Dipnotları KullanmaGenel bir kural olarak dipnot kullanmamak en iyisidir. Bunun yerine, ilgili bilgileri metninizin ana gövdesine dahil etmeye çalışın. Ancak bazen dipnot kullanmak isteyebilirsiniz. Bunu yapmanın iki ana nedeni vardır:1. Ek bilgi sağlamak ya da o anki tartışmanızla doğrudan ilgili olmayan ancak yine de ilgili ve potansiyel ilginizi çekebilecek bir noktayı kısaca belirtmek istiyorsunuz.2. Bir kaynağın ayrıntılarını vermek istiyorsunuz. Günümüzde çoğu yazar dipnot kullanmak yerine bu bilgiyi bibliyografyalarında makalelerinin, araştırma raporlarının vb. Ancak bazen kaynaklara dipnot olarak yer verilecektir. Bu, kaynağın o anki tartışmayla doğrudan ilgili olmadığı, ancak yine de bir düzeyde ilgili olduğu ve okuyucunun ilgisini çekebileceği durumlarda meydana gelme eğilimindedir.Latince ve İngilizce kelimeleri ve kısaltmaları alıntı ve dipnotlarla kullanma son derece önemlidir. Akademik yazımda sıklıkla kullanılan bir takım kelimeler ve kısaltmalar vardır. Onlara aşina olmak ve onları anlamak sadece okumanıza yardımcı olmakla kalmayacak, aynı zamanda yazarken daha verimli ve ekonomik olmanıza da yardımcı olacaktır. İşte bilmeniz gereken en önemli kelimeler ve deyimler.Yazı Stili Hakkında Bilmem Gerekenler Nelerdir?Tarz, hem yerli hem de yerli olmayan öğrencilerin genellikle kararsız hissettikleri rapor yazmanın bir yönüdür. Neyin 'iyi stil' yaptığını tam olarak bilmek zordur ve açıklamak daha da zordur.Bunun nedeni büyük ölçüde, anadili İngilizce olan kişiler olarak, okuma ve yazma süreçleri aracılığıyla iyi bir stil öğrenme eğiliminde olmamız ve onu yaratanın veya altında yatan şeyin ne olduğunu asla sorgulamamamızdır. İşleri daha da karmaşık hale getiren şey, iyi stil hakkındaki fikirlerin zaman içinde değişmesi ve eskiden iyi stil olarak kabul edilen şeyin bugün artık öyle olmamasıdır.Yani oldukça akışkan, değişken bir kavram, hareketli bir hedef gibi bir şey. Yine de, akademik yazıda fikirlerin nasıl ifade edilmesi gerektiğine dair belirli beklentiler var. Bu nedenle, "iyi stil" kavramını veya neyin kabul edilebilir uygulama olarak kabul edildiğini açıklamak için biraz girişimde bulunulması gerekir.Neyse ki, ödevlerinizi veya araştırmalarınızı yazarken kendinizi ifade etme biçiminizde size yol göstermesine yardımcı olabilecek birkaç genel ilke vardır. Bunlar birkaç basit başlık altında ele alınabilir.Açık ve öz bir şekilde yazmakBu, iyi bir akademik yazıya ilişkin fikirlerin nasıl değiştiğine iyi bir örnektir. Eskiden uzun, karmaşık cümleler ve karmaşık kelime dağarcığı, yazarın bilgili ve iyi eğitimli olduğunun bir göstergesiydi. Bu nedenle, okuyucuyu daha çok çalıştırsalar bile olumlu karşılandılar! Ancak günümüzde daha basit, daha anlaşılır kelime dağarcığı ve okuyucunun fikirlere daha kolay ulaşmasını sağlayan yazı tercih edilmektedir.Karmaşık ve uzun cümlelerden kaçının. Netlik çok önemlidir, bu nedenle yazınızı olabildiğince kolay okunabilir ve okuyucunuz için erişilebilir hale getirmelisiniz. Cümlelerinizi kısa ve öz tutun, ancak kulağa 'dalgalı' gelecek ve akıcı olmayacak kadar kısa değil. Alakalı olun, her kelimeyi sayın ve her cümlede birden fazla fikir ifade etmemeye çalışın.Açıklık ve özlü olmayı hedeflerken dikkate alınması gereken birkaç teknik vardır, ancak en önemlilerinden ikisi paralel yapı ve cümle birleştirmedir. Şimdi sırayla bunların her birine bakalım.Word de dipnot numarası değiştirme
InDesign dipnot ayarları
Dipnot ayarları
Dipnot Yazım Kuralları
Makalede dipnot Nasıl yazılır
Dipnot Nasıl yazılır örnek
Word dipnot ayarları
Tezde dipnot Nasıl yazılırParalel YapıParalel yapı, dilbilgisi biçiminde benzer (paralel) olan ve bu nedenle bir tür denge veya simetri oluşturan cümle öğelerini ifade eder. Bu öğeler, hem ve, (n)ya (n)veya, sadece değil ama aynı zamanda gibi koordinasyon bağlaçlarıyla ve, ama, veya, for veya eşli koordinasyon bağlaçlarıyla birleştirilen sözcükler, tümcecikler veya yan tümceler olabilir. Not kullanılarak zıtlaştırılan öğeler, paralel yapılar olarak da ifade edilebilir.Unutma:• Bir listede birden fazla öğe ile uğraşırken paralel yapı kullanılmalıdır;
• Cümlenin ilk öğesi için seçilen dilbilgisi biçimi, aynı cümlenin sonraki öğeleri için kullanılmalıdır. Başka bir deyişle, bir tür model görevi görür.Paralellik, 1. ve 2. maddelerden farklı bir gramer yapısı kullanan 3. madde ile bozulur. 1. ve 2. maddeler isim tamlaması kullanırken, 3. madde ilgi tümcesi ile başlar. Aynı cümleye tekrar bakın, ancak 3, 1 ve 2 ile 'paralel' olacak şekilde isim tamlamasına dönüştürüldü.Bu tür cümleler (çoğunlukla listeler halinde okunur) denemelerin ve araştırma raporlarının giriş, özet ve sonuç bölümlerinde sıklıkla bulunur.Paralellik, bir ürünün niteliklerinin yanı sıra adını da pekiştirmek için reklamlarda sıklıkla kullanılmaktadır. Listelendiğinde, bu örnekteki üçüncü öğenin yapı olarak ilk ikisiyle paralel olmadığı açıkça ortaya çıkıyor. Daha akıcı bir cümle oluşturmak için bunu düzeltmenin çeşitli yolları vardır.Cümle BirleştirmeAçık ve öz bir şekilde yazmanın ve akıcı bir metin oluşturmanın başka bir yolu da cümleleri dikkatli bir şekilde birleştirmektir. Bu, kısa, dalgalı cümleler ve aşırı uzun, hantal cümleler yazmaktan kaçınmanıza yardımcı olabilir. Bir dizi kısa, ani cümle, olgunlaşmamış bir yazı stiline işaret edebilirken, uzun, hantal cümleler genellikle zayıf ve/veya aşırı karmaşık cümle yapısına yol açarak yazılanları okumayı ve anlamayı zorlaştırır.Cümlelerin birleştirilebileceği çeşitli yollar vardır. İyi kullanıldıklarında bunlar yazınıza çeşitlilik katabilir:• Eşgüdüm (ve, veya, ama, henüz, yani, için) Akademik İngilizce yazarken birçok öğrencinin yaptığı bir hata, cümlelere eşgüdümlü bağlaçlarla başlamaktır (ve, veya, ama, henüz, yani, için). Adlarından da anlaşılacağı gibi, bağlaçları koordine etme işi, yan tümceleri veya cümleleri birleştirmek (koordine etmek) içindir ve bu nedenle, cümle birleştirmenin en temel yöntemi olarak kabul edilebilirler.Daha sofistike yazarlar ara sıra cümleye başlamak için bazen 'Ve' veya 'Ama' (ve bazen 'Yet') kullanırlar - ancak yazma stilinizden çok emin olana kadar bunu yapmamanız tavsiye edilir.• Bağlaç zarfları (ayrıca, ancak, bu nedenle, vb.)
Daha resmi yazımda sıklıkla kullanılan iki cümleyi birleştirmenin daha sofistike bir yolu, ikinci cümlenin başına veya başlangıcına yakın bir bağlaç zarfı koyarak bileşik bir cümle oluşturmaktır.İki cümle arasında yakın bir ilişki olduğunda bağlaçtan önce noktalı virgül konur; aksi takdirde nokta kullanılır (özellikle cümleler uzunsa) ve bağlaç zarfı yeni bir cümleye başlar.• Alt bağlaçlar (ancak, çünkü, eğer, olmadıkça, ne zaman, oysa, vb.) Karmaşık cümleler, bir bağımlı bağlaç tarafından tanıtılan en az bir bağımlı (alt) yan tümce kullanılarak oluşturulur. Bu yan tümce, bağımsız (ana) bir yan tümceden önce veya sonra gelir.
YENİ ZELANDA VE PASİFİK EDEBİYATI
Virginia Woolf’un tepkilerinin geri tepme, hakaret, küçümseyici kabullenme dizisi, birçok yönden, biri dik boyunlu, diğeri küstahça düğmelerini açmamış olan metropol ve sömürge kültürleri arasındaki tipik temasın tipik bir örneğidir. Ancak Avrupa’nın kendisini merkez, dünyanın geri kalanını da periferi olarak görme alışkanlığı, genellikle sömürge kültürünün kendisi tarafından emilir.
Allen Curnow, The Penguin Book of New Zealand Verse’in çok tartışılan Girişinde, Katherine Mansfield’ı “ülkesi için utanç gibi bir şeyle” suçladı. Stanislaw Wyspianski’ye şiirindeki “Ben, kanımda öncünün lekesi olan bir kadın” dizesine atıfta bulunuyordu. Ancak sömürgeleştirilmiş ve acı çeken bir ulusun oyun yazarı-yurtseverine “Dünyanın diğer tarafından” (şiirin açılışı) bu satırlar gururludur, utanç verici değildir.
Şiir, Yeni Zelanda ve Polonya arasında küçümseyici bir karşıtlık geliştirmeye devam etse de (“Halkımın uğraşacak hiçbir şeyi yoktu… Hayaletler ve görünmeyen varlıklar hakkında ne bilirlerdi”), konuşmacı Wyspianski ile özdeşleşebilir çünkü onun bir sömürgeci ve bir kadın olarak ötekiliği.
‘Leke’ bir ayrım işaretidir, gençlik gücünün ve kanunsuzluğun (ucuz parfümün yanı sıra) kaynağıdır. Curnow’un hissettiği utanç (“Yeni Zelandalı bir eleştirmen, bunun imalarını örtbas etmeye çalışmamalıdır), ana kültürün küçümsenmesine Mansfield’den daha az alışmış bir bakanın gözündedir.
Yirminci yüzyılın sonlarına ait bir okumanın utanç yerine gururun yerini alabileceğine, Mansfield’ın orijinal anlamını geri kazanabileceğine inanıyorum, Yeni Zelanda edebiyatında ve eleştirisinde son otuz yılda meydana gelen değişimlerin bir göstergesidir ve bu değişimin amacı bu olacaktır.
Yeni Zelanda’daki edebi eleştirel tartışma, düzyazı kurgu veya dramadan ziyade şiire odaklandı. Bunun bir nedeni, şiirin kolayca antolojilerde toplanması ve Yeni Zelanda’da bir şiir antolojisinin yayınlanması her zaman önemli bir kültürel olay, editörün giriş şeklinde törenle açılışını gerektiren ulusal bir anıt olmuştur.
Allen Curnow’un 1960 Penguen Girişi, muhtemelen tanıttığı şiirden daha fazla okundu ve tartışıldı. Daha yakın zamanlarda, Ian Wedde’nin, ipuçlarının çoğunu, ne kadar eleştirel olursa olsun, Curnow’unkinden alan bir makale olan 1985 Penguin Book of New Zealand Verse’e Giriş hakkında ciddi tartışmalar oldu.
En önemlisi, her iki Giriş de dilin temel sorununu tartışır; ‘ne diyoruz?’ değil, ‘nasıl söyleriz?’ Sömürge sonrası yazının merkezi meselesi olan kimlik, eninde sonunda dilde bulunmalıdır.
Curnow’un Giriş’i, 1930’larda Curnow’un kendisinin, A.R.D.Fairburn, Denis Glover ve çağdaşlarının yazılarıyla başlayan farklı bir ulusal kültür yaratma girişiminin doruk noktası olarak genellikle bundan farklı bir şekilde okunmuştur.
Genç Yeni Zelanda şairlerine “bu “isimsiz yerli tepeleri” isimlendirmeye yönelik son daveti, Curnow’un kendi nesli tarafından tamamlanmamış bir ulusal bilinci tanımlama görevini tamamlama çağrısı olarak alınmıştır.
Yabancı romanlar listesi
En iyi Yabancı romanlar
Yabancı roman yazarları
Yabancı kitap İsimleri ve anlamları
Yabancı yazarların Kitapları
En iyi Yabancı roman yazarları
Ünlü Yabancı roman yazarları ve eserleri
Yabancı Roman yazarı
C.K.Stead, bu geleneği “Yeni Zelanda göndergesi” takıntısı ve bir şiirin konusu ile dili arasındaki anti-Modernist ayrımı nedeniyle eleştirmiştir. Curnow’un Girişinden on yıl sonra, bu genç şairlerden biri olan Murray Edmond, Curnow’un davetini reddetmiş, bunun yerine “tepeleri adlandırmak ve ulusal bir bilinç tanımlamak yerine şiirsel bir yapı inşa etmenin zamanının geldiğini” ilan etmişti.
Ancak günümüzden manzara biraz farklı görünüyor. Curnow’un milliyetçiliği huzursuz, değişken bir yapı gibi görünüyor. Denemesi “Yeni Zelanda göndergesi”ne inkar edilemez bir şekilde takıntılı olsa da, bundan kaçma ihtiyacına da aynı derecede takıntılı görünüyor (“bu şarkılardan herhangi birinin haber olması, yerli, yerli, tecrit edilmiş olanın üzerine eğilerek değil).
Argüman, ‘anlamsal sorunlara’, bu şarkıları haberlerden çok neyin yeni yaptığına gelinceye kadar bükülür ve döner.
Argümanın bu kısmı az gelişmiştir, ancak Curnow’un o zamanlar tartışmalı olan Kendrick Smithyman’ı James K.Baxter’a tercih etmesinin ve kişisel konuşmaya yönelik ulusal bir güvensizliğin kişisel konuşma üzerinde kısıtlayıcı bir etkisi olduğunu öne sürdüğü pasajın merkezinde yer alır. Yeni Zelanda’da şiirsel bir sesin gelişimi konusunda önemlidir.
O halde, “onlara tepeler adını ver” şeklindeki ünlü çağrı, sömürge ilişkisi terimleri içinde tanımlanan öz-bilinçli bir ulusal edebiyat için olduğu kadar poetika için de bir çağrıdır.
C.K.Stead’in makalesi, Curnow’un ulusal ve kültürel kimlikle ilgili kaygısını tamamen ortadan kaldırır ve dil hakkındaki argümanı geliştirir. Stead’in şiiri bir araçtan çok yaratıcı bir eylem olarak ve poetik dili bir fikrin hizmetçisi olmaktan çok bir sanatın malzemesi olarak gören modernist poetikayı tercih etmesi, modern Amerikan etkilerinin yeni bir çağda egemen olduğu on yılı takip etti.
1969’da Freed dergisini kuran şairlere atıfta bulunur (Alan Brunton, Murray Edmond, Russell Haley, David Mitchell, Ian Wedde) ve onların daha açık ve doğal biçimleri geliştirmeleri için büyüklerine, örneğin Curnow ve Baxter’a yardım ettiklerini öne sürer. Bu iki büyük şahsiyetin sonraki çalışmalarının karakteristik konuşma kalıpları yer alır.
Ian Wedde için 1960’larda ve 1970’lerde şiir dili, hiyerarşiden demotik olana kaymıştır. Hiyeratik ile, “kültürel ve tarihsel sürekliliği vurgulayan “yüksek” bir sosyal eşiğe sahip, seçilmiş kodlanmış olarak alınan dil” anlamına gelir.
Demotik ise, dili konuşulan bir temelle, uyarlanabilir ve keşfedici kodlarla, kültürel hareketliliği ve dolaysızlığı vurgulayan daha kapsayıcı bir “düşük” sosyal eşiği tanımlar.
Bu ikinci Penguen Yeni Zelanda Şiir Kitabı zamanında, yerlilik hemen hemen sorgusuz sualsiz kabul ediliyor: ‘uzaktan bir yaşam destek kantini taşımak zorunda olduğunuz bir sınırda faaliyet gösteren şairlerin çok az misyoner duygusu kaldı.
Wedde için Yeni Zelanda şiirinin dili sonunda iklime alıştı. Artık rahatlayabilir, sonunda kültürel hedeflerden ve ‘iyi’ İngilizcenin taklit etkisinden kurtulabilir.
Yeni Zelanda’da şiir dili, milliyetçiliğin ve kültürel yabancılaşmanın ötesine geçerek, dünyayla ‘istekli’ değil, ‘içten tanıdık’ bir ilişki kurmuştur. Wedde bunu “mekanda tamamlama” olarak adlandırır. Sadece dili ve dünyayı birbirleriyle sıkı bir ilişkiye sokmakla kalmaz, aynı zamanda eşit şartlarda alıp verebilen kendine güvenen, açık bir kültürün önkoşuludur.
