Edebiyat Sahnesi1976 sonrası edebiyat sahnesi kuşkusuz modern Çin edebiyatının gelişimindeki en coşkulu dönemlerden biriydi. Oldukça kesin olmayan bir şekilde sırasıyla yara izi edebiyatı, karanlık şiir, geçmişe bakış edebiyatı, entelijansiya gençlik edebiyatı, röportaj ve hepsinden öte, köklerini arayan edebiyat olarak adlandırılan farklı yazı okulları, edebiyat sahnesinde farklı zamanlarda ortaya çıktı ve bize geniş bir alan sağladı. Bu farklı edebi ifadelerin bazılarının 4 Mayıs döneminde başlatılan gelenekten miras kaldığı doğrudur. Bununla birlikte, neredeyse kırk yıllık toplam izolasyondan sonra kendisini dış dünyaya yeniden açarken, yeni yabancı etki dalgalarının Çin'e de girdiğini de eklemek gerekir.Özellikle bahsetmeye değer, sihirli gerçekçiliğin Çin topraklarına akışıydı. Bir şekilde, modern koşulların Üçüncü Dünya bağlamında sunulmasına elverişli bir şekilde kendini ödünç verdi. Çin'de toplumsal olarak gerçek olana yapılan geleneksel vurgu, şimdi psikolojik olarak özgürleştirici olanla pekiştirildi. Mo Yan, Han Shaogong, Jia Pingau ve Can Xue'nin çalışmaları, sadece birkaçını belirtmek gerekirse, bu tür başarılı karışımların güzel örnekleridir.Kritik faaliyetler açısından, anakara Çin'deki çalışma başlangıçta Tayvan'daki kadar ilginç değildi. Çin anakarasında, bürokratikleşmenin yabancılaştırıcı eğilimlerine karşı koymanın bir yolu olarak öznellik konusu, Liu Zaifu tarafından önerildi ve 1980'lerde Chen Yong gibi ideologlardan hemen şiddetli eleştirilerle karşılaştı.Bununla birlikte, Milliyetçilerin 1949'daki yenilgisi ve Tayvan'a taşınmaları, edebiyat dünyasını kendinden öncekilerden zorla kopardı. Edebiyata yeni bir bakış açısı arayışında olan Milliyetçiler, 1930'ların ve 1940'ların edebiyatını yıkıcı olduğu için anakaradan yasakladılar.Ancak, Batı'ya yönelik açık kapı politikası doğrultusunda, hükümet Batılı edebi fikirlerin ithal edilmesine izin verdi. Batılı eleştirel okulların akışı, yaratıcı meslektaşı ile karşılaştırıldığında, daha fazla olmasa da eşit derecede heyecan vericiydi. Yaratıcı yazarlıkta deneysellik 1960'larda gelişirken, ör. varoluşçuluk, Batılı eğitimli birçok entelektüel de Batı'dan eleştirel düşünceyi getirdi.Eleştirel faaliyetler, varoluşçuluk, Yeni Eleştiri, mit eleştirisi, yapısalcılık, fenomenoloji ve son zamanlarda yapıbozumculuk gibi farklı düşünce ve analiz okulları olarak insanların zihinlerini meşgul etmiş gibi görünüyordu.Batılı modellerin daha önceki faydacı ödünç alınmasıyla ilgisi olmayan gerçek bir Çin geleneğinde, her şeyden çok bir soru gündeme geldi: yabancı bir model kendini kültürlerarası bir bağlamda uygulamaya nasıl elverişli hale getirir? Örneğin Yeni Eleştiri, metni yakından okuması nedeniyle memnuniyetle karşılandı. Bu okuma tarzında geleneksel Çin eserlerinin birçok ilginç yorumu üretildi.Bununla birlikte, örneğin bir Çin dörtlüğüne gerilim gibi belirli apriori kavramların dayatılması konusunda çekinceler vardı. Bir metodoloji olarak yapısalcılık da ödünç alındı, bu da düzenlenmiş ayet ve halk anlatılarının bazı oldukça aydınlatıcı analizleriyle sonuçlandı. Ancak, kültürel gerçeklere ilişkin temel bir epistemolojik bakış açısı olarak iki kutupluluk yeniden sorgulandı.Fenomenoloji, öznenin dünya bilincine yaptığı vurguyla, insanın doğa ile ilişkisinin incelenmesinde en olası yaklaşımlardan biri olarak öne çıktı. Oldukça umut vericiydi, ancak ne yazık ki takip çabalarında bir eksiklik var gibi görünüyordu.Edebiyatın Hayatımızdaki önemi
Edebiyatın hayatımızdaki yeri ve önemi kompozisyon
Neden edebiyat öğreniyoruz
Edebiyat Nedir
Edebiyat Ne İşe Yarar
Edebiyatın önemi ile ilgili sözler
Türk edebiyatının önemi
Edebiyat sahası ile ilgili bilgilerYapıbozumculuk, yerel Taocu gelenekte de verimli topraklar bulmuş ve Çin edebiyatındaki hümanist geleneğin özüne aykırı bir tür eleştirel nihilizme yol açacağı endişesine rağmen, bazı güzel meyveler vermiş gibi görünüyordu.Sonuç olarak, paradigma değişiminin artzamanlı yerine eşzamanlı anlamdaki farkındalığının, Karşılaştırmalı Edebiyatın Tayvan ve Çin'de kök salmasıyla 1970'lerde ve 1980'lerde Çin ile Batı arasındaki edebi ilişkilerin bir özelliği olduğu söylenebilir.Kısacası, modern Çin edebiyatının tarihi, pekâlâ, yabancı etkilerin ortasında yerli büyümenin tarihi olarak adlandırılabilir. Sonuç, yalnızca emsallerinden ayrılmakla kalmayıp, aynı zamanda kendi epistemolojik krizinin de tamamen farkında olan bir edebi gelenektir. Çok eleştirilen He shang dizisinden artık tanıdık bir konuşma şekli ödünç almak gerekirse, Çin'in dünyanın geri kalanı tarafından geride bırakılmaktan kaçınmak için sarı toprağa sırtını dönmesi ve doğru yola gitmesi gerektiği yinelendi. Mavi Okyanus.Seksenlerin sonlarındaki edebiyat ve eleştiri, tüm potansiyeli ve sınırlamaları ile küresel bir modernizmle karşı karşıya kaldı. Çağdaş Çin edebiyatının, kendi sesini oluşturmaya ve dünyanın geri kalanıyla anlamlı bir diyalog yürütmeye çalışırken daha önceki romantik, modernist ve gerçekçi modelleri temelinde nasıl gelişeceğini göreceğiz.HANGİ İNGİLİZCE?Başlığımın uygun postmodern rahatsızlığı, bilinçli kelime oyunu ve biçimsel tavırcılıkla işaret ediliyor. Ama neden bu 'uygun'? Elbette bu, fin de siècle, milenyum, yüksek teknoloji/IT(ech) yirmi birinci yüzyıla doğru hızla koşan bir dönemin istikrarsız değer sistemlerinde bile sabit bir referans noktası önerir mi?Bununla birlikte, Edebiyat ve Eleştiri alanındaki en son teknoloji üzerine anıtsal bir özetin sonunda, ansiklopedik bir rehber olması ve alanını karakterize eden çeşitlilik ve ihtilafın açık bir tanığı olması amaçlanan bu makalenin ancak iddia edebileceği gibi geliyor. Son yirmi yılda, yirminci yüzyılın ortalarında orta ve yüksek öğrenimde benzersiz bir statü ve popülerlik kazanmış olan bir akademik disiplinin merkezinde benzeri görülmemiş bir erime görüldü.Bu statü ve popülerlik şimdi bile kalabilir, ancak 'İngilizce' alanı (isimlere geri döneceğim) ancak ne kadar sorunlu olduğunun sürekli ve öz-düşünümsel olarak bilincindeyse böyle bir konumu koruyabilir. Diğer bir deyişle, enerjisi ve canlılığı (eğer bunlar ölüm sancılarının çılgın seğirmelerinden başka bir şey değilse), tam da maruz kaldığı tepkimenin istikrarsızlığından kaynaklanmaktadır.Bu makale için cildin editörleri tarafından önerilen orijinal başlık 'İngilizce'ye Karşı' idi. Öznenin tetikçisi olarak tahmin edilme korkusunu bir kenara bırakırsak, bu unvan 1980'lerin sonlarında bana fazla açık, fazla düşmanca, fazla kolay gibi geldi. Adına "karşı" olabilirim (her ne kadar burada basit çözümler hayali olsa da), ama genel çalışma alanına "karşı" olabilirim? 'İngilizce' ne olursa olsun ya da ne olursa olsun, ona ayrılmış bir bölümde, en popüler (ve dolayısıyla çok önemli) tek ders olduğu devasa bir modüler derece şeması olabilir.Benim ve dünyanın her yerindeki okul ve yüksek öğrenimdeki on binlerce meslektaşın maaşını ödüyor, çünkü açık olalım, 'İngilizce' küresel bir fenomendir.Hükümetin yaptığı kesintilere rağmen, en azından Birleşik Krallık'ta, öğrencileri bir bal küpü gibi cezbetmektedir (gerçekten de, eğer "İngilizce" duvara toslasaydı, hükümet kendi seçmenleriyle sorunları olduğunu görecektir); ve dünya çapında, yüz binlerce insan onu inceliyor ve her yıl çalışmayı seçiyor.v
Eserlerin Yazılma Nedeni ve Tarihi
Eseri besteleme dürtüsü, Faḫrī’ye Niẓāmī’nin Farsça destanını okutturan Īsā Beg’den geldi.
Faḫrī böyle bir göreve girişme konusundaki isteksizliğini protesto etti. Ancak “kendisine verilen görevin yetersizliğine ilişkin alçakgönüllü itirazlarına”85 rağmen, birçok çağdaşının ve özellikle 16. yüzyıl edebiyatçılarının, kaba ve seyrek karakteri: Biz sadece Süheyl ü Nevbahâr’ın yazarı Mes’ud b. Ahmed, bu hususta yapar.
Bu kuralın bir istisnası, söylenmesi gereken, 15. ve 16. yüzyıllarda tamamen unutulmuş önemli bir şair olan Şeyḫ Ahmed Gülşehrî’dir. Faḫrī Türk dilince daḫı Tāzīden laṭīf’i yazarken88 de anadilini tam bir özgüvenle kullanmıştır.
Kitabın tarihi
Faḫrî, eserinde tarihlerden iki noktada bahseder. Efendim, sizin saltanatınızda (devr) rı eksik değildir (devr r’sinden yoksun değildir), bu da rā’yı elifsiz (1) verir ve böylece değeri 199’a düşer; ne de saṭr (269) için şīn (300) olmadan kısıntı olmaz.” Bu 769 üretir.
İkinci olarak, Faḫrī, son olarak üç takvim kullanarak, yılı belirtmeden çalışmasını 9 Receb/12 Mart’ta bitirdiğini belirtir.
“Yeni Yıl başlangıcında, Navrûzlu Farvardīn, güneş dünyayı aydınlattığı zaman, Racab’ın 9’u sabahı, o gezegen, ey Kral, bayrağını kuzu (Koç) burcuna diktiğinde bu kitap bitmişti. Allah’a hamdolsun, çünkü (O) onu yarım bırakmadı. 12 Mart (Āzâr) günü hükümdar adına namazı tamamladım.” Bu, 9. Receb 768/12 Mart 1367’yi verir.
Bu nedenle, üç farklı takvime ait olan ayın bahsi geçen günlerinin, Aydınlı İsa Bey’in hükümdarlık dönemi ile örtüştüğünde bir ipucu olarak bir yıl aranmalıdır. Aslında Calālī döneminin Farvardīn 289’unun Jülyen takvimine göre ilki 12 Mart 1367’ye denk geliyor ve bu da -bir gün farkıyla birlikte- Racab 768’in 9’una tekabül ediyor.
İşin Yapısı
Faḫrī, modeli Niẓāmī gibi, Tanrı’yı övmekle başlar. Hemen başında boşluklar var. 14’ten 25’e kadar olan birkaç ayet, 26’dan 49’a kadar uzanan ve ardından Muhammed’e övgü yer alır. Şehzade ve ailesine övgü 213’ten 277’ye kadar uzanır ve 213’ten 235’e kadar olan ayetler -in kafiyeli bir kaside şeklinde yazılmıştır. Husrev kıssası 278. ayetle başlar.
Faḫrī’nin anlatımı, genel olarak Niẓāmī’deki olay örgüsünü takip eder ve olay örgüsünden yeni bir girişle yola çıkan ve yine Īsā’ya kısa bir ithaf içeren tüm Ferhād hikayesini içerir. Ferhad hikayesi, Faḫrī’nin orijinal eklemelerini içerir.
Faḫrī ve onun prens hamisi, görünüşe göre, Niẓāmī’nin planının çıkarına, Behrām Çūbīn’in isyanına, Hürmüz’ün düşüşüne ve öldürülmesine ve Ḫusrev’in Rum’a kaçışına ve Behrām’la son çatışmasına yalnızca marjinal bir şekilde değinmesini bir dereceye kadar bir eksiklik olarak görüyorlardı. Bu arka planı doldurmak için Şāhnāme’nin bu konuları ele alan ve Niẓāmī’nin kaynak olarak kullandığı kısmından yararlanılmıştır.
Buna göre Faḫrī, Şāhnāme’den Behrām romanının neredeyse tamamını uygun yerlere yerleştirir ve sonunda Ḫusrev Parvīz’in ölümünü anlatırken tekrar Firdevsī’ye döner ve Niẓāmī’yi takip ederek Peygamber’in mektubuyla son bulur. Muhammed’den Pervīz’e. Kitap, yukarıda alıntıladığımız 4648-4683, 36 beyitlik bir sonuç bölümüyle sona ermektedir. Böylece Faḫrī’nin serbest tercümesi, Niẓāmī’nin Firdevsī’nin Şāhnāme’sinden uzun pasajların sunulduğu Ḫusrav u Şīrīn’inin bir uyarlaması olarak karşımıza çıkmaktadır.
Eser Nedir
Yazma eserlerin özellikleri
Eser örnekleri
Mimari eserler
Eser Türleri
El yazması Eserler
Edebi eser Türleri
Yazma eser Nedir
Ölçü, Niẓāmī’nin destanıdır, yani mefāʿīlün mefāʿīlün fe′ūlün: hezec, burada Şāhnāme’den (orijinal olarak mütekārib olarak yazılmıştır) seçilen ayetler de yeniden düzenlenmiştir. Eserin bütünlüğü açısından bakıldığında, Faḫrî’nin, Niẓāmī’nin romansına hiç şüphesiz kasıtlı olarak dahil etmediği Behrām hikayesini ilave olarak çalışmayı üstlendiğine üzülebiliriz.
Aşırı uzun enterpolasyonlar, özellikle diyalog ve mektuplardaki bazı değiş tokuşlar, altta yatan şiirsel çalışmanın iç dengesini tehdit eder ve bir dizi Sasani kahramanı aniden sahneye çıkarılır ve ardından fırlatılır. Ancak söz konusu nüshanın eksik olduğu unutulmamalıdır; bu nedenle Niẓāmī ve Firdevsī metinleri arasındaki bazı “bağlayıcı pasajlar” kaybolmuş olabilir.
Her halükarda, model olarak alınan iki eser, birbirine ancak kusurlu bir şekilde uyarlanmıştır; Husrev’in arkadaşı olan ressamın Niẓāmī bölümünde Şavur, Firdevsī bölümünden ise Şapur olarak anılması bunun dışsal bir göstergesidir.
Toplamda mesnevî, Hs nüshasında görüldüğü gibi. veya. quart 1069, 4683 beyitten oluşmaktadır. Bunlardan yaklaşık 3060 beyti Niẓāmī ve Faḫrī’nin kendisine tahsis edilecek ve yaklaşık 1620’si Şāhnāme’den uyarlanmıştır. Tamamlandığında orijinal haliyle eser birkaç yüz beyit daha içeriyordu – ki bunu, 168b yaprağının yukarıda anılan ayetlerine dayanarak varsayabiliriz.
Mevcut boşluklar iki çeşittir; bir yanda, pek çok yaprağın düzensiz ciltlendiği ve oldukça beceriksiz restorasyon girişimleri sırasında kaybolmalarından korkulacak tüm folyolar kayıptır. Öte yandan, metinde anlatının birdenbire biraz öne atladığı boşluklar var. Bu tür kısaltmalar, her halükarda, metnin tutarlılığı pahasına meydana geldiklerinde, bu uzun mesnevinin çalışmasını zaman zaman kendisi için kolaylaştırmış görünen katipe suçlanmalıdır.
Aydın’ın Îsâ Bey’e ve Evine Adanması
Faḫrī, eserinin birkaç pasajında hamisi Aydınoğlu ‘İsa Bey’i yüceltir. Şiirinin başında Îsâ Bey’in babasını ve erkek kardeşlerini methediyor. Îsâ Bey bilindiği gibi, en önemli Aydınoğlu’nun, daha önce bahsi geçen “İman cenkçilerinin sultanı” Mübarizeddin Muhammed Bey’in en küçük oğludur.
“Alanos”, İmparator II. Andronikos Paleologos’un Batı Anadolu’nun bir kısmını geri almak için 1300’de giriştiği Alans ve Wallachs’tan oluşan yardımcı birlikleri ifade eder; 1302’de müşterek imparator IX. Mihail, eşleri ve çocukları ile birlikte on bin erkekten oluşan bu insanlara, Bizans kırsalının yenilgisi ve yağmalanmasıyla sonuçlanan bir sefere önderlik etti.
Yüz yıl sonra Enverî, Umur Bey hakkında yazdığında, Muhammed Bey’i daha az ayetle de olsa benzer şekilde anlatır.
“Her şeye gücü yeten Tanrı ona, hepsi tahta çıkmaya layık beş güzel oğul bahşedene kadar, Kral Tanrı’ya bir oğul için adak ve fedakarlık diledi.” Aslında gelenek gereği Aydın hanedanının bütün kardeşleri hükümette yer aldı. Muhammed’in oğullarından üçü arka arkaya emirliği, yani ilk olarak Umur’u yönetti; 1348’de öldürüldüğünde, en büyükleri olan Ḫiżr, başlangıçta Umur’dan yana tavır koyanları izledi. İkisinin de erkek çocuğu olmadı. Diğer iki kardeş erken öldü, İbrahim Bahādur 1348’de ve Süleyman bir yıl sonra. Sonra 1360 civarında, en küçük kardeş olan Îsâ iktidara geldi. Timur tarafından gerçekleştirilen onarımdan sonra, Îsâ Bey’in iki oğlu Mûsâ ve II. , yani onların kuzenleri. Faḫrî, Îsâ Bey’in kendi zamanında ölmüş olan dört erkek kardeşinin her birine iki beyit ayırmıştır.
