Hint Edebiyatında Romantizm – Edebiyat Alanında Tez Yaptırma – Edebiyat Tez Yaptırma Ücretleri – Edebiyat Ödevleri – Edebiyat Ödev Ücretleri
Hint Edebiyatında RomantizmÖnemli olan, Rehber'i Batı'dan ödünç alınan roman biçiminde bireysel bir romantizm olarak takip eden bir okumanın Raju'yu ya günahlardan arınmış bir günahkar ya da büyük bir sahtekar olarak üretmesidir.Bununla birlikte, romanı Hindu geleneği içinde konumlandırmak, Raju'yu hem düzenbaz hem de swami, turist rehberi ve manevi rehber, taklit insanı ve kutsal bir dürüst adam olarak ve sonuç sahnesini sadece bir yanılsama ve aynı zamanda bir vizyon olarak eğlendirebilecek bir okuma da üretir.Hint-Anglian romanının 1969'a kadar erken tarihine, Mukherjee'nin bitiş tarihi, Anand, Narayan ve Rao'nun bazen tanıdık bir şekilde adlandırıldığı gibi "üç büyük" tarafından yönetildiyse, son yirmi yılda bir dizi kadın romancının öne çıkması gerekir.Kamala Markandaya ve Ruth Prawer Jhabvala zaten iyi biliniyor, ancak daha yeni itibarlar arasında Nayantara Sahgal, Anita Desai ve daha da yakın zamanda Bapsi Sidhwa ve Shashi Deshpande yer alıyor. Son dört yazarın, aksi takdirde belirgin biçimde farklı olan yapıtlarındaki ortak bir özellik, geçmişi ve miti bilinçli olarak gözden geçirme eylemi yoluyla geçmişi geri getirmeye yönelik güçlü bir dürtüdür.Bims'in kızkardeşi Tara'nın Desai'nin Clear Light of Day'inde aile evine geri gelişiyle ve Deshpande'nin That Long Silence'ında kocanın iddia edilen ticari yanlış uygulamasıyla olduğu gibi yerel ve özel olsun, ister yerel ister özel olsun, her zaman bir krizdir. 1975-77'de Sahgal'ın Rich Like Us'ında olağanüstü hal ve Pencap'ta 1947'den beri bilinmeyen bir ölçekte toplu cinayetler Sidhwa'nın The Ice-Candy-Man'inde. Ve geçmişi sorgulama deneyiminin temeli olarak her zaman bir ıstırap ve sessizlik ana kayası keşfedilir.Kadın yazarlar arasında, Anita Desai'nin Clear Light of Day'inde olduğundan daha büyük bir hassasiyet ve karmaşıklıkla üstlenilen bir ses ve kimlik arayışı belki de hiçbir yerde yoktur. Romanın kapanışında, Tara'nın ziyaretinin yarattığı aksamaların ardından, paylaşılan anıların ardından Bim, kısa bir an için hayatının genel bir anlamını ve şeklini görür.Kişisel tarih burada aşkın terimlerle yeniden yaratılır, Eliot'un şiirsel dizisinin estetik sembolleri, Mulk'ın şarkısı ve gurusu ve Shiva-Nataraja'nın dans eden figürü başkanlık eder. Koruma, yok etme ve yaratma sürecinin baştan sona yaşanmış bir gerçeklik olduğu bir romana uygun bir doruk noktasıdır.1947 yazında, Delhi'de her gece ateşler yanarken ve şehir surlarının altındaki sokaklar milyonlarca mülteciyle boğulurken, Bim'e şehir bu yıkıcı deneyimi asla atlatamayacakmış gibi gelmişti.Evde, aile birimi Baba'yı geride bırakarak dağıldı, sonsuza dek sessiz dünyasına kilitlendi ve Bim'in kendisi daha gri, eksantrik ve acılaştı. Ancak anlatı karmaşık bir şekilde bu sentez anına doğru ilerlerken, hafızanın ve zamanın dönüştürücü gücü de sahnelenir.Kız kardeşler tekrar tekrar (Mülk ve gurusunun müzikal motiflerini yeniden işleyerek yaptıkları gibi) eski evdeki yaşamlarındaki önemli anlara geri dönerler, onları karşılıklı yansıma yoluyla (aynalamanın ve paylaşılan düşüncelerin iki anlamında) farklı ama yine de farklı kalıplara dönüştürürler. tamamlayıcı; ve kendilerini geçmişin bazı hayaletlerinden kurtaracak şekilde yeniden yaratmaları ve ayrılmaları çok yönlü kimliklerini ortaya da çıkardı.O halde, kız kardeşlerin "Hiçbir şey bitmedi, hiç bu kadar hüzünlü ve teselli edici olmuştur" deyimi neden birbirinden ayrılır? Desai'nin düzyazısının tüm lirik kalitesine rağmen, onun temsil ettiği hayatın sertliğini tamamen dönüştürmenin bir yolu olmadığı için mi?Romantizm akımı Türk temsilcileri Romantizm Akımının temsilcileri Romantizm Akımının Temsilcileri dünya edebiyatındaki Romantizm akımına uygun eserler Romantizm Nedir Romantizm akımına uygun eserler veren yabancı yazarlar Sanayi Devrimi ve romantizm Romantizm akımı ile ilgili SözlerRomanın vizyoner sonunun, özünde telafisi olmayan ve trajik Mira Teyze figüründe vücut bulan şiddeti çözemediği, ancak kapsayabileceği mi? Hint ve Avrupa kültürünün bütünleştirici sistemlerinin neresine uyuyor?On iki yaşında evlenmiş, on beş yaşında dul kalmış, bir ev çilesi, bir kenara atılacak bir şey, Das çocuklarına bakıcılık, yaşlı teyzeleri, erken yaşlanmasaydı bir alkolik, "kayınbiraderleri dul kadını işten çıkaracaktı." başka bir amaçla kullanmalarına izin verilseydi, kocasının cenaze ateşinde yakmak zorunda kalacaktı.Mira Teyze'nin tarihi, sahip olduğu tek iyi sari ile düzgün bir şekilde özetlenmiş ve bir kez gelinlik olarak ve ardından bir kefen olarak giyilmiştir. Kimlik ve kendini gerçekleştirme üzerine odaklanan bir anlatı içinde, başkaları tarafından inşa edilen ve kullanılan bir nesne boyuncadır. Gurunun yaptığı gibi, 'yolculuğunun sonunda, ölümün görüş mesafesinde gelen biri gibi' şarkı söyleyecek sesi de yoktur.Onun için kurtuluş ya da "yeni bir dinlenme" mümkün değildi. Sadece delilik, unutkanlık ve ona asla zaman tanınmayan çocukluğa geri dönüş de söz konusudur.Kimlik, tarih ve gelenek meselesi Salman Rüşdi'yi de ilgilendiriyor. Benim görüşüme göre Hint geleneği her zaman karma bir gelenek olmuştur ve hala da öyledir. Saf Hint geleneği diye bir şey olduğu fikri bir tür yanılgıdır, Hint kültürünün doğası her zaman çokluk, çoğulluk ve karışıklık da olmuştur.Bu ifadeyi, en azından iki kültürü birbirine bağlayan İngilizce Hint romanına uygulayın ve tür, bir kez iki kez marjinalleştirildikten sonra paradoksal bir merkezilik de kazanır.Rushdie'nin ifadesi, "bir ülkeden (Hindistan) gelen bir göçmen ve iki ülkeden (yaşadığım İngiltere, ve ailemin benim isteğim dışında taşındığı Pakistan) yeni gelen birine" özgü olan kendi hayal gücü için de geçerlidir. hikayeler ve bunları anlatmanın ustaca yolları. Geceyarısı Çocukları (1981) gibi bir romanda, anlatıcının bastırılamaz malzemesini şekillendirme ve düzenleme girişimlerinin yarattığı aksiyon ve heyecanın yanında konu ve karakterin ikincil önemde olması da şaşırtıcı değildir.

EDEBİYAT VE PEYZAJ – Edebiyat Alanında Tez Yaptırma – Edebiyat Tez Yaptırma Ücretleri – Edebiyat Ödevleri – Edebiyat Ödev Ücretleri

Doğallaştırma Biçimleri

Williams’ın yanı sıra diğerleri, peyzaj siyasetini analiz edenlerin çalışmalarını etkilemiştir. Barrell (1980) Gainsborough, Morland ve Constable’ın resimlerinde kırsal yoksulların tasvirini değerlendirirken, bakış açısı E.P. yoksulların kendileri tarafından benimsenmiş olabilecek bir bakış açısıyla ekonomi sağlanır.

Aynı şekilde, Ann Bermingham (1986) İngiliz peyzaj bahçesinin “doğal” iddialarına kuşkuyla baktığında, onun argümanı Williams’a (ve Thompson’a da bir şeyler) borçludur; ama onun ideolojik eleştirisinin ana kılavuzları Roland Barthes ve Louis Althusser’dir.

Burjuva toplumunun kültürel kodlarını doğallaştırma biçimlerine ilişkin göstergebilimsel çözümlemelerini birincisine borçludur; ikincisine, manzaraları, yine de bir “içsel uzaklaşma” süreci aracılığıyla gerçek koşullara göndermede bulunan gerçekliğin yanıltıcı açıklamaları olarak yorumlamasını sağlayan bir ideoloji kavramı vardır.

Biçimsel birlik, tematik çözüm ve kapanışı estetik değerin ölçütleri olarak kabul eden önceki bilim adamlarının aksine, son dönem eleştirmenleri genellikle manzara şiirlerinde ve resimlerinde çatlakların ve süreksizliklerin keşfini tercih ediyor gibi görünüyor. Bunun belirli bir durumda ne anlama gelebileceği konusunda, Bermingham’ın Gainsborough’nun Mr. and Mrs. Robert Andrews konuşma parçasına ilişkin güzel okumasına bakılabilir.

Tarla ile park, kültür ile doğa, sanayi ile aylaklık, georgik ile pastoral arasındaki bu “eksantrik başyapıt”taki bölünmeler ve bu bölünmelerin “bağımsız üretici miti” içinde kusurlu bir şekilde yer alma biçimleri, yorumcunun değer vermesine izin verir. iş, ideolojiyi aşma ya da concordia discors’ın bazı versiyonlarındaki çelişkileri uzlaştırma yeteneğinden dolayı değil, daha çok bu şeyleri yapmadaki başarısızlığından dolayıdır, ki bu da onun (eğer değilse de) refahın gerçeğini sunma yeteneğidir. ve lüks, sahneden dışlananların emeğine bağımlı bir ekonomik sistemin sonuçlarıdır.

Edebiyat ve sanat tarihine karşı idealist bir duruştan ziyade materyalist bir duruş benimseyen “şüpheli” ya da “ideolojik” eleştiri, sanatın ve yorumun toplumsal rolünü yeniden tasavvur etmiştir.

Örneğin Swift’in Manzarası’nda Fabricant, beatus vir geleneğiyle ilişkileri açısından Pope ve Swift arasında bir ayrım yapar. Swift’in Dublin’deki, belirgin bir şekilde Naboth’s Vineyard olarak adlandırılan bahçesi, bir Twickenham karşıtı olarak görülüyor, klasik ve İncil’deki emsallere göre modellenmiş bir Dünyevi Cennet rolüne uygun değil ve Horatian’ın “kullanım” ve “kullanım” erdemlerine dayanan bir siyasi programı sürdürmekten acizdir. 

Fabricant’ın çalışması sadece Pope ve Swift’deki önemli tutum farklılıklarına işaret etmekle kalmıyor; aynı zamanda, hem Pope’un şiirinde (Cowley’in denemelerinde ve Jonson, Carew ve diğerlerinin on yedinci yüzyıldaki şiirlerinde bulunmasının ardından) ifadesini bulduğu gibi, hem de belki de olduğu gibi, kır evinin ideolojisine soğuk bir bakış atıyor. Røstvig ve Mack gibi bilim adamlarının çalışmalarında çok fazla eleştirmeden alınmış ve açıklanmıştır.


Doğal destanlar örnekleri
Yapay Destanlar
Türk Edebiyatındaki doğal destanlar
Türk Destanları
Çılgın Orlando doğal destan mıdır
Yapay destan özellikleri
Doğal destan nedir
Şehname Doğal destan mı


Bugün edebiyat ve peyzaj öğrencisi için, eski ve yeni edebiyat tarihi türleri arasındaki farklar, tanınmanın yanı sıra dolayım için de çağrıda bulunuyor.

Aslında, en iyi ideolojik eleştiri, bir tür olarak peyzajın özellikle baskı ve sömürü olgularının ortadan kaldırılmasına karşı özellikle duyarlı olduğu yollara karşı tetikte kalsa da, entelektüel tarihi kapsamlı bir şekilde kullanır.

İkincisinin bulgularını, Barrell’in Manwaring’in Claude’un resimlerinin Thomson’ın şiiri üzerindeki üslupsal etkisine ilişkin önerilerini onayladığı zamanki gibi yeni çerçevelere yerleştirir, ancak daha sonra hem resimdeki hem de şiirdeki olası bakışın sözdiziminin özellikle tarihsel bir döneme uygun olduğunu iddia etmeye devam eder. 

Açık olan şu ki, edebi manzaralar giderek daha fazla ideolojik ve estetik özellikleriyle değerlendiriliyor. Peyzajın on sekizinci yüzyıldaki yükselişi ve ilerlemesi, aslında, siyasi ve ekonomik gelişmelerle hem olumlu hem de olumsuz yönlerden yakından ilişkili görünmektedir.

İki “devrim”e tekabül eden iki tarihsel an tanımlanabilir: İngiliz tarihine ulusal borcu, paralı şirketleri ve borsacılığı tanıtan 1690’ların mali devrimi; ve neo-feodal paternalizm sisteminden nakit ilişkisine dayalı bir işveren-çalışan ilişkilerine geçişi etkileyen 18. yüzyılın ortaları ve sonlarında tarım devrimi olmuştur.

Her iki durumda da yazarlar, manzaraları politik amaçlar için kullandılar, söz konusu “devrimleri” lehte veya eleştirerek kırsal sahnedeki etkilerini övdüler veya kınadılar.

Mali devrim bağlamında, örneğin, geleneksel olarak ‘İngiliz’ peyzaj bahçesinin yükselişinde önemli bir aşama olarak görülen Addison’un ‘Pleasures of the Imagination’ makaleleri, daha uygun bir şekilde ticari yayılmacılığın bir Whig promosyonu olarak görülüyor. Mal Sahibinin Memnuniyeti kadar Kâra da dönebilen, sık sık yapılan Plantasyonlarla bütün bir Emlak bir nevi Bahçeye atılamaz mı?

Addison, bu ünlü soruyla “bahçe”ye, bahçeyi ruhsal ya da tefekkür egzersizleri yapmak için bir dinlenme yeri ya da bir dinlenme yeri olarak görme eğiliminde olan on yedinci yüzyıl yazarlarından farklı bir tavır getirdi. Horace ve Romalı şairlerin eserlerinde anlatıldığı gibi, kırsal yaşamın zevklerinin peşinden gidin.

Addison’ın tutumu politik olarak daha aktif bir türdendi: Tory’nin toprak sahibi ve ticaret öncesi bir geçmişte bir sosyal erdem ideolojisini temellendirme girişimlerine karşı çıkmaya çalıştı.

Bu nedenle, Spectator gazetelerinde Addison, sevimli ama çağdışı Tory yaveri Sir Roger de Coverley’i nazikçe hicvederken, Spectator, No. 549, 1712’de, şehir tüccarı Sir Andrew Freeport’un emekliye ayrılma kararını onaylıyor. manevi veya tefekkür amaçlı değil, güçlü bir tarımsal iyileştirme programı yürütmek için. Bu yolla Sör Andrew, zavallı komşularını çalıştırmayı planlıyor.

Addison’ın ardından, bir Whig iyileştirme programını destekleyen ve bir “endüstri” ideolojisini destekleyen diğer yazarlar, manzaraları politik amaçlar için kullandılar. Örneğin Defoe, Büyük Britanya Adasındaki Turu’nda zengin, kalabalık ve verimli manzaralar için bir meraklıdır.

Boş bozkırlara ve “korkunç” dağlara karşı olan Defoe, endüstri ve yatırım eksikliği nedeniyle nadasa bırakılan potansiyel olarak üretken arazilere daha da karşı çıkıyor. İskoçya’nın Dağlık Bölgesi’ni Defoe etmek için “korkunç bir ülke”, ancak ormanları, su taşımacılığının yokluğunda bile, gerektiği gibi kullanılırsa, büyük ve karlı “zift, katran, reçine, terebentin miktarları” sağlayabilir.

Defoe’nun Turu’ndan, Sir Andrew Freeport gibi Sanayi Şövalyesinin emekliliği aktif çalışma için bir fırsat olarak gördüğü ve sonuç olarak, yeni sahneler ortaya çıkıyor, yeni manzaralar göze çarpar ve canlanır bütün memleket güzelleşir.

Ve bu şiirin ideolojisi, Young’ın Holkham ve Houghton (her ikisi de ünlü Whig malikaneleri) arasındaki Norfolk kırsalını öven İngiltere ve Galler’in Güney İlçelerinde Altı Haftalık Turunda bulunanla süreklilik arz eder; Bir zamanlar ‘sınırsız vahşiler’ ve ‘ekilmemiş atıklar’, şimdi iyileştirilmiş ülke, ‘bütün çitlere bölünmüş, en koca benzeri tarzda ekilmiş, zengin gübrelenmiş, iyi insanlanmış ve eski zamanında ürettiği mahsulün yüz katını vermiştir.

yazar avatarı
tercüman tercüman