{"id":9373,"date":"2022-03-18T12:52:06","date_gmt":"2022-03-18T09:52:06","guid":{"rendered":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/?p=9373"},"modified":"2022-03-18T12:52:06","modified_gmt":"2022-03-18T09:52:06","slug":"fransiz-edebiyati-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/fransiz-edebiyati-edebiyat-alaninda-tez-yaptirma-edebiyat-tez-yaptirma-ucretleri-edebiyat-odevleri-edebiyat-odev-ucretleri\/","title":{"rendered":"Frans\u0131z Edebiyat\u0131 \u2013 Edebiyat Alan\u0131nda Tez Yapt\u0131rma \u2013 Edebiyat Tez Yapt\u0131rma \u00dccretleri \u2013 Edebiyat \u00d6devleri \u2013 Edebiyat \u00d6dev \u00dccretleri"},"content":{"rendered":"

Frans\u0131z Edebiyat\u0131<\/span><\/strong><\/h3>\n

Dublin Protestan bir ailede d\u00fcnyaya gelen Beckett, Frans\u0131z edebiyat\u0131 ve k\u00fclt\u00fcr\u00fcyle \u00f6nce okulda, daha sonra Trinity College’da tan\u0131\u015ft\u0131. \u0130lk \u015fiirleri ve romanlar\u0131 \u0130ngilizce olarak yaz\u0131lm\u0131\u015ft\u0131r, ancak onu d\u00fcnyan\u0131n dikkatine sunan \u00fc\u00e7leme (Molloy, Malone meurt\/Malone \u00f6l\u00fcr, hem 1951 hem de L’Innommable\/The Unnamable, 1953) pek \u00e7ok ki\u015fi gibi Frans\u0131zca yaz\u0131lm\u0131\u015ft\u0131r. En g\u00f6revli Godot (1953) ve Fin de partie dahil olmak \u00fczere oyunlar\u0131ndan farkl\u0131d\u0131r.<\/span><\/p>\n

Bazen Frans\u0131zca, bazen \u0130ngilizce yazmaya devam etti ve birka\u00e7 istisna d\u0131\u015f\u0131nda her zaman kendi eserini di\u011fer dile ‘\u00e7evirdi’, ancak ‘\u00e7eviri’ genellikle bir ‘yeniden yaratma’ anlam\u0131na geldi\u011fi i\u00e7in yan\u0131lt\u0131c\u0131 bir terimdir.<\/span><\/p>\n

Yoklu\u011fuyla Beckett’\u0131n Bay Godot’su kadar dikkat \u00e7eken Ionesco’nun Kel Prima Donna’s\u0131, “yeni tiyatro”nun geli\u015fini ilan etti ve Ionesco, o zaman\u0131n di\u011fer t\u00fcm oyun yazarlar\u0131ndan daha fazla, oyununu “anti” olarak adland\u0131rd\u0131\u011f\u0131 i\u00e7in gelenekten kopman\u0131n fark\u0131ndayd\u0131.\u00a0<\/span><\/p>\n

Bununla birlikte, sanatsal alanda bile, kendili\u011finden yarat\u0131mlar ger\u00e7ekten \u00e7ok nadirdir ve \u00f6nc\u00fclleri kolayca bulunur. Ionesco’nun anti-tiyatrosunun k\u00f6kleri Sartre ve Camus’n\u00fcn varolu\u015f\u00e7u felsefelerinde ve \u0130kinci D\u00fcnya Sava\u015f\u0131’n\u0131n vah\u015feti ile uzla\u015fmaya \u00e7al\u0131\u015fan sanat\u00e7\u0131lar\u0131n karamsarl\u0131\u011f\u0131nda yat\u0131yorsa, “yeni tiyatro”nun teatral \u00f6nc\u00fclleri bulunabilir, \u00e7ok daha \u00f6nce, Alfred Jarry (1873\u20131907) ve Guillaume Apollinaire’in (1880\u20131918) oyunlar\u0131nda ve Antonin Artaud’un teorilerinde yer al\u0131r.<\/span><\/p>\n

Jarry, korkun\u00e7 (‘sa\u00e7ma’) karakterleri Pa ve Ma Ubu’yu 1896’n\u0131n Parisli entelijansiyas\u0131 \u00fczerine sald\u0131\u011f\u0131nda, elli ya\u015f\u0131ndayd\u0131, iki d\u00fcnya sava\u015f\u0131, bir d\u00fcnya devrimi ve zaman\u0131n\u0131n \u00f6tesinde birka\u00e7 diktat\u00f6rl\u00fck vard\u0131. Ubu roi (Ubu Rex), Shakespeare’ini bilen, ikonoklastik tomurcuklanan bir yazar taraf\u0131ndan yaz\u0131lm\u0131\u015f bir ‘anti-trajedi’dir ve onun anti-kahramanlar\u0131 yak\u0131ndan Macbeth ve Lady Macbeth’i \u00f6rnek al\u0131r.<\/span><\/p>\n

Ancak Shakespeare kraliyetleri a\u015f\u0131r\u0131 h\u0131rsla hareket ederken ve ayn\u0131 anda ilk cinayet otob\u00fcs\u00fc eylemlerinden sonra pi\u015fmanl\u0131k i\u00e7indeyken, Pa ve Ma Ubu, kaba ve a\u00e7g\u00f6zl\u00fc, aptal ve kaba, vah\u015fi ve sar\u0131 bir \u00e7ift abart\u0131l\u0131 \u00e7izgi roman fig\u00fcr\u00fcd\u00fcr.<\/span><\/p>\n

Oyunun hareketi, bir Punch ve Judy g\u00f6sterisine yak\u0131\u015f\u0131r \u015fekilde ac\u0131mas\u0131zd\u0131r: Ubus, Polonya kral\u0131na suikast d\u00fczenlemeye karar verir vermez, grotesk bir \u015fekilde g\u00f6nderilir, ard\u0131ndan soylular, yarg\u0131\u00e7lar, finans\u00f6rler ve yeterince cesur olan herkes gelir. tiranl\u0131\u011fa kar\u015f\u0131 \u00e7\u0131kmak. Shakespeare’in ahlaki sonunun aksine, ger\u00e7ek varis gasp\u00e7\u0131lar\u0131 devirmeyi ba\u015fard\u0131\u011f\u0131nda, Jarry Ubus’u alt\u0131n bir s\u00fcrg\u00fcne yelken a\u00e7t\u0131r\u0131r.<\/span><\/p>\n

Hikayenin sahnelenmesinde, Jarry inand\u0131r\u0131c\u0131l\u0131ktan (tek bir sahnede yerler de\u011fi\u015fir; \u00f6l\u00fc karakterler ba\u015fka bir g\u00fcn sava\u015fmak i\u00e7in ortaya \u00e7\u0131kar; bir ay\u0131 a\u00e7 askerler taraf\u0131ndan canl\u0131 canl\u0131 yenir.), karma\u015f\u0131k psikolojiden (sadece iki motive edici duygu) vazge\u00e7er. \u00e7\u00fcnk\u00fc t\u00fcm karakterler a\u00e7g\u00f6zl\u00fcl\u00fck ve korkudur), edebi uygunlu\u011fa sahiptir (kelime da\u011farc\u0131\u011f\u0131 ba\u015ftan sona da\u011f\u0131n\u0131kt\u0131r ve sa\u00e7ma sapan neolojizmlerle doludur). Dada ve S\u00fcrrealizm’den \u00e7eyrek as\u0131r \u00f6nce \u00e7\u0131kan Jarry, Ubu’da, insan\u0131n irrasyonelli\u011finin korkun\u00e7 kabusu olan \u00f6fkesini dramatize ediyor ve hayal g\u00fcc\u00fcn\u00fc \u00f6zg\u00fcr b\u0131rak\u0131yor.<\/span><\/p>\n

Oyunun etkisi o kadar b\u00fcy\u00fckt\u00fc ki, y\u00f6netmeni Lugn\u00e9-Poe bile onu reddetti ve 1945’ten sonra “yeni ufuklar a\u00e7an bir eser” olarak selamlanana kadar “yeniden ke\u015ffedilmedi”. Apollinaire’in Les Mamelles de Tir\u00e9sias ve Roger Vitrac’\u0131n Les Enfants au pouvoir, birinci dereceden iki Jarryesque kreasyonu da ayn\u0131 kaderi payla\u015ft\u0131. Tiresias nadiren sahnelense de, \u00f6ns\u00f6z\u00fc sonraki nesil oyun yazarlar\u0131n\u0131n d\u00fc\u015f\u00fcnceleri \u00fczerinde derin bir etkiye sahip olmu\u015ftur.<\/span><\/p>\n

\n

Frans\u0131z<\/a> Edebiyat\u0131 Yazarlar\u0131<\/span>
\nFrans\u0131z Edebiyat\u0131 Kitaplar\u0131<\/span>
\nFrans\u0131z Edebiyat\u0131 Klasikleri<\/span>
\nFrans\u0131z edebiyat\u0131 Yazarlar\u0131 ve eserleri<\/span>
\nFrans\u0131z edebiyat\u0131 – ek\u015fi<\/span>
\nG\u00fcn\u00fcm\u00fcz Frans\u0131z yazarlar\u0131<\/span>
\nFrans\u0131z \u00fcnl\u00fc yazarlar<\/span>
\nFrans\u0131z Edebiyat\u0131 \u015fiirleri<\/span><\/p>\n

\n

\u201csurr\u00e9aliste\u201d neolojizminin t\u00fcretildi\u011fi bu metin, daha \u00f6nceki dramaturjik geleneklerden ve sahne \u0131\u015f\u0131klar\u0131n\u0131n kar\u015f\u0131s\u0131ndaki kat\u0131 oyuncu\/seyirci ayr\u0131m\u0131ndan kurtulmu\u015f bir \u201csaf hayal g\u00fcc\u00fc\u201d tiyatrosu \u00e7a\u011fr\u0131s\u0131nda bulunan \u00f6nemli bir \u201canti-realist\u201d manifestodur. \u0130lk kez 1928’de Antonin Artaud taraf\u0131ndan k\u0131sa \u00f6m\u00fcrl\u00fc Th\u00e9\u00e2tre Alfred Jarry ile y\u00f6netilen ve 1962’de Jean Anouilh taraf\u0131ndan ba\u015far\u0131yla canland\u0131r\u0131lan Vitrac’\u0131n Victor’u, hem burjuva de\u011ferlerine (kendini be\u011fenmi\u015flik, ikiy\u00fczl\u00fcl\u00fck, milliyet\u00e7ilik, militarizm) bir sald\u0131r\u0131 hem de geleneksel dramatik y\u00f6ntemlerin bir ele\u015ftirisidir.\u00a0<\/span><\/p>\n

Genel olarak Bat\u0131 k\u00fclt\u00fcr\u00fcne ve \u00f6zel olarak Bat\u0131 tiyatrosuna daha radikal bir sald\u0131r\u0131, Antonin Artaud taraf\u0131ndan 1938’de Le Th\u00e9\u00e2tre et son double olarak toplu olarak yay\u0131nlanan bir dizi program notu, bro\u015f\u00fcr, konferans ve denemeyle ba\u015flat\u0131ld\u0131. Artaud’nun fikirleri, ba\u015flang\u0131\u00e7tan itibaren kendisini gelene\u011fe tamamen kar\u015f\u0131t olarak tan\u0131mlayan “yeni tiyatro”nun temel ilkeleri haline gelecekti:<\/span><\/p>\n

Ortaya \u00e7\u0131karmak istedi\u011fimiz \u015fey, art\u0131k kimsenin inanmad\u0131\u011f\u0131, muhtemelen alayc\u0131 bir \u015fekilde tiyatro olarak adland\u0131r\u0131lan bu yalana yol a\u00e7an bu arzular, hayaller, yan\u0131lsamalar ve inan\u00e7lar y\u0131\u011f\u0131n\u0131d\u0131r. S\u00fcrekli bir hayal k\u0131r\u0131kl\u0131\u011f\u0131 ile lekelenmemi\u015f, bariz, elle tutulur g\u00f6r\u00fcnt\u00fcleri belirli say\u0131da canland\u0131rmay\u0131 ba\u015farmak istiyoruz. Tiyatroyu oyunlar sergilemek i\u00e7in de\u011fil, bir t\u00fcr ger\u00e7ek, fiziksel yans\u0131tma yoluyla zihnin karanl\u0131k, gizli ve a\u00e7\u0131\u011fa \u00e7\u0131kmam\u0131\u015f y\u00f6nlerini ortaya \u00e7\u0131karmay\u0131 ba\u015farmak i\u00e7in yarat\u0131yoruz.<\/span><\/em><\/p>\n

Daha \u00f6nce yap\u0131ld\u0131\u011f\u0131 gibi, var olmayan \u015feylerin yan\u0131lsamas\u0131n\u0131 yaratmay\u0131 hedeflemiyoruz. Aksine belli say\u0131da sahneyi yok edilemez, do\u011frudan akla hitap eden reddedilemez imgeleri sahnede ortaya \u00e7\u0131karmay\u0131 hedefliyoruz. Kendimize ne kadar korkun\u00e7 bir g\u00f6rev verdi\u011fimizi g\u00f6rebiliriz. Tiyatronun insani ya da insanl\u0131k d\u0131\u015f\u0131 kaynaklar\u0131na geri d\u00f6n\u00fc\u015f\u00fc, dolay\u0131s\u0131yla tiyatroyu tamamen canland\u0131rmay\u0131 hedefliyoruz.<\/span><\/p>\n

Artaud’a g\u00f6re tiyatro “elindeki her ara\u00e7la” \u00e7al\u0131\u015fmal\u0131d\u0131r, ancak bu t\u00fcr ara\u00e7lar yeniden de\u011ferlendirilmeli ve yeni teatral teknikler icat edilmelidir. \u201cDiyalo\u011fu ortadan kald\u0131rmay\u0131 de\u011fil, kelimelere r\u00fcyalardaki anlamlar\u0131ndan bir \u015feyler vermeyi\u201d istedi\u011fini a\u00e7\u0131k\u00e7a belirtiyor.<\/span><\/p>\n

Ama her \u015feyden \u00f6nce, sahnenin somut do\u011fas\u0131 \u00fczerinde, oyuncunun fiziksel mevcudiyetinin \u00f6nemi \u00fczerinde \u0131srar ediyor: “Bana \u00f6yle geliyor ki, sahnede, her \u015feyden \u00f6nce doldurulmas\u0131 gereken bir bo\u015fluk, bir yerlerde bir \u015feyler oluyor, kelime dilinin nesnel y\u00f6n\u00fc \u00fczerimizde en h\u0131zl\u0131 etkiye sahip olan i\u015faret diline yol verin.<\/span><\/p>\n

Jarry ve Apollinaire gibi, Artaud da bilin\u00e7alt\u0131n\u0131n \u00f6zg\u00fcrle\u015fmesini savundu ve hayal g\u00fcc\u00fcn\u00fcn dizginlerini serbest b\u0131rakt\u0131. Artaud, Shelley’nin manzum dramas\u0131 The Cenci’nin yap\u0131m\u0131yla fikirlerini hayata ge\u00e7irmeyi k\u0131smen ba\u015fard\u0131 ve bu t\u00fcr yenilik\u00e7i fikirleri hayata ge\u00e7irme g\u00f6revi, gelecek nesil oyun yazarlar\u0131na ve y\u00f6netmenlere b\u0131rak\u0131ld\u0131.<\/span><\/p>\n

‘Sa\u00e7ma’ d\u00f6nemin habercisi, ilk kez 16 May\u0131s 1950’de Paris’te ak\u015fam 6’da g\u00f6r\u00fclen The Bald Prima Donna idi ve Ionesco yeni bir \u00e7\u0131\u011f\u0131r a\u00e7man\u0131n gayet iyi fark\u0131ndayd\u0131:<\/span><\/p>\n

Altyaz\u0131s\u0131n\u0131 ‘antiplay’ (pek \u00e7ok insan\u0131 korkutan) olarak koydu\u011fum The Bald Prima Donna k\u0131sa bir burlesk komedi. Alt\u0131 belli belirsiz \u0130ngilizce karakter, bir \u015fey s\u00f6ylemek i\u00e7in sadece a\u011fz\u0131n\u0131 a\u00e7man gerekti\u011fi yan\u0131lg\u0131s\u0131na kap\u0131l\u0131r. Ger\u00e7ekte Bay ve Bayan Smith, misafirleri Martinler, itfaiye kaptan\u0131 ve hizmet\u00e7inin s\u00f6yleyecek hi\u00e7bir \u015feyleri yoktur.<\/span><\/em><\/p>\n

Bu y\u00fczden konu\u015furlar ve konu\u015furlar. Kli\u015felerle dolu konu\u015fmalar\u0131, t\u0131pk\u0131 oyunun bir tiyatro parodisi olmas\u0131 gibi, konu\u015fman\u0131n bir parodisi. D\u00fcnya bana olas\u0131l\u0131k d\u0131\u015f\u0131 g\u00f6r\u00fcnd\u00fc, karakterlerimin davran\u0131\u015flar\u0131 da s\u0131radanl\u0131\u011f\u0131 i\u00e7inde olas\u0131l\u0131k d\u0131\u015f\u0131 g\u00f6r\u00fcnmelidir.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Frans\u0131z Edebiyat\u0131 Dublin Protestan bir ailede d\u00fcnyaya gelen Beckett, Frans\u0131z edebiyat\u0131 ve k\u00fclt\u00fcr\u00fcyle \u00f6nce okulda, daha sonra Trinity College’da tan\u0131\u015ft\u0131. \u0130lk \u015fiirleri ve romanlar\u0131 \u0130ngilizce olarak yaz\u0131lm\u0131\u015ft\u0131r, ancak onu d\u00fcnyan\u0131n dikkatine sunan \u00fc\u00e7leme (Molloy, Malone meurt\/Malone \u00f6l\u00fcr, hem 1951 hem de L’Innommable\/The Unnamable, 1953) pek \u00e7ok ki\u015fi gibi Frans\u0131zca yaz\u0131lm\u0131\u015ft\u0131r. En g\u00f6revli Godot (1953) ve…
Devam\u0131<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":8362,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[20583,20582,20584],"tags":[20588,20585,20586,20591,20228,20587,20590,20589],"class_list":["post-9373","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-fransiz-edebiyati-kitaplari","category-fransiz-edebiyati-yazarlari","category-fransiz-edebiyati-yazarlari-ve-eserleri","tag-fransiz-edebiyati-eksi","tag-fransiz-edebiyati-kitaplari","tag-fransiz-edebiyati-klasikleri","tag-fransiz-edebiyati-siirleri","tag-fransiz-edebiyati-yazarlari","tag-fransiz-edebiyati-yazarlari-ve-eserleri","tag-fransiz-unlu-yazarlar","tag-gunumuz-fransiz-yazarlari"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9373","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9373"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9373\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8362"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9373"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9373"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/bestessayhomework.com\/tr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9373"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}