Edebiyatta Kadın Hareketi – Edebiyat Alanında Tez Yaptırma – Edebiyat Tez Yaptırma Ücretleri – Edebiyat Ödevleri – Edebiyat Ödev Ücretleri
Edebiyatta Kadın Hareketi
Rüyayı gören, rüyanın yazarı olduğu gibi, dramalarında kendi anlattığı hikayeleri yapan da polis ya da topluluktur. Batı kültüründe, antik Yunanlılardan günümüze tiyatro, kadınların kişisel rollerini ve sosyal ilişkilerini değiştirme mücadelelerini defalarca sundu.
Aeschylus’un Oresteia’sındaki çeşitli kültürel eylemler arasında, üçleme boyunca kadın söylemiyle ilişkilendirilen, erkek vatandaşın otoriter söylemine ayrıcalık tanınması ve karşı seslerin susturulması kadar bariz olan çok az şey vardır. Kadınların sesleri, ‘Agamemnon’ üçlemesinin başlangıcından itibaren saldırı altındadır, çünkü bu sesler her duruma farklı anlamlar katar.
Üçlemenin sonunda, kadınlar kendilerini, polisle hiçbir kesişimi olmayan, üreme, beslenme ve ailelerinin korunmasına odaklanan sabit ve kısıtlı bir alana havale etmeyi kabul ettiler. Bu, sözlerden çok dansta doğrulanan huzursuz bir anlaşmadır. Aynı zamanda kadınların barış istediği için varılan bir anlaşmadır.
Bu anlaşmanın anısı ve konuştuğu tartışmalı alan, Yunan trajedisinde varlığını sürdürdü ve görünüşte çözdüğü çatışma, tiyatronun ve Batı kültürünün kalıntı bir unsuru olarak kaldı. Daha sonraki reenkarnasyonları ne kadar alçalmış veya sahte olursa olsun, Yunan trajedisi yalnızca kendi tarihsel döneminde kültürel hegemonya uygulamakla kalmadı, aynı zamanda 2.500 yıl boyunca kültürel üretimin güçlü bir kalıntısı olarak kaldı.
Tiyatronun hem üretiminde hem de tematiğinde kadınların marjinalleştirilmesine yönelik stratejilerin ısrarlı olması, bu nedenle, otantik olarak muhalif bir feminist tiyatronun güncel meselelere geçici bir yanıttan daha fazlası olabileceği olasılığını yükseltir. Hem tiyatroyu hem de kamusal yaşamı canlandıracak yeni bir söylem biçimi yaratabilir.
Kadın hareketi ve “yeni tiyatro” tarafından yetiştirilen feminist dramanın en yakın kökleri 1960’ların politik ve estetik bozulmalarında yatmaktaydı. Yetmişlerin ortalarında, Birleşik Devletler ve Büyük Britanya’da her yıl toplumsal cinsiyet bilinciyle önemli ölçüde bilgilendirilmiş düzinelerce oyun üretiliyordu. (Yayın çok daha yavaş takip edildi ve seksenli yıllara kadar bilinçli bir şekilde gerçekleşmedi.)
Bu oyunların çoğunun birincil amacı kadınların seslerini sunmaktı; kadın hareketinin ilk bilinç yükseltme aşamasıyla tutarlı olarak, bu sahnedeki kadınlar cinsiyete dayalı klişelerin parodileri, cinsiyet rollerinin tersine çevrilmesi, tarihi kadın figürlerin olumlu başarılarının geri kazanılması yoluyla toplumsal cinsiyetle ilgili uygulamalara ve tutumlara dikkat çekti.
Başlangıçta bu yeterli ve gerekliydi. “Kadın draması” ve “feminist” drama arasındaki farklar önemsizdi. Kadın oyun yazarları ve kadın tiyatroları kolektiflerinden oluşan ağlar kuruluyordu ve orada bulunma arzusu ve ortak bir baskı duygusu üyelik için tek şarttı; ataerkilliğin hatalarından kaçınmaya yönelik bir girişim olarak, tiyatrodaki hemen hemen tüm kadınlar ve empatik erkekler, çok sesliliği benimsemeyi ve tek bir baskın teorinin veya dramaturji ya da performans yaklaşımının zorbalığından kaçınmayı kabul etti. Kadın hareketinin diğer alanlarında olduğu gibi tiyatroda da bir değil birçok feminizm olurdu.
Feminist edebiyat kuramı
Feminist edebiyat kitapları
Feminist edebiyat eleştirisi
Kadın ve edebiyat
Feminist edebiyat eleştirisi PDF
Türk edebiyatında feminist yazarlar
Türk Edebiyatında feminizm
Feminist edebiyat eleştirisinin genel özellikleri
Yetmişlerin ortalarına gelindiğinde, bazı oyun yazarları bilinç yükseltmenin ve kadınların seslerini geri kazanmanın ötesine geçerek, benim “tehlikeli tarih yapmak” ve tehlikeli feminist dramaturji olarak adlandırdığım şeye ulaşıyorlardı. İngiltere’de Caryl Churchill, Pam Gems ve Michelene Wandor; Megan Terry, Ntozake Shange, Adrienne Kennedy, Rochelle Owens, Myrna Lamb, Martha Boesing, Tina Howe, Maria Irene Fornes ve Susan Miller, diğerlerinin yanı sıra, Amerika Birleşik Devletleri’nde, toplumsal cinsiyet ve şiddet, haklar ve haklar konusundaki geleneksel dramatik stratejilere ve baskın inançlara meydan okudular. sorumluluklar, bireyleşme ve toplum.
Bu oyun yazarları, bir veya iki yıldıza veya ana karaktere odaklanmak yerine, dikkati genellikle birkaç veya daha fazla karakter arasında dağıtır; aralarında seçim yapmadan farklı durumlara ilişkin görüşler sundular; cinsiyetler arası savaşların tekrarlanan kararlarında kadınların cesareti kadar suç ortaklığıyla da yüzleştiler; kişisel olanın politik olandan ayrılamazlığını dramatize ettiler; ve kadın ve erkek arasındaki katı ayrımlara meydan okumak için dönüşümleri kullandılar.
Britanya’daki Women’s Theatre Group ve Monstrous Regiment ve At the Foot of the Mountain ve Amerika Birleşik Devletleri’ndeki Omaha Magic Theatre gibi şirketler, oyuncuların otobiyografilerinden ve doğaçlama provalarından ve işbirlikçi tarihsel araştırmalardan yararlanarak kendi dramalarını yarattılar.
Feminist tiyatronun Britanya’daki ve Avrupa’nın geri kalanındaki benzerlerinden birkaç yıl önce ortaya çıktığı Amerika Birleşik Devletleri’ndeki oyun yazarları arasında Megan Terry, kabul edilmeyen “her şeyin annesi”ydi.
Altmışlı yılların başından 1974’e kadar, Terry enerjisini öncelikle New York City’de Open Theatre ile ortak üretim çabalarına yöneltmişti; İyi bilinmemesine rağmen, Vietnam Savaşı’nı eleştirel olarak ele alan ilk Amerikan yapımlarından biri olan Viet Rock’ın (1966) yazarlığıyla bir miktar tanınırlık kazandı ve altmışlı yıllardan eserlerine sahip olan birkaç feminist oyun yazarından biriydi. yetmişlerin başı yayınlandı.
1980’lerde Amerikan basını “yeni kadın oyun yazarları”nı keşfettiğinde, Megan Terry ya görmezden gelindi ya da gözden kaçırıldı. Yine de Terry’nin “Amerikan feminist tiyatrosunun annesi” olduğu iddiamın kanıtı, Terry’nin elliden fazla oyununda bolca bulunur.
Bir çalışma olarak, Terry’nin dramaları çok çeşitli feminist meseleleri araştırdı. Üretim ve yeniden üretim, ataerkilliğin dili, aile içindeki ve dışındaki toplumsal cinsiyet rolleri, kadınların mağduriyeti ve kahramanlığı ve baskıcı bir toplumda kadınların acısı ve gücü, Terry’nin dramatik söyleminin temel unsurlarıdır.
Oyunları, Vietnam’daki savaştan ebeveynlerin ergenlere yönelik ikiyüzlü davranışlarına kadar Amerikan toplumundaki belirli kurumları ve olayları ısrarla eleştirir ve altüst eder, ancak bu eleştiriler sadece güncel meselelere yönelik gelişigüzel jestler veya ataerkillik ve cinsiyetçiliğe yönelik yüzeysel saldırılar değildir. Daha ziyade, sosyal ve politik değişimin temeli olarak ahlakın dönüşümünü vurgulayan bir vizyonun da özellikleridir.
Feminist edebiyat eleştirisi Feminist edebiyat eleştirisi PDF Feminist edebiyat eleştirisinin genel özellikleri Feminist edebiyat Kitapları Feminist edebiyat kuramı Kadın ve edebiyat Türk edebiyatında feminist yazarlar Türk Edebiyatında feminizm
Son yorumlar