Birincisi, hiç kimse kır evi sinemasını ilk kez bulmayı unutmaz. "Kasabadan ayrılırken sadece solda; Kaçıramazsın ”, bir ziyaretçinin sorusunun standart cevabıdır. Ağaçların ve çalıların arasına gizlenmiş, köy sınırlarında bir kereste dükkanının hemen yanından geçen bir tepenin üzerine tünemiş olan insanlar, 121 numaralı otoban boyunca ilerledikçe her zaman burayı kaçırabilirler ve kaçırabilirler.Keith Stata’nın tiyatrosu ilk bakışta iki katlı ahşap panelli bir eve benziyor. Sadece yapraklı dallarla kısmen gizlenmiş küçük kayan yazı, buranın sadece büyük bir kır evi veya kır evi olmadığını gösteriyor. Kinmount’un nüfusu dört yüz kişiden az ve herhangi bir türden bir sinema salonunu desteklemek için yeterli değil. Ancak, Bay Stata’nın dolambaçlı garaj yoluna tırmananlar beklenmedik muamelelerle karşı karşıyadır.Ziyaretçiler büyük cam çift kapıları açtıklarında, daha fazla sürpriz keşfetmek için çalılıktan ayrılırlar - iyi donanımlı ve fantastik bir şekilde dekore edilmiş tesislerin yuvası. 1979'dan bu yana, sahibi bir 35 mm'lik bodrumdaki projeksiyon odasından güncel filmlerin bir menüsünü sunan klimalı beş tiyatroya genişledi.Gösterim odaları, hepsi çok kanallı ses sistemleri, dijital projeksiyon sistemleri ve birkaç özellikli eğimli zemin stadyum oturma yeri ile seksen koltuktan yaklaşık üç yüz kişiye kadar çeşitlilik göstermektedir. Ziyaretçiler tiyatrolardan herhangi birine girer girmez etrafları, Art Deco duvar resimlerinden 1970'lerdeki mankenlere, yaldızlı melek ve kadife perdelere ("Stata'nın Rüyası" 5) kadar her şeyi içeren detaylı bir dekorla çevrelenir. Aslında, sinemaya gitme deneyimi o kadar eksiksizdir ki, insanlar bazen ormanın ortasında olduklarını unuturlar; yani, ara sıra yarasa geçene kadar.Kawarthas'ın sinema başkentinin en şaşırtıcı yanı yarasa ya da dekor değil. Lobinin her santimini tüketen şey budur: Kanada'nın en büyük film hatıra müzesi. Duvarlar, Hollywood ve Avrupa'dan posterler ve lobi kartları ile zeminden tavana kağıtla kaplanmıştır. Keith Stata özellikle film projektörleri koleksiyonunu ilgilenen ziyaretçilere göstermekten hoşlanıyor; onları mahalle tiyatroları katlanarak satın aldı ve şimdi, bazıları 1900'lerin başından olmak üzere, dört yüzden fazla sahibi var.Ziyaretçiler zaman zaman sergilenen 110 mankenlerden birine çarpıyor. Her biri bir film kostümü giymiş. “Sinemaya gitmek eskiden bir olaydı. Burada yeniden yaratmaya çalıştığımız şey bu, ”diyor Stata (Avery). Ve her yıl çektiği binlerce sıradan sinemacı ve takıntılı film meraklısına bakılırsa, başardı.Yaz dizileri, sivrisineklerle ve ara sıra patlamış mısır kokusuyla cezbedilen ayılarla savaşmak anlamına gelse de, Highland Sinemaları muhtemelen Kanada'daki en başarılı multipleks. Sahibinin dediği gibi: Kinmount'ta sadece filmi değil, sinemayı da hatırlıyorsunuz!Derse odaklanma teknikleri
Tek bir şeye odaklanmak
Odaklanma egzersizleri
Odaklanma teknikleri
Birden fazla şeye odaklanmak
ODAKLANMA sorunu
Odaklanma sorunu Testi
Tek bir şeye odaklanamamakLezzetli İlaç ÇikolataÇikolata . . . mmm. . . dayanılmaz tatlı tadı, ağızdan kayarken yumuşak, zengin hissi; çikolata evrensel olarak sevilen bir ikramdır. Kadim Aztekler ve Mayalar bu hediyeyi, Yeni Dünya'dan herkese bir hediye olarak dünyanın damaklarına getirdiler (Smithsonian Magazine). Ancak çikolata, ardında daha fazlası, ardından daha fazlası için bir bağımlılık bırakan bir zevk olabilir.İnsanlar bunu düşünmek yerine genellikle sağlık yararlarını gündeme getiriyorlar. Bilim, çikolatanın faydalarının ve bağımlılık yapıcı özelliklerinin aynı lezzetli ambalajda bir arada var olduğunu buldu. Aslında çikolatanın, kimyasal bileşenleri ilaçlar gibi çalışan bir gıda (Mevcut Biyoloji), insan beyni üzerinde olumlu ve olumsuz etkileri olabilen ilaçlar olduğu bulunmuştur.Eski Latin Amerika'da çikolata barlarda görünmüyordu; aslında, tatlı bile değildi - acı kakaolu bir su kabağı, Aztek rahipleri tarafından onları neşelendirmek için kurban edilen kurbanlara verilen “sihirli bir ilaç, antidepresan” dı (Doutre-Roussel). Belki de o rahipler bir şeyin peşindeydi. 2009'daki araştırmalar, normalden düşük kaygı düzeyine sahip olanlar üzerinde çok az etkiye sahip olmasına rağmen (“Bitter Çikolata Tüketiminin Metabolik Etkileri”), test edilen yüksek anksiyeteli deneklerde bitter çikolatanın stres hormonu düzeylerini önemli ölçüde düşürdüğünü göstermektedir.Dahası, bu günlük çikolatalar kan şekerini herhangi bir dereceye kadar artırmadı - ek bir sağlık avantajı. Son olarak, kimyasal bileşimde bitter çikolata, beyin kimyasına üç yönlü bir yumruk atıyor: çikolatanın lezzetli tadı, endorfinleri veya stresi ve kan basıncını azaltan “iyi hissetme” hormonlarını uyarır; daha sonra bitter çikolata, beynin serotonin üretimini artırarak depresyona karşı çalışır; ve son olarak, çikolatanın kafein ve şekeri, genellikle stres ve mutsuzluk ile ilişkilendirilen yorgunluğa karşı etkilidir (Balch 148). Daha yeni araştırmalar, çikolatanın hastaların kalplerine olduğu kadar zihinlerine de yardımcı olabileceğini gösteriyor.Birkaç ciddi kalp krizi geçirdiğinizi hayal edin. Hastalar iyileşme umudunu yitirir, sıkı diyet kısıtlamaları ile yaşarlar ve genellikle şu anda mevcut olan ilaçlara yanıt vermezler. Bu tür hastalar genellikle günlerini neşelendirmek için çok az şeyle depresyona yenik düşerler. Çikolata şaşırtıcı bir şekilde kurtarmaya gelir. Evet, çikolata - yağlı, yarı-bitter çikolata - hiçbir zaman bir kalp hastasının diyetine uygun görülmemiştir. Bu diyet kurallarının yanlış olduğu ortaya çıktı.2011 yılında yapılan bir çalışmada, günde iki çikolata yedikten dört hafta sonra, şiddetli konjestif kalp yetmezliği olan hastalar, belirgin şekilde daha düşük kan basıncı ve daha da önemlisi, daha önce daralmış arter ve damarlarda genişleme gösterdi (Mason, Virginia). European Heart Journal, açık bir açıklamada, “Flavanol açısından zengin çikolata, CHF'li hastalarda vasküler işlevi akut bir şekilde iyileştirir” (“Kardiyovasküler Etkiler”) diyor.Flavanoller, özellikle çikolatada ve ayrıca meyve ve sebzelerde bulunan kimyasallardır. En önemlisi, Almanya'da on yıllık araştırma, günde küçük bir kare bitter çikolatanın sadece kalp rahatsızlığı olanlara yardımcı olmakla kalmayıp, aynı zamanda gelecekteki yüksek tansiyon, felç ve kalp hastalıklarının önlenmesine de katkıda bulunduğuna dair sağlam kanıtlar üretmiştir (" Çikolata Tüketimi ”). Görünüşe göre bilim, bitter çikolatanın kimyasının tıbbi potansiyelinden henüz yararlanmaya başladı.
Materyaller
Duygularla resim yapıyor, şekillendiriyor, beste yapıyor ve yazıyoruz. Resim yapar, şekillendirir, besteler yapar ve duygular yazarız. Algılandığı gibi, duyumlar bir nesneye (referansa) atıfta bulunan algılar değildir: eğer bir şeye benziyorlarsa, kendi yöntemleriyle üretilen bir benzerliktir; tuvaldeki gülümseme ise yalnızca renkler, çizgiler, gölge ve ışıkla yapılmıştır.
Eğer benzerlik sanat yapıtına musallat oluyorsa, bunun nedeni duyumun yalnızca malzemesine atıfta bulunmasıdır: malzemenin kendisinin algısı ya da etkisidir, petrolün gülüşü, ateşlenmiş kilin hareketi, metalin itişi, Romanesk taşın çömelmesi ve Gotik taşların yükselişidir.
Materyal her durumda o kadar çeşitlidir (kanvas desteği, boya fırçası veya eşdeğer madde, tüp içindeki renk), aslında materyalin nerede bittiğini ve hissin nerede başladığını söylemek zordur; tuvalin hazırlanması, fırçanın saçının izi ve daha birçok şey, tabii ki duyumun bir parçasıdır.
Kalıcı bir malzeme olmadan bu his nasıl korunabilir? Ve ne kadar kısa sürerse sürsün bu süre bir süre olarak kabul edilir. Malzemenin düzleminin nasıl karşı konulmaz bir şekilde yükseldiğini ve duyumların kendilerinin kompozisyon düzlemini, onların bir parçası veya onlardan ayırt edilemeyecek kadar istila ettiğini göreceğiz. Bu anlamda ressamın bir ressam olduğu söylenir ve bir ressamdan başka bir şey söylenemez, “tüpten yeni çıkmış gibi renk yakalanmış, fırçasının her bir saçının izleri ile” su mavisi “ama sıvı boya mavisi.”
Ve yine de, en azından ilke olarak, duyum malzemeyle aynı şey değildir. Hak ile korunan, yalnızca fiili koşulu oluşturan malzeme değil, bu koşul karşılandığı sürece (yani, tuval, renk veya taş toz haline gelmediği sürece), algı veya etkidir. kendi içinde korunur.
Materyal sadece birkaç saniye sürse bile, bu kısa süre ile birlikte var olan sonsuzlukta var olma ve kendi içinde korunma gücünü hissettirecektir. Materyal sürdüğü sürece, duyum o anlarda sonsuzluğun tadını çıkarır. Malzeme tamamen duyuma, algıya veya duygulanıma geçmeden malzemede duyum gerçekleşmez.
Tüm malzeme anlamlı hale gelir. Metalik, kristal, taşlı vb. Olan duygudur; ve bu his renkli değil, Cezanne’in dediği gibi renklendirmedir. Bu yüzden ressamlardan başka bir şey olmayanlar da ressamdan daha fazlasıdır, çünkü işkence görmüş bir çiçeğin, kesilmiş, bastırılmış bir manzaranın “benzerliğini değil, saf hissini” önümüze, sabit tuvalin önüne getirirler. ve sürülmüş, resmin suyunu doğaya “geri veriyor.”
Bir malzeme, piyano için keman, bir tür fırça diğerine, yağ pastel için olduğu gibi, yalnızca duyumların bileşiminin gerektirdiği ölçüde değiştirilir. Ve bir sanatçının bilime olan ilgisi ne kadar güçlü olursa olsun, empresyonistlerin “optik karışımı” nın açıkça gösterdiği gibi, bir duyum bileşimi, bilimin olaylarda belirlediği materyal “karışımları” ile asla karıştırılmayacaktır.
Eğitici materyal
Blok Merkezi materyalleri
Özel eğitim materyalleri yapalım
Yaratıcı materyal isimleri
Eğitim materyalleri nelerdir
Doğal materyaller nelerdir
Öğrenme merkezleri materyalleri
Zihinsel Engelliler için materyaller örnekleri
Materyal aracılığıyla sanatın amacı, algıyı nesnelerin algılarından ve algılayan öznenin durumlarından çekip çıkarmak, duyguyu bir durumdan diğerine geçiş olarak duygulanımlardan çıkarmaktır: bir duyu bloğu çıkarmak, saf duygu varlığı. Bir yönteme ihtiyaç vardır ve bu her sanatçıya göre değişir ve işin bir parçasını oluşturur: Sadece duyumu varoluş olarak ararken farklı prosedürler icat eden Proust ve Pessoa’yı karşılaştırmamız gerekir.
Bu açıdan yazarın konumu ressamın, müzisyenin veya mimarınkinden farklı değildir. Yazarın özel materyalleri kelimeler ve sözdizimidir, dayanılmaz bir şekilde çalışmalarına yükselen ve sansasyona geçen yaratılmış sözdizimidir. Yalnızca eski algıları ortaya çıkaran bellek, elbette yaşayan algılardan uzaklaşmak için yeterli değildir; şimdiki zamanın koruyucu faktörü olarak anımsamayı ekleyen istemsiz bir bellek de değildir.
Bellek, sanatta (hatta ve özellikle Proust’ta) küçük bir rol oynar. Her sanat eserinin bir anıt olduğu doğrudur, ancak burada anıt bir geçmişi anan bir şey değil, korunmasını yalnızca kendilerine borçlu ve olaya onu kutlayan bileşimi sağlayan bir mevcut hisler bloğudur.
Anıtın eylemi hafıza değil, hikayedir. Çocukluk anılarıyla değil, günümüzün çocuğu olan çocukluk blokları aracılığıyla yazıyoruz. Müzik onlarla dolu. Gerekli olan hafıza değil, bellekte değil, sözcüklerde ve seslerde bulunan karmaşık bir malzemedir: “Hafıza, senden nefret ediyorum.”
Yalnızca, onları deneyimleyen veya deneyimlemiş olanlara artık hiçbir şey borçlu olmayan özerk ve yeterli varlıklara ilişkin algı ve etkiye erişiriz: Combray, hiç olmadığı, yaşandığı veya yaşanacağı gibi; Combray katedral veya anıt olarak yer almıştır.
Yöntemler yalnızca farklı sanatlarda değil, farklı sanatçılarda çok farklıysa, yine de bazı büyük monu mentjl türlerini veya duyu bileşiklerinin “çeşitlerini” karakterize edebiliriz: basit hissi karakterize eden titreşim (ama zaten dayanıklı veya bileşik, çünkü yükselip alçaldığı için, kurucu bir seviye farklılığı anlamına gelir, görünmez bir ipliği takip eder ve cere bral’dan daha gergin); kucaklaşma ya da perçinleme (iki duyu “enerji” den başka bir şey olmayan bir perçinle birbirini çok sıkı bir şekilde kucaklayarak birbirinde rezonansa girdiğinde); geri çekilme, bölünme, gerilme (tam tersine, iki duyu birbirinden ayrıldığında, kendilerini serbest bıraktığında, ama şimdi olduğu gibi, ışık, hava veya aralarında ya da içlerine batan boşluk tarafından bir araya getirilmek için, bir kama gibi aynı anda çok yoğun ve o kadar hafiftir ki, mesafe büyüdükçe her yöne doğru uzanır ve artık desteğe ihtiyaç duymayan bir blok oluşturur).
Titreşim hissi – birleşme hissi – açılma veya bölünme, duyu boşaltma. Bu türler, güçlü ve zayıf vuruşlar, çıkıntılar ve oyukların sırasına göre değişen taş, mermer ya da metal hisleri, onları iç içe geçiren güçlü perçinleri, gelişimiyle heykelde neredeyse saf haliyle sergileniyor. Gruplar arasındaki geniş alanların veya yontanın ışık mı yoksa hava mı olduğunu artık bilmediğimiz tek bir grup içindedir.
