Edebiyat Sahnesi1976 sonrası edebiyat sahnesi kuşkusuz modern Çin edebiyatının gelişimindeki en coşkulu dönemlerden biriydi. Oldukça kesin olmayan bir şekilde sırasıyla yara izi edebiyatı, karanlık şiir, geçmişe bakış edebiyatı, entelijansiya gençlik edebiyatı, röportaj ve hepsinden öte, köklerini arayan edebiyat olarak adlandırılan farklı yazı okulları, edebiyat sahnesinde farklı zamanlarda ortaya çıktı ve bize geniş bir alan sağladı. Bu farklı edebi ifadelerin bazılarının 4 Mayıs döneminde başlatılan gelenekten miras kaldığı doğrudur. Bununla birlikte, neredeyse kırk yıllık toplam izolasyondan sonra kendisini dış dünyaya yeniden açarken, yeni yabancı etki dalgalarının Çin'e de girdiğini de eklemek gerekir.Özellikle bahsetmeye değer, sihirli gerçekçiliğin Çin topraklarına akışıydı. Bir şekilde, modern koşulların Üçüncü Dünya bağlamında sunulmasına elverişli bir şekilde kendini ödünç verdi. Çin'de toplumsal olarak gerçek olana yapılan geleneksel vurgu, şimdi psikolojik olarak özgürleştirici olanla pekiştirildi. Mo Yan, Han Shaogong, Jia Pingau ve Can Xue'nin çalışmaları, sadece birkaçını belirtmek gerekirse, bu tür başarılı karışımların güzel örnekleridir.Kritik faaliyetler açısından, anakara Çin'deki çalışma başlangıçta Tayvan'daki kadar ilginç değildi. Çin anakarasında, bürokratikleşmenin yabancılaştırıcı eğilimlerine karşı koymanın bir yolu olarak öznellik konusu, Liu Zaifu tarafından önerildi ve 1980'lerde Chen Yong gibi ideologlardan hemen şiddetli eleştirilerle karşılaştı.Bununla birlikte, Milliyetçilerin 1949'daki yenilgisi ve Tayvan'a taşınmaları, edebiyat dünyasını kendinden öncekilerden zorla kopardı. Edebiyata yeni bir bakış açısı arayışında olan Milliyetçiler, 1930'ların ve 1940'ların edebiyatını yıkıcı olduğu için anakaradan yasakladılar.Ancak, Batı'ya yönelik açık kapı politikası doğrultusunda, hükümet Batılı edebi fikirlerin ithal edilmesine izin verdi. Batılı eleştirel okulların akışı, yaratıcı meslektaşı ile karşılaştırıldığında, daha fazla olmasa da eşit derecede heyecan vericiydi. Yaratıcı yazarlıkta deneysellik 1960'larda gelişirken, ör. varoluşçuluk, Batılı eğitimli birçok entelektüel de Batı'dan eleştirel düşünceyi getirdi.Eleştirel faaliyetler, varoluşçuluk, Yeni Eleştiri, mit eleştirisi, yapısalcılık, fenomenoloji ve son zamanlarda yapıbozumculuk gibi farklı düşünce ve analiz okulları olarak insanların zihinlerini meşgul etmiş gibi görünüyordu.Batılı modellerin daha önceki faydacı ödünç alınmasıyla ilgisi olmayan gerçek bir Çin geleneğinde, her şeyden çok bir soru gündeme geldi: yabancı bir model kendini kültürlerarası bir bağlamda uygulamaya nasıl elverişli hale getirir? Örneğin Yeni Eleştiri, metni yakından okuması nedeniyle memnuniyetle karşılandı. Bu okuma tarzında geleneksel Çin eserlerinin birçok ilginç yorumu üretildi.Bununla birlikte, örneğin bir Çin dörtlüğüne gerilim gibi belirli apriori kavramların dayatılması konusunda çekinceler vardı. Bir metodoloji olarak yapısalcılık da ödünç alındı, bu da düzenlenmiş ayet ve halk anlatılarının bazı oldukça aydınlatıcı analizleriyle sonuçlandı. Ancak, kültürel gerçeklere ilişkin temel bir epistemolojik bakış açısı olarak iki kutupluluk yeniden sorgulandı.Fenomenoloji, öznenin dünya bilincine yaptığı vurguyla, insanın doğa ile ilişkisinin incelenmesinde en olası yaklaşımlardan biri olarak öne çıktı. Oldukça umut vericiydi, ancak ne yazık ki takip çabalarında bir eksiklik var gibi görünüyordu.Edebiyatın Hayatımızdaki önemi
Edebiyatın hayatımızdaki yeri ve önemi kompozisyon
Neden edebiyat öğreniyoruz
Edebiyat Nedir
Edebiyat Ne İşe Yarar
Edebiyatın önemi ile ilgili sözler
Türk edebiyatının önemi
Edebiyat sahası ile ilgili bilgilerYapıbozumculuk, yerel Taocu gelenekte de verimli topraklar bulmuş ve Çin edebiyatındaki hümanist geleneğin özüne aykırı bir tür eleştirel nihilizme yol açacağı endişesine rağmen, bazı güzel meyveler vermiş gibi görünüyordu.Sonuç olarak, paradigma değişiminin artzamanlı yerine eşzamanlı anlamdaki farkındalığının, Karşılaştırmalı Edebiyatın Tayvan ve Çin'de kök salmasıyla 1970'lerde ve 1980'lerde Çin ile Batı arasındaki edebi ilişkilerin bir özelliği olduğu söylenebilir.Kısacası, modern Çin edebiyatının tarihi, pekâlâ, yabancı etkilerin ortasında yerli büyümenin tarihi olarak adlandırılabilir. Sonuç, yalnızca emsallerinden ayrılmakla kalmayıp, aynı zamanda kendi epistemolojik krizinin de tamamen farkında olan bir edebi gelenektir. Çok eleştirilen He shang dizisinden artık tanıdık bir konuşma şekli ödünç almak gerekirse, Çin'in dünyanın geri kalanı tarafından geride bırakılmaktan kaçınmak için sarı toprağa sırtını dönmesi ve doğru yola gitmesi gerektiği yinelendi. Mavi Okyanus.Seksenlerin sonlarındaki edebiyat ve eleştiri, tüm potansiyeli ve sınırlamaları ile küresel bir modernizmle karşı karşıya kaldı. Çağdaş Çin edebiyatının, kendi sesini oluşturmaya ve dünyanın geri kalanıyla anlamlı bir diyalog yürütmeye çalışırken daha önceki romantik, modernist ve gerçekçi modelleri temelinde nasıl gelişeceğini göreceğiz.HANGİ İNGİLİZCE?Başlığımın uygun postmodern rahatsızlığı, bilinçli kelime oyunu ve biçimsel tavırcılıkla işaret ediliyor. Ama neden bu 'uygun'? Elbette bu, fin de siècle, milenyum, yüksek teknoloji/IT(ech) yirmi birinci yüzyıla doğru hızla koşan bir dönemin istikrarsız değer sistemlerinde bile sabit bir referans noktası önerir mi?Bununla birlikte, Edebiyat ve Eleştiri alanındaki en son teknoloji üzerine anıtsal bir özetin sonunda, ansiklopedik bir rehber olması ve alanını karakterize eden çeşitlilik ve ihtilafın açık bir tanığı olması amaçlanan bu makalenin ancak iddia edebileceği gibi geliyor. Son yirmi yılda, yirminci yüzyılın ortalarında orta ve yüksek öğrenimde benzersiz bir statü ve popülerlik kazanmış olan bir akademik disiplinin merkezinde benzeri görülmemiş bir erime görüldü.Bu statü ve popülerlik şimdi bile kalabilir, ancak 'İngilizce' alanı (isimlere geri döneceğim) ancak ne kadar sorunlu olduğunun sürekli ve öz-düşünümsel olarak bilincindeyse böyle bir konumu koruyabilir. Diğer bir deyişle, enerjisi ve canlılığı (eğer bunlar ölüm sancılarının çılgın seğirmelerinden başka bir şey değilse), tam da maruz kaldığı tepkimenin istikrarsızlığından kaynaklanmaktadır.Bu makale için cildin editörleri tarafından önerilen orijinal başlık 'İngilizce'ye Karşı' idi. Öznenin tetikçisi olarak tahmin edilme korkusunu bir kenara bırakırsak, bu unvan 1980'lerin sonlarında bana fazla açık, fazla düşmanca, fazla kolay gibi geldi. Adına "karşı" olabilirim (her ne kadar burada basit çözümler hayali olsa da), ama genel çalışma alanına "karşı" olabilirim? 'İngilizce' ne olursa olsun ya da ne olursa olsun, ona ayrılmış bir bölümde, en popüler (ve dolayısıyla çok önemli) tek ders olduğu devasa bir modüler derece şeması olabilir.Benim ve dünyanın her yerindeki okul ve yüksek öğrenimdeki on binlerce meslektaşın maaşını ödüyor, çünkü açık olalım, 'İngilizce' küresel bir fenomendir.Hükümetin yaptığı kesintilere rağmen, en azından Birleşik Krallık'ta, öğrencileri bir bal küpü gibi cezbetmektedir (gerçekten de, eğer "İngilizce" duvara toslasaydı, hükümet kendi seçmenleriyle sorunları olduğunu görecektir); ve dünya çapında, yüz binlerce insan onu inceliyor ve her yıl çalışmayı seçiyor.v
RETORİK EDEBİYAT
Yöntemin sınırlamaları, güçlü yönleriyle bir parçadır. Beer’in yazılarının kapasitesi, Darwin’in retoriğinin açıklığını, sağladığı görüş ve ifadenin doluluğunu gösterme arzusuyla bağlantılıdır. Meta-metaforu bolluk, çeşitlilik ve olasılıktan söz ediyor.
Ancak metaforların olasılıkları da kısıtlayabilmesi gibi, Beer’in meta-metaforu, Darwin’in metaforlarının, ırk ve cinsiyete atıfta bulunurken sıklıkla yaptıkları gibi, içgörüden ziyade körlüğe neden olduğu anları tam olarak kabul etmekten alıkoyuyor.
Böyle anlarda, örneğin Darwin’in Türlerin Kökeni’ndeki cinsel seçilim tartışmasında, Beer’in analizi, söz konusu ideolojik meselelerle uğraşmakta genellikle başarısız olur. Benzer şekilde, onun Darwin’in diline ilişkin analizi, kavramlar onun Darwin’in diline ilişkin vizyonuyla tutarlı olduğu sürece, kolaylıkla kavrama doğru ilerler.
Bu sınırlamalar, bir meta-metafor işlevi gören retorik figürün, en azından kısmen, konu metinlerinin karakteristiği olarak bulunacak olan retoriği belirlediğini ima eder. Elbette meta- metafor muhtemelen rastgele değil, konu metninde sıklıkla geçen metaforları yansıttığı için seçilmektedir. Bununla birlikte, retorik analizin, analiz ettiği dil gibi, nesnelerini, onları tanımladığı şekliyle bile oluşturduğu ima kalır.
Beer’in kültürle ilgili varsayımlarında başka sınırlamalar da ortaya çıkıyor. Darwin’in sadece diğer bilim adamları için değil, genel olarak eğitimli bir halk için yazdığını vurguluyor. Ayrıca, analizini Darwin’i okuduğu bilinen edebi yazarlarla sınırlandırır. Darwin’in yazdığı bir kitabı alsalar da almasalar da, tüm eğitimli Victorialıların bir anlamda Darwin’i okuduklarını kabul ediyor.
Ancak doğrudan etkiyi göstermek onun argümanı için önemlidir, çünkü o, retorik figürlerin Darwin’in dili bağlamında belirli ve karmaşık işleyiş biçimleriyle ilgilenmektedir. Beer için Darwin’i gerçekten okuma deneyimi çok önemlidir, çünkü okuyucu metnin çokanlamlı oyununda vücut bulan dirençler, yıkımlar ve ikircikliliklerle işaretlenir.
Bu argümanı sunmaktan çok, onu yasalaştırıyor. Darwin’in metinleri ve edebi eserler arasında kolayca hareket ederek, geniş okuma ve geniş kültürel bilgi ile bilgilendirilir, edebiyat ve bilim arasındaki bağlantı halkası olarak kabul ettiği genel olarak eğitimli okuyucuyu bünyesinde barındıran bir ses yaratır.
Beer’in varsayımlarının çizdiği alan parlak bir şekilde aydınlatılmıştır. Ayrıca çevresi de dar. Retorik yöntemi, onu uygularken homojen bir kültürü, uzmanlaşmış bir söylemden ziyade o kültürün dilini kullanan bir bilim adamı-yazarını ve söz konusu bilimsel metni okuduğu bilinen edebi yazarları gerektirir.
Darwin ve çağdaşları için tüm bu koşulların (özellikle homojen bir kültürün) karşılanıp karşılanmadığı tartışılabilir. Kesinlikle yirminci yüzyılda genel olarak elde etmediler.
Henry Adams’ın Eğitimi’nde yeni yüzyılı karşılayan ve küçülen Henry Adams, zamanının bilimsel incelemelerini okuyup anlayabildiğini varsayan son büyük edebi yazar olabilir. Retorik yöntem bu varsayımlarla sınırlı olsaydı, modern bilim ve edebiyatın çoğu hakkında söyleyecek çok az şeyi olurdu ya da hiçbir şeyi olmazdı.
Retorik yöntemin diğer uygulayıcıları, retorik anlayışını genişleterek bu sınırları zorladı. Donald McCloskey The Rhetoric of Economics’te (1985), istatistiksel argümanların retorik bileşenleri olduğunu ve retorik bir bakış açısından ikna edici bir şekilde analiz edilebileceğini göstermiştir.
Retorik Nedir
Retorik cümle örnekleri
Retorik soru Nedir
Retorik eğitimi
Retorik nedir felsefe
Retorik Sözler
Belâgat ve retorik arasındaki fark
Retorik sanatı
Benzer şekilde, Charles Stoltzenburg, matematiksel teoremlerin altında dil kullanımıyla şekillenen tanınmayan varsayımların yattığını savundu. Bu varsayımları “dilin kabul edilmesi eylemleri” olarak adlandıran Stolzenburg, matematiğin nesnel bir sembol sistemi değil, derin dilsel kökleri olan kültürel olarak belirlenmiş bir kod olduğunu öne sürer.
Bu geniş perspektiflerden bakıldığında, bilimsel bir eser ile edebi eser arasında derin paralellikler olması için bir yazarın gerçekten bilimsel bir metni okuduğunu varsaymak gerekli değildir, çünkü bilim adamı ve yazarın kültürün ortak diline dalmaları yeterlidir. arasında retorik paralellikler kurmaktır.
Elbette bu tür bir çalışma kendi sınırlamalarını dayatır, çünkü kişinin bilimsel diller ve gelenekler konusunda onların retorik içeriğini ikna edici bir şekilde tartışmak için uzman olması gerekir. Bununla birlikte, bilimsel simge sistemlerinin her zaman zaten dilsel olduğu önerisi, retorik yaklaşım için umut verici yeni alanlar açar.
Bilimsel söylemlerin kendilerinin giderek retorik biçimleri olduğu anlaşıldıkça, bu yaklaşımın kapsamı ve potansiyeli artmaya devam etmelidir.
KAVRAM OLARAK EDEBİYAT VE BİLİM
Kavramsal yaklaşımda edebiyat ve bilim, paylaştıkları fikirler veya bakış açıları aracılığıyla birbirine bağlanır. Retorik yaklaşım, etki modellerinin mirasçısı iken, kavramsal yaklaşım Zeitgeist modellerinin soyundan gelmektedir.
Dünya görüşü argümanları, son yıllarda geniş genellemeleri ve maddi koşullarla ilgisizlikleri ile baskıcı ideolojilerle örtülü işbirliği nedeniyle saldırıya uğradı.
‘İnsan doğası’ giderek bir gerçek olarak değil, ideolojik bir inşa olarak anlaşıldıkça, kültürü tek tip bir inanç sistemi olarak öne süren iddialar, yalnızca çürük değil, aynı zamanda zararlı oldukları için de şüphe uyandırdı.
Michel Serres’in çalışmasında, geleneksel Zeitgeist argümanların kusurları, (Samuel Johnson’ın Cymbeline’de gözlemlediği gibi) tespit edilemeyecek kadar büyük hatalar haline gelene kadar abartılı veya düzeltilmiş değildir.
Yine de abartma paradoksal olarak bir inceliktir, çünkü yarıkların ve süreksizliklerin ortaya çıkmasına izin veren, edebiyat ve bilim arasındaki ilişkiye dair geleneksel kavramsal yaklaşımların izin verdiğinden daha karmaşık bir vizyon ileten parataktik bir üslupla elde edilir.
Hermes ciltlerindeki değişken makaleler, Serres’in parataktik tarzının nasıl çalıştığını gösteriyor. ‘Turner Translates Carnot’ta Serres, Turner’ın sanatsal vizyonunu Carnot’un iki ısı rezervuarı arasında değiş tokuş edilen ısı miktarının ısı transfer yoluna değil, yalnızca ilk ve son sıcaklıklara bağlı olduğu keşfiyle yan yana getiriyor.
Carnot teoremi, genel termodinamik yasalarını formüle etmeyi mümkün kıldı ve buhar motorlarının hızla gelişmesine yol açtı. Turner, buhar motorunda, manivelalar ve kasnaklar gibi mekanik cihazlar tarafından iletilen kuvvetten kökten farklı bir kuvvetin yaratıldığını gördü. Serres, Turner’ın resimlerinde bu yeni gücün özünü aktarmaya çalıştığını savunuyor.
