Nasreddin Hoca – Edebiyat Alanında Tez Yaptırma – Edebiyat Tez Yaptırma Ücretleri – Edebiyat Ödevleri – Edebiyat Ödev Ücretleri
Nasreddin Hoca
Nasreddin Hoca’nın belki de en anlamlı şakası, başlangıçta yasak gibi görünse de, ulusal mizahın açıklığı ve erişilebilirliği için en iyi metafordur. İç Anadolu kasabası Akşehir’deki mezarı, aslında etrafını saran duvarlara ve devasa bir asma kilitli demir bir kapıya sahipti. Zamanla duvarlar yıkıldı, ancak asma kilitli demir kapı hala duruyor.
Bugün Türkiye’de (ve başka yerlerde) sohbetler ve bazı popüler yazı türleri Hoca şakaları veya yumruk satırlarıyla ışıldıyor. Halkın hayal gücüyle Nasreddin Hoca’ya pek çok yeni malzeme atfedilmiş veya uyarlanmış olduğundan, irfan yüzyıllar boyunca sıçramalar ve sınırlarla dikkate değer bir şekilde büyümüştür.
On dokuzuncu yüzyılın ortalarından bu yana, Batılı anlatı gelenekleri Türkiye’ye giderek artan bir hızla nüfuz etti. La Fontaine buna en iyi örnektir: Şair-oyun yazarı ve Osmanlı aydınlanmasının öncüsü Şinasi (1826-71), La Fontaine’in bazı fabllarını Türkçeye uyarlamış ve benzer bir şekilde kendi masallarından birkaçını bestelemiştir.
Bir asır sonra iki büyük şahsiyet, Orhan Veli Kanık ve Sabahattin Eyuboğlu, fablların muhteşem tercümelerini ayrı kitaplarda sundular. Ateşli çeviri etkinliği aynı şekilde Avrupa ve Amerika’nın anlatı edebiyatının en iyileri olan Türk sentezine katkıda bulunmuştur: Grimm Kardeşler, Hans Christian Andersen, Perrault ve çocuk masalları alanındaki diğerleri; Yetişkinler için masallarda Boccaccio, Chaucer, Rabelais ve diğerleri. Liste uzundur ve etkileri derindir.
Türk hikayeleri -geleneksel ve çağdaş- basit benzetmelerden ayrıntılı arayış hikayelerine, yedek anlatılardan tekerlemelere, bir Türk Robin Hood’un kahramanca eylemlerinden cinler ve perilerin tuhaf davranışlarına kadar uzanır. Oyunlar, horoz-ve-boğa hikayeleri, karı koca hikayeleri var, ama aynı zamanda psikolojik içgörü ve ruhsal derinlikle ilgili sanatsal hikayeler de var. Çok yönlülük dikkat çekicidir: pikaresk, pitoresk, mizahi, burlesk.
Osmanlı sözlü yaratıcılığı, yazılı eserlerde olduğundan daha az gelişti. Kırsal alanlarda şiir, müzik ve dansla birlikte odak bir performans sanatıydı. Yediden yetmişe herkesi büyüledi, deyim yerindeyse, evde veya köylerde ve küçük kasabalardaki toplantılarda anlatıldı.
İstanbul’da ve diğer büyük şehirlerde, özellikle 16. yüzyılın ortalarından sonra, seyirciyi kahvehanelerde tutsak etti; sıradan insanların, sokaktaki adamın, eğlence ya da eğlence için çok az şeyi olan lümpen proletaryanın, kendi kültürel normlarını ve değerlerini kendi hayallerinin dizginlerini serbest bırakarak canlı tutan erkek ve kadınların doğal bir ifadesiydi.
Osmanlı tarihinin önde gelen isimleri, insanların hayal gücünü ateşlemekten asla vazgeçmedi. Mehmed “Fatih”, Şehzade Cem, “Acımasız Selim”, “Muhteşem Süleyman”, “Sot”, “Deli İbrahim”, Hürrem Sultan, İmparatoriçe Kösem ve Nakşıdil (evlenmeden önceki soyadı Aimée) oldu. İmparatorluğun zaferleri ve yenilgileri, zaferleri ve ihanetleriyle eşanlamlı efsanevi isimlerdir.
Hikâye anlatıcılığının popülerliğinin bir kanıtı, sözlü anlatı içindeki çeşitli türleri tanımlayan terimlerin sayısıdır: kıssa, hikaye, rivayet, masal, fıkra, letaif, destan, efsane, esatir, menkıbe, mesel vb.
Masal sanatı, ağırlıklı olarak Türk topluluklarının Asya’daki asırlardan getirdikleri geleneğin devamı niteliğindeydi. Şamanları en başından beri kabilelerin ruhsal yaşamını şekillendirmede büyüleyici ayetlere ve öğretici hikayelere güvenmişlerdi. Masallar o zamanlar tılsımlar ve büyülü iksirlerdi. İslam’a geçiş sürecinde misyonerler ve misyonerler, yeni inancın efsanelerini ve tarihsel açıklamalarını iyi bir avantaj için kullandılar.
Nasrettin Hoca Fıkraları
Nasreddin Hoca’nın önemi
nasrettin hoca’nın gerçek yüzü
Nasrettin Hoca’nın hayatı
Nasreddin Hoca Evliya mi
nasrettin hoca’nın gerçek resmi
Nasrettin Hoca’nın hayatı kısaca
Nasreddin Hoca ne zaman oldu
Masal anlatımı, annelerin anlattığı çocuk masallarından da beslendi. Masal anlatma sanatının geliştiği kahvehanelerde Meddahlar erkek profesyonel çizgi romanlardı. Performansları mizahi hikayeler ve çok çeşitli taklitler ve kimliğe bürünmeler sunuyordu.
Karagöz repertuarı (bir kentsel ortamda sıradan insanların yaşamının renkli komedi temsillerine rağmen) içeriğinde nispeten sabitken, Meddah hikayeleri sonsuz doğaçlama ve özgünlük olasılıkları içeriyordu.
1920’lerin ortalarına kadar okuryazarlık oranının yüzde 10’un altında kaldığı bir toplumda, sözlü anlatılar kültürel aktarımda önemli bir rol oynadı.
Türk masalları hayal ürünü değilse hiçbir şey değildir. Çoğu, fantazmagori alemine hayal gücü sıçramalarını içerir. Gerçekçi ve ahlaki hikayeler bile genellikle bir kapris unsuruna sahiptir. Ani olaylar ve açıklanamayan kimlik değişikliklerinin yanı sıra, tuhaf dönüşümler de boldur.
Türk masallarının en büyük şahsiyeti, muhtemelen on üçüncü yüzyılda yaşamış bir nükte ve öykücü olan Nasreddin Hoca’ydı ve öyle olmaya devam ediyor. Daha önceki geleneğin bir doruk noktası olarak, sonraki yüzyıllarda halk mizahı ve hicivinin kaynağı oldu. Ortadoğu’nun her yerinde, Balkanlar’da, Kuzey Afrika’da ve Asya’nın birçok bölgesinde popüler olan yazar, bir ulusun kahkahasının genellikle başka bir ulusun şaşkınlığı ya da can sıkıntısı olduğu varsayımını çürütüyor.
O Ezop, Shakespeare palyaçosu, Till Eulenspiegel, Mark Twain ve Will Rogers hepsi bir arada. Mizahı, incelikli ironi ve kara komedi, insan zaafları ve aşırı şakalar hakkında tuhaf gözlemler, kendini hiciv, Tanrı ile şakalaşma, pratik mantığın çarpıklıkları ve tuhaf bir şekilde absürt olanı içeriyor. Ama onun evrensel çekiciliği her zaman ridentem dicere verum’a dayanır.
Elbette halk hikayelerinde gülünç bilgeliğin diğer figürleri de görülür: Osmanlı yüzyılları, Bekri Mustafa, İncili Çavuş ve Osmanlı azınlıklarından olanlar da dahil olmak üzere bir dizi başka komedyen karakterin mizahıyla şenlendi. Bektaşi dervişleri, saygısızlıkları ve kayıtsızlıklarıyla çağlar boyunca aktarılan çok sayıda fıkra ve fıkra ürettiler.
Ama Nasreddin Hoca mükemmel bir mizahçıdır. Evrenselliği Avrupa ve Amerika’da da kabul görmüştür. Hoca masalları 19. yüzyıldan itibaren başta İngilizce olmak üzere dünyanın belli başlı dillerine çevrilmiştir.
Nasreddin Hoca’nın belki de en anlamlı şakası, başlangıçta yasak gibi görünse de, ulusal mizahın açıklığı ve erişilebilirliği için en iyi metafordur. İç Anadolu kasabası Akşehir’deki mezarı, aslında etrafını saran duvarlara ve devasa bir asma kilitli demir bir kapıya sahipti. Zamanla duvarlar yıkıldı, ancak asma kilitli demir kapı hala duruyor.
Bugün Türkiye’de (ve başka yerlerde) sohbetler ve bazı popüler yazı türleri Hoca şakaları veya yumruk satırlarıyla ışıldıyor. Halkın hayal gücüyle Nasreddin Hoca’ya pek çok yeni malzeme atfedilmiş veya uyarlanmış olduğundan, irfan yüzyıllar boyunca sıçramalar ve sınırlarla dikkate değer bir şekilde büyümüştür.
On dokuzuncu yüzyılın ortalarından bu yana, Batılı anlatı gelenekleri Türkiye’ye giderek artan bir hızla nüfuz etti. La Fontaine buna en iyi örnektir: Şair-oyun yazarı ve Osmanlı aydınlanmasının öncüsü Şinasi (1826-71), La Fontaine’in bazı fabllarını Türkçeye uyarlamış ve benzer bir şekilde kendi masallarından birkaçını bestelemiştir.
Bir asır sonra iki büyük şahsiyet, Orhan Veli Kanık ve Sabahattin Eyuboğlu, fablların muhteşem tercümelerini ayrı kitaplarda sundular. Ateşli çeviri etkinliği aynı şekilde Avrupa ve Amerika’nın anlatı edebiyatının en iyileri olan Türk sentezine katkıda bulunmuştur: Grimm Kardeşler, Hans Christian Andersen, Perrault ve çocuk masalları alanındaki diğerleri; Yetişkinler için masallarda Boccaccio, Chaucer, Rabelais ve diğerleri. Liste uzundur ve etkileri derindir.
Nasreddin Hoca Evliya mi Nasreddin Hoca ne zaman oldu Nasreddin Hoca'nın önemi Nasrettin Hoca Fıkraları nasrettin hoca'nın gerçek resmi nasrettin hoca'nın gerçek yüzü Nasrettin Hoca'nın hayatı Nasrettin Hoca'nın hayatı kısaca
Son yorumlar