{"id":9360,"date":"2022-03-17T14:37:41","date_gmt":"2022-03-17T11:37:41","guid":{"rendered":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/?p=9360"},"modified":"2022-03-17T14:37:41","modified_gmt":"2022-03-17T11:37:41","slug":"ekspsiyonizm-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/ekspsiyonizm-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri\/","title":{"rendered":"EKSPS\u0130YON\u0130ZM \u2013 Edebiyat Alan\u0131nda Tez Yapt\u0131rma \u2013 Edebiyat Tez Yapt\u0131rma \u00dccretleri \u2013 Edebiyat \u00d6devleri \u2013 Edebiyat \u00d6dev \u00dccretleri"},"content":{"rendered":"

P\u0130SKATOR \u0130\u00c7\u0130N EKSPS\u0130YON\u0130ZM<\/span><\/strong><\/h3>\n

Modern draman\u0131n \u015fekillenmesinde bu y\u00fczy\u0131l\u0131n ilk y\u0131llar\u0131n\u0131n en \u00f6nemli hareketi, Strindberg’in ge\u00e7 oyunlar\u0131ndan do\u011fan ich-dramaturgie (I-drama) teriminden sorumlu olan Alman D\u0131\u015favurumculu\u011fuydu. Hayat\u0131n\u0131n sonlar\u0131na do\u011fru Strindberg, hi\u00e7 kimsenin birden fazla ya\u015fam hakk\u0131nda kapsaml\u0131 bir bilgiye sahip olamayaca\u011f\u0131na ikna oldu: kendi hayat\u0131. Bu nedenle oyunlar\u0131, kendisiyle ve d\u0131\u015far\u0131daki d\u00fcnyan\u0131n g\u00fc\u00e7leriyle m\u00fccadelesinde tek bir \u00f6znel bilincin dram\u0131n\u0131 sundu.<\/span><\/p>\n

Alman D\u0131\u015favurumcular\u0131 bu teoriyi ruhsal veya psikolojik ger\u00e7eklerin genellikle fiziksel ger\u00e7ekliklerden ayr\u0131ld\u0131\u011f\u0131 oyunlarda geli\u015ftirdiler. Yazarlar tiyatroyu A\u015fk ve Karde\u015flik ad\u0131na Sava\u015fa kar\u015f\u0131 bir protesto yapmak i\u00e7in kullanmaya ba\u015flay\u0131nca, d\u0131\u015favurumcu drama, Birinci D\u00fcnya Sava\u015f\u0131 s\u0131ras\u0131nda daha acil, sosyal olarak kararl\u0131 bir y\u00f6n ald\u0131.<\/span><\/p>\n

Dada hareketinin teorilerinde ve performanslar\u0131nda genel olarak Bat\u0131 medeniyetine kar\u015f\u0131 daha \u015fiddetli bir protesto bi\u00e7imi ifade edildi. F\u00fct\u00fcrist bildiriler ve performanslar, sanat kavram\u0131na meydan okumak i\u00e7in \u015fok taktikleri kulland\u0131; Bauhaus grubunun \u00fcyeleri makineli baleler tasarlad\u0131lar ve tamamen esnek performans alanlar\u0131 i\u00e7in tasar\u0131mlar denediler.<\/span><\/p>\n

Bu \u00e7eli\u015fkili teoriler mayas\u0131, Weimar Cumhuriyeti’nde geli\u015fen politik tiyatro hakk\u0131ndaki acil tart\u0131\u015fmalar\u0131 besledi. \u00d6rne\u011fin Piscator, 1919’da Ekspresyonist oyunlar\u0131 y\u00f6netirken ve bir y\u0131l sonra tek amac\u0131 s\u0131n\u0131f bilincini geli\u015ftirmeyi ilan eden ‘Proleter Tiyatrosu’nu kurarken ayn\u0131 zamanda Berlin Dada grubunun bir \u00fcyesiydi.\u00a0<\/span><\/p>\n

Bunu, Rus teori ve prati\u011fi \u00fczerine modellenen bir\u00e7ok ajitasyon-prop (ajitasyon ve propaganda) grubu izledi. 1920’ler boyunca, Piscator, tarihsel ve politik g\u00fc\u00e7lerin bir dramas\u0131n\u0131 m\u00fcmk\u00fcn k\u0131lmak i\u00e7in modern sahne makinelerinin yan\u0131 s\u0131ra film ve slayt projeksiyonunun kullan\u0131m\u0131n\u0131 i\u00e7eren daha karma\u015f\u0131k bir politik tiyatro teorisi geli\u015ftirdi.<\/span><\/p>\n

\u0130lk kez 1929’da yay\u0131nlanan Politik Tiyatro’da teorisinin nas\u0131l geli\u015fti\u011fini anlatt\u0131. Hitler d\u00f6neminde s\u00fcrg\u00fcne g\u00f6nderilen Piscator, sava\u015ftan sonra Almanya’ya d\u00f6nd\u00fc ve oyunlarda yeni bir belgesel draman\u0131n ortaya \u00e7\u0131kmas\u0131na katk\u0131da bulundu. <\/span>Piscator gibi, Brecht de politik ger\u00e7ekleri ele almak i\u00e7in yeni bir dramatik bi\u00e7im geli\u015ftirme ihtiyac\u0131na ikna olmu\u015ftu. Brechtyen dramatik teori hakk\u0131nda, \u00e7o\u011fu ger\u00e7ek bir Brechtyen teori bulma giri\u015fimlerinden kaynaklanan \u00e7ok fazla kafa kar\u0131\u015f\u0131kl\u0131\u011f\u0131 ve anla\u015fmazl\u0131k olmu\u015ftur. Brecht’in kendisi \u015f\u00f6yle yazd\u0131: “Tek teorisi olan bir adam kaybolur.\u00a0<\/span><\/p>\n

Brecht’in teorileri i\u00e7in en s\u0131k kulland\u0131\u011f\u0131 terim, k\u00f6keni Piscator’a kadar uzanan bir terim olan “Epik tiyatro” idi. Brecht bunu Elizabeth d\u00f6nemi tarihi oyunu tarz\u0131nda geni\u015f bir tarihsel tarama sunan dramalar\u0131 aktarmak i\u00e7in kulland\u0131. Piscator’\u0131n geli\u015ftirdi\u011fi belgesel tiyatroyu reddetti ve kendi Historisierung teorisini ikame etti. Bu, belirli bir sosyal sistemi ba\u015fka bir d\u00f6nemden bir sosyal sistem a\u00e7\u0131s\u0131ndan incelemek anlam\u0131na geliyordu, \u00f6rne\u011fin, Modern Almanya, Cesaret Ana’da Otuz Y\u0131l Sava\u015flar\u0131 \u0131\u015f\u0131\u011f\u0131nda g\u00f6r\u00fcl\u00fcyordu.<\/span><\/p>\n

\n

Emperyalizm Nedir<\/span>
\nEkspansiyon<\/a> Nedir<\/span>
\nKapitalizm Nedir<\/span><\/p>\n

\n

Brecht, “Epik” kelimesini kullanarak, Aristoteles’in epik ve trajik \u015fiir aras\u0131ndaki ayr\u0131m\u0131n\u0131 da reddediyor ve drama anlay\u0131\u015f\u0131nda anlat\u0131n\u0131n \u00f6nemini vurguluyordu. K\u0131sa Organum for the Theatre’\u0131n 65. paragraf\u0131nda “Her \u015fey hikayeye ba\u011fl\u0131 [die Fabel]” diye yazm\u0131\u015ft\u0131. ‘Tiyatro performans\u0131n\u0131n kalbidir’. Tek bir yer ve zamana odaklanan k\u0131sa bir kriz olarak klasik drama teorisine kar\u015f\u0131, Brecht alternatif drama teorisini epizodik anlat\u0131 olarak belirledi, uzun bir zaman dilimine yay\u0131lm\u0131\u015f, genellikle bir yolculuk i\u00e7erir.<\/span><\/p>\n

Epik tiyatroda anlat\u0131n\u0131n amac\u0131 her zaman insanlar\u0131n i\u00e7inde ya\u015fad\u0131\u011f\u0131 ko\u015fullar\u0131 ortaya \u00e7\u0131karmak olmu\u015ftur. Ancak bu, Nat\u00fcralizm’de oldu\u011fu gibi, insanlara \u00e7evrelerinin pasif \u00fcr\u00fcnleri olarak davran\u0131larak yap\u0131lmamal\u0131d\u0131r. Tersine, Marksist diyalekti\u011fi \u00f6rneklemek i\u00e7indi: “Toplumsal varl\u0131k d\u00fc\u015f\u00fcnceyi belirler” ama “insan de\u011fi\u015febilir ve de\u011fi\u015ftirebilir”.<\/span><\/p>\n

Onun tiyatrosunun amac\u0131, kad\u0131n ve erke\u011fin kendi \u015fartlar\u0131na g\u00f6re \u015fekillendi\u011fi ama ayn\u0131 zamanda onlar\u0131 da \u015fekillendirebildi\u011fi bu s\u00fcreci a\u00e7\u0131kl\u0131\u011fa kavu\u015fturmakt\u0131. Brecht, Nat\u00fcralist draman\u0131n bir ger\u00e7eklik yan\u0131lsamas\u0131 yaratmaya yapt\u0131\u011f\u0131 vurgunun bu amac\u0131 imkans\u0131z k\u0131ld\u0131\u011f\u0131n\u0131 savundu. Walter Benjamin’in (Brecht’in yan\u0131 s\u0131ra Epik tiyatronun en b\u00fcy\u00fck teorisyeni) s\u00f6zleriyle, ‘Nat\u00fcralist sahne hi\u00e7bir \u015fekilde bir trib\u00fcn de\u011fildir; tamamen ill\u00fczyonisttir.<\/span><\/p>\n

Tiyatro oldu\u011funun bilinci onu besleyemez; Her a\u00e7\u0131lma eylemi tiyatrosu gibi, ger\u00e7e\u011fi tasvir etme amac\u0131n\u0131 dikkati da\u011f\u0131lmadan s\u00fcrd\u00fcrmek i\u00e7in bu fark\u0131ndal\u0131\u011f\u0131 bast\u0131rmal\u0131d\u0131r. Buna kar\u015f\u0131n epik tiyatro, tiyatro oldu\u011fu ger\u00e7e\u011finden s\u00fcrekli olarak canl\u0131 ve \u00fcretken bir bilin\u00e7 t\u00fcretir.<\/span><\/p>\n

Bu, Brecht’in t\u00fcm Verfremdungseffekte’sinin (uzakla\u015ft\u0131rma etkileri) teorik temeliydi. Aksiyonu b\u00f6lerek, garip veya \u015fa\u015f\u0131rt\u0131c\u0131 bir \u0131\u015f\u0131kta sunarak, sahneleri b\u00f6l\u00fcp birbirine ba\u011flama tarz\u0131yla, bir tart\u0131\u015fma tavr\u0131n\u0131 k\u0131\u015fk\u0131rtabilir, sahneyi ‘trib\u00fcn’ i\u015flevine geri getirebilirdi. Epik tiyatronun izleyicilerinde uyand\u0131rabilece\u011fi ele\u015ftirel tepkiyi grafiksel olarak tan\u0131mlad\u0131: “benim gibi, asla de\u011fi\u015fmeyecek kadar do\u011fal” de\u011fil, “Bunun b\u00f6yle ola\u011fan\u00fcst\u00fc, inan\u0131lmas\u0131 g\u00fc\u00e7 bir \u015fey olmad\u0131\u011f\u0131n\u0131 asla d\u00fc\u015f\u00fcnmezdim”.<\/span><\/p>\n

Brecht’in teorik \u00e7al\u0131\u015fmas\u0131, bu y\u00fczy\u0131l\u0131n ikinci yar\u0131s\u0131nda Bat\u0131 tiyatrosu \u00fczerinde g\u00fc\u00e7l\u00fc bir etkiye sahip oldu, ancak Berliner Ensemble’\u0131n 1950’lerin ortalar\u0131nda Paris ve Londra’ya yapt\u0131\u011f\u0131 ziyaretlerin pratikte g\u00f6sterdi\u011fine kadar geni\u015f \u00e7apta okunmad\u0131. 1960’lar\u0131n politikle\u015fmi\u015f atmosferinde, tiyatronun toplumsal i\u015flevi bir kez daha acil bir tart\u0131\u015fma konusu haline geldi: Avrupa ve Amerika’daki gruplar, pop\u00fcler performans tekniklerini yeniden ke\u015ffederek, tiyatro binalar\u0131n\u0131 terk ederek ve yeni aray\u0131\u015flar i\u00e7inde, Brecht ve Meyerhold’un teorileri \u00fczerine in\u015fa etmeye ba\u015flad\u0131lar.\u00a0<\/span><\/p>\n

ARTAUD VE SONRASI<\/span><\/strong><\/p>\n

Antonin Artaud hi\u00e7bir okula veya gelene\u011fe kolayca uymaz. Teorisi, y\u00f6netti\u011fi iki k\u0131sa \u00f6m\u00fcrl\u00fc tiyatro giri\u015fimi i\u00e7in manifestolar ve \u00e7ok say\u0131da makale veya konferans \u015feklinde ortaya kondu. Bunlar\u0131n bir derlemesi 1938’de ortaya \u00e7\u0131kt\u0131, ancak yirmi y\u0131l sonras\u0131na, Artaud’nun \u00f6l\u00fcm\u00fcnden birka\u00e7 y\u0131l sonras\u0131na kadar geni\u015f bir okuyucu kitlesine ula\u015fmad\u0131. The Theatre and its Double (Le Th\u00e9\u00e2tre et son double) adl\u0131 bu koleksiyon, kendisini dramayla s\u0131n\u0131rland\u0131rm\u0131yor. \u00c7al\u0131\u015fma her \u015feyden \u00f6nce bir protestodur: ‘sanki bir yanda k\u00fclt\u00fcr, di\u011fer yanda ya\u015fam varm\u0131\u015f gibi, k\u00fclt\u00fcr\u00fcn ayr\u0131 oldu\u011fu fikrine kar\u015f\u0131 protestodur. Artaud, t\u00fcm modern Bat\u0131 uygarl\u0131\u011f\u0131n\u0131 kutsal ve kutsal olanla ba\u011flar\u0131n\u0131 kopard\u0131\u011f\u0131 i\u00e7in mahkum eder.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

P\u0130SKATOR \u0130\u00c7\u0130N EKSPS\u0130YON\u0130ZM Modern draman\u0131n \u015fekillenmesinde bu y\u00fczy\u0131l\u0131n ilk y\u0131llar\u0131n\u0131n en \u00f6nemli hareketi, Strindberg’in ge\u00e7 oyunlar\u0131ndan do\u011fan ich-dramaturgie (I-drama) teriminden sorumlu olan Alman D\u0131\u015favurumculu\u011fuydu. Hayat\u0131n\u0131n sonlar\u0131na do\u011fru Strindberg, hi\u00e7 kimsenin birden fazla ya\u015fam hakk\u0131nda kapsaml\u0131 bir bilgiye sahip olamayaca\u011f\u0131na ikna oldu: kendi hayat\u0131. Bu nedenle oyunlar\u0131, kendisiyle ve d\u0131\u015far\u0131daki d\u00fcnyan\u0131n g\u00fc\u00e7leriyle m\u00fccadelesinde tek bir \u00f6znel…
Devam\u0131<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":8382,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[20555,20557,20556],"tags":[20559,20558,8247],"class_list":["post-9360","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-ekspansiyon-nedir","category-emperyalizm-nedir","category-kapitalizm-nedir-2","tag-ekspansiyon-nedir","tag-emperyalizm-nedir","tag-kapitalizm-nedir"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t