0131lar\u0131 s\u0131n\u0131rl\u0131yd\u0131.<\/span><\/p>\n

Sembolist esinli Th\u00e9\u00e2tre de L’Oeuvre’nin canl\u0131l\u0131\u011f\u0131na ra\u011fmen, ortaya \u00e7\u0131kard\u0131\u011f\u0131 tek yeni Frans\u0131z ba\u015fyap\u0131t\u0131 Alfred Jarry’nin Ubu Roi’siydi (1896). Jarry’nin oyunu kesinlikle Nat\u00fcralist kar\u015f\u0131t\u0131 olsa da, ayn\u0131 derecede anti-Sembolist olarak da g\u00f6r\u00fclebilir; asl\u0131nda, mevcut her drama teorisinin intihara meyilli y\u0131k\u0131m\u0131yla u\u011fra\u015fan ilk anti-oyun olarak tan\u0131mlanabilir.<\/span><\/p>\n

Jarry, ‘Tiyatroda tiyatronun yarars\u0131zl\u0131\u011f\u0131 \u00fczerine’ ([1896] 1962) adl\u0131 olduk\u00e7a c\u0131v\u0131l c\u0131v\u0131l makalesinde Sembolist teorinin geli\u015fimine bir katk\u0131 yapt\u0131, ancak bunun, tiyatronun paradoksal canl\u0131l\u0131\u011f\u0131na k\u0131yasla \u00e7ok az etkisi oldu. Ubu’nun vah\u015fi, kaba, ac\u0131mas\u0131z ama garip bir \u015fekilde \u00e7ekici fig\u00fcr\u00fcd\u00fcr.<\/span><\/p>\n

1880’lerde ve 1890’larda, Nat\u00fcralizme ger\u00e7ek bir alternatif sunabilecek yeni bir dramatik teorinin temelini olu\u015fturan \u0130svi\u00e7reli tasar\u0131mc\u0131 Adolphe Appia’yd\u0131. Appia, Wagner operas\u0131n\u0131n sahnelenmesi sorunlar\u0131na pratik \u00e7\u00f6z\u00fcmler bulma ihtiyac\u0131ndan hareketle, dramatik sanat\u0131n m\u00fczikle ayn\u0131 terimlerle, yani kesin bir ger\u00e7ek zaman s\u00fcresine ba\u011fl\u0131 olarak ger\u00e7ekle\u015ftirilmesine dayanan ritmik bir yarat\u0131m olarak kavranmas\u0131 gerekti\u011fi teorisini geli\u015ftirdi.\u00a0<\/span><\/p>\n

Ancak bu \u015fekilde tiyatro \u00fcretimi, ger\u00e7ek hayat\u0131n bir taklidini sahnede sunman\u0131n imkans\u0131z giri\u015fiminden kurtulmu\u015f, kendine \u00f6zg\u00fc esteti\u011fi olan bir sanat bi\u00e7imi haline gelebilirdi. Appia’n\u0131n Wagner’in operalar\u0131 i\u00e7in tasar\u0131mlar\u0131, mecazi olmayan bir \u015fekilde bo\u015fluk ve hacim kullanan \u00fc\u00e7 boyutlu ayarlar kulland\u0131 ve tam o s\u0131rada kullan\u0131ma sunulan yeni elektrikli sahne ayd\u0131nlatmas\u0131n\u0131n kaynaklar\u0131ndan yararlanarak izleyicinin duygular\u0131 \u00fczerindeki etkilerini de\u011fi\u015ftirdi.<\/span><\/p>\n

Yeni teknolojiyle, tasar\u0131mc\u0131n\u0131n da besteci gibi yarat\u0131c\u0131 bir sanat\u00e7\u0131 olabilece\u011fini savundu. Appia, ayd\u0131nlatman\u0131n ayr\u0131 bir uzmanl\u0131k olarak ele al\u0131nd\u0131\u011f\u0131n\u0131 g\u00f6rmeye haz\u0131r de\u011fildi: prod\u00fcksiyonun t\u00fcm y\u00f6nleri, \u201cetkisi dehan\u0131n orkestra \u015fefininki kadar manyetik olacak\u201d bir y\u00f6netmenin kontrol\u00fc alt\u0131nda olmal\u0131yd\u0131.<\/span><\/p>\n

Appia’n\u0131n teorisinde yer alan m\u00fczik, ayd\u0131nlatma ve \u00fcretim aras\u0131ndaki ili\u015fki ilk bak\u0131\u015fta biraz keyfi g\u00f6r\u00fcnebilir, ancak Appia m\u00fczik ve \u0131\u015f\u0131k aras\u0131nda zorunlu bir ba\u011flant\u0131 g\u00f6rd\u00fc, \u00e7\u00fcnk\u00fc her ikisi de \u00f6nermesel olmayan ifade bi\u00e7imleridir. Her ikisi de, zorunlu olarak fikir veya anlat\u0131 uyand\u0131rmadan (bunu yapabilirlerse de) duygusal yo\u011funluk duygular\u0131 uyand\u0131r\u0131r. Her ikisi de ba\u015fka bir \u015feyin i\u015fareti veya sembol\u00fc olarak i\u015flev g\u00f6rse de, her ikisinin de hemen olan bir duygusal etkisi vard\u0131r; her ikisi de ayn\u0131 anda hem g\u00f6steren hem g\u00f6sterilen olarak i\u015flev g\u00f6rebilir.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

EM\u0130L ZOLA VE DO\u011eAL\u0130ZM 1870’lerde yazan Zola, hayat\u0131n ger\u00e7e\u011fini modern drama i\u00e7in ge\u00e7erli tek kriter olarak belirledi. Ger\u00e7e\u011fin d\u00fc\u015fman\u0131, romantik draman\u0131n \u00f6nceki nesle sundu\u011fu \u00f6zg\u00fcrl\u00fc\u011fe ra\u011fmen, mevcut gelenekler, \u00f6zellikle romantiklerin gelenekleri oldu\u011funu savundu. Bunu k\u0131sa bir lirik patlama olarak, \u00f6l\u00fcmc\u00fcl derecede geriye d\u00f6n\u00fck ve \u00e7a\u011fda\u015f d\u00fcnyaya s\u00f6yleyecek hi\u00e7bir \u015feyi olmayan bir \u015fekilde yazd\u0131. Bir dizi…
Devam\u0131<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":8397,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[20537,20535,20536],"tags":[20539,20543,20540,20542,20541,20544,20538,20511],"class_list":["post-9352","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-emile-zola-naturalizm","category-naturalizm-nedir","category-naturalizm-ornekleri","tag-emile-zola","tag-emile-zola-eksi","tag-emile-zola-hangi-akim","tag-emile-zola-nana","tag-emile-zola-naturalizm","tag-naturalizm-felsefe","tag-naturalizm-nedir","tag-naturalizm-ornekleri"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t