Edebiyat Sahnesi1976 sonrası edebiyat sahnesi kuşkusuz modern Çin edebiyatının gelişimindeki en coşkulu dönemlerden biriydi. Oldukça kesin olmayan bir şekilde sırasıyla yara izi edebiyatı, karanlık şiir, geçmişe bakış edebiyatı, entelijansiya gençlik edebiyatı, röportaj ve hepsinden öte, köklerini arayan edebiyat olarak adlandırılan farklı yazı okulları, edebiyat sahnesinde farklı zamanlarda ortaya çıktı ve bize geniş bir alan sağladı. Bu farklı edebi ifadelerin bazılarının 4 Mayıs döneminde başlatılan gelenekten miras kaldığı doğrudur. Bununla birlikte, neredeyse kırk yıllık toplam izolasyondan sonra kendisini dış dünyaya yeniden açarken, yeni yabancı etki dalgalarının Çin'e de girdiğini de eklemek gerekir.Özellikle bahsetmeye değer, sihirli gerçekçiliğin Çin topraklarına akışıydı. Bir şekilde, modern koşulların Üçüncü Dünya bağlamında sunulmasına elverişli bir şekilde kendini ödünç verdi. Çin'de toplumsal olarak gerçek olana yapılan geleneksel vurgu, şimdi psikolojik olarak özgürleştirici olanla pekiştirildi. Mo Yan, Han Shaogong, Jia Pingau ve Can Xue'nin çalışmaları, sadece birkaçını belirtmek gerekirse, bu tür başarılı karışımların güzel örnekleridir.Kritik faaliyetler açısından, anakara Çin'deki çalışma başlangıçta Tayvan'daki kadar ilginç değildi. Çin anakarasında, bürokratikleşmenin yabancılaştırıcı eğilimlerine karşı koymanın bir yolu olarak öznellik konusu, Liu Zaifu tarafından önerildi ve 1980'lerde Chen Yong gibi ideologlardan hemen şiddetli eleştirilerle karşılaştı.Bununla birlikte, Milliyetçilerin 1949'daki yenilgisi ve Tayvan'a taşınmaları, edebiyat dünyasını kendinden öncekilerden zorla kopardı. Edebiyata yeni bir bakış açısı arayışında olan Milliyetçiler, 1930'ların ve 1940'ların edebiyatını yıkıcı olduğu için anakaradan yasakladılar.Ancak, Batı'ya yönelik açık kapı politikası doğrultusunda, hükümet Batılı edebi fikirlerin ithal edilmesine izin verdi. Batılı eleştirel okulların akışı, yaratıcı meslektaşı ile karşılaştırıldığında, daha fazla olmasa da eşit derecede heyecan vericiydi. Yaratıcı yazarlıkta deneysellik 1960'larda gelişirken, ör. varoluşçuluk, Batılı eğitimli birçok entelektüel de Batı'dan eleştirel düşünceyi getirdi.Eleştirel faaliyetler, varoluşçuluk, Yeni Eleştiri, mit eleştirisi, yapısalcılık, fenomenoloji ve son zamanlarda yapıbozumculuk gibi farklı düşünce ve analiz okulları olarak insanların zihinlerini meşgul etmiş gibi görünüyordu.Batılı modellerin daha önceki faydacı ödünç alınmasıyla ilgisi olmayan gerçek bir Çin geleneğinde, her şeyden çok bir soru gündeme geldi: yabancı bir model kendini kültürlerarası bir bağlamda uygulamaya nasıl elverişli hale getirir? Örneğin Yeni Eleştiri, metni yakından okuması nedeniyle memnuniyetle karşılandı. Bu okuma tarzında geleneksel Çin eserlerinin birçok ilginç yorumu üretildi.Bununla birlikte, örneğin bir Çin dörtlüğüne gerilim gibi belirli apriori kavramların dayatılması konusunda çekinceler vardı. Bir metodoloji olarak yapısalcılık da ödünç alındı, bu da düzenlenmiş ayet ve halk anlatılarının bazı oldukça aydınlatıcı analizleriyle sonuçlandı. Ancak, kültürel gerçeklere ilişkin temel bir epistemolojik bakış açısı olarak iki kutupluluk yeniden sorgulandı.Fenomenoloji, öznenin dünya bilincine yaptığı vurguyla, insanın doğa ile ilişkisinin incelenmesinde en olası yaklaşımlardan biri olarak öne çıktı. Oldukça umut vericiydi, ancak ne yazık ki takip çabalarında bir eksiklik var gibi görünüyordu.Edebiyatın Hayatımızdaki önemi
Edebiyatın hayatımızdaki yeri ve önemi kompozisyon
Neden edebiyat öğreniyoruz
Edebiyat Nedir
Edebiyat Ne İşe Yarar
Edebiyatın önemi ile ilgili sözler
Türk edebiyatının önemi
Edebiyat sahası ile ilgili bilgilerYapıbozumculuk, yerel Taocu gelenekte de verimli topraklar bulmuş ve Çin edebiyatındaki hümanist geleneğin özüne aykırı bir tür eleştirel nihilizme yol açacağı endişesine rağmen, bazı güzel meyveler vermiş gibi görünüyordu.Sonuç olarak, paradigma değişiminin artzamanlı yerine eşzamanlı anlamdaki farkındalığının, Karşılaştırmalı Edebiyatın Tayvan ve Çin'de kök salmasıyla 1970'lerde ve 1980'lerde Çin ile Batı arasındaki edebi ilişkilerin bir özelliği olduğu söylenebilir.Kısacası, modern Çin edebiyatının tarihi, pekâlâ, yabancı etkilerin ortasında yerli büyümenin tarihi olarak adlandırılabilir. Sonuç, yalnızca emsallerinden ayrılmakla kalmayıp, aynı zamanda kendi epistemolojik krizinin de tamamen farkında olan bir edebi gelenektir. Çok eleştirilen He shang dizisinden artık tanıdık bir konuşma şekli ödünç almak gerekirse, Çin'in dünyanın geri kalanı tarafından geride bırakılmaktan kaçınmak için sarı toprağa sırtını dönmesi ve doğru yola gitmesi gerektiği yinelendi. Mavi Okyanus.Seksenlerin sonlarındaki edebiyat ve eleştiri, tüm potansiyeli ve sınırlamaları ile küresel bir modernizmle karşı karşıya kaldı. Çağdaş Çin edebiyatının, kendi sesini oluşturmaya ve dünyanın geri kalanıyla anlamlı bir diyalog yürütmeye çalışırken daha önceki romantik, modernist ve gerçekçi modelleri temelinde nasıl gelişeceğini göreceğiz.HANGİ İNGİLİZCE?Başlığımın uygun postmodern rahatsızlığı, bilinçli kelime oyunu ve biçimsel tavırcılıkla işaret ediliyor. Ama neden bu 'uygun'? Elbette bu, fin de siècle, milenyum, yüksek teknoloji/IT(ech) yirmi birinci yüzyıla doğru hızla koşan bir dönemin istikrarsız değer sistemlerinde bile sabit bir referans noktası önerir mi?Bununla birlikte, Edebiyat ve Eleştiri alanındaki en son teknoloji üzerine anıtsal bir özetin sonunda, ansiklopedik bir rehber olması ve alanını karakterize eden çeşitlilik ve ihtilafın açık bir tanığı olması amaçlanan bu makalenin ancak iddia edebileceği gibi geliyor. Son yirmi yılda, yirminci yüzyılın ortalarında orta ve yüksek öğrenimde benzersiz bir statü ve popülerlik kazanmış olan bir akademik disiplinin merkezinde benzeri görülmemiş bir erime görüldü.Bu statü ve popülerlik şimdi bile kalabilir, ancak 'İngilizce' alanı (isimlere geri döneceğim) ancak ne kadar sorunlu olduğunun sürekli ve öz-düşünümsel olarak bilincindeyse böyle bir konumu koruyabilir. Diğer bir deyişle, enerjisi ve canlılığı (eğer bunlar ölüm sancılarının çılgın seğirmelerinden başka bir şey değilse), tam da maruz kaldığı tepkimenin istikrarsızlığından kaynaklanmaktadır.Bu makale için cildin editörleri tarafından önerilen orijinal başlık 'İngilizce'ye Karşı' idi. Öznenin tetikçisi olarak tahmin edilme korkusunu bir kenara bırakırsak, bu unvan 1980'lerin sonlarında bana fazla açık, fazla düşmanca, fazla kolay gibi geldi. Adına "karşı" olabilirim (her ne kadar burada basit çözümler hayali olsa da), ama genel çalışma alanına "karşı" olabilirim? 'İngilizce' ne olursa olsun ya da ne olursa olsun, ona ayrılmış bir bölümde, en popüler (ve dolayısıyla çok önemli) tek ders olduğu devasa bir modüler derece şeması olabilir.Benim ve dünyanın her yerindeki okul ve yüksek öğrenimdeki on binlerce meslektaşın maaşını ödüyor, çünkü açık olalım, 'İngilizce' küresel bir fenomendir.Hükümetin yaptığı kesintilere rağmen, en azından Birleşik Krallık'ta, öğrencileri bir bal küpü gibi cezbetmektedir (gerçekten de, eğer "İngilizce" duvara toslasaydı, hükümet kendi seçmenleriyle sorunları olduğunu görecektir); ve dünya çapında, yüz binlerce insan onu inceliyor ve her yıl çalışmayı seçiyor.v
Geleneksel Edebiyat Yasaları
Hukuki referansların çoğu, doğası gereği tamamen pragmatiktir, sadece, Dennis’in, örneğin, ‘bir çeşit tefsirimiz olsaydı’ yasal baskı altında daha güçlü bir şekilde gelişeceğine dair inancında olduğu gibi, edebiyat ve hukuk arasındaki olası karşılıklı destek noktalarını açıklar. şiirsel ehliyeti sınırlamak için dikilmiş mezar memurları ve yargıçları olan engizisyon veya resmi adliye mahkemesi’ veya Shaftesbury Kontu’nun karşı mahkûmiyetinde, Karakteristikler, Davranışlar, Görüşler, Zamanlar boyunca daha ciddi bir şekilde ileri sürülmüştür. aynı canlılık ancak yasal özgürlük durumunda gelişecektir.
Etkili hiciv için yasal ön koşullara ilişkin spekülasyonlar, hem Dryden hem de Addison’ın hiciv sanatının tarihi ve doğası konusundaki değerlendirmelerine hem Roma hem de İngiliz hukuku hakkında önemli bir bilgi katmaları ile çağdaş teorinin önemli bir bölümünü oluşturdu.
Pope’un sözleriyle, “barodan, kürsüden ve tahttan korunanlara” dokunmak olarak, yasal eylemi tamamlamanın bir aracı olarak edebi etkinliğin eşlik eden teması, hiciv savunmasında standart ve iyi belgelenmiş bir temadır.
Hukuki söylem aynı zamanda, neo-klasik eleştirideki kuralcı eğilimlere bazen alaycı bir şekilde dokunan bir tür kapsamlı parodi aracılığıyla eleştiriyle “iç içe geçmiştir”. Addison’ın Spectator 523’teki modern şiir üzerine denemesi bu türdendir ve klasik tanrıların mısralarla çağrılmasına karşı ayrıntılı bir fermanın duyurulmasıyla sona erer; önsöz ve ‘bu ulusun birkaç kadın şairinin’ geleneksel tarzda devam etmesine izin verilmesi lehine bir şartla tamamlandı.
Başka yerlerde, yasal terimlerin uyarlanması daha belirgindir, gerçek İngilizce yasal duyguların uyanmasına doğru parodinin ötesine geçerek, okuyucunun adalet duygusunu ve bir yazarın hak ettiği hakkı harekete geçirir. Britanyalı eleştirmenlerin hukuken en ustası olan Dryden’ın yazılarında, hukuksal veraset dili, onun önceki çağın oyun yazarlarıyla akrabalık iddiasında güçlü bir şekilde yer alır.
Examen Poeticum’un önüne eklenen 1693 tarihli makalesinde, modern eleştirmenin ithal ettiği eleştirel dogmayı Elizabeth dönemi yazarları ile modern oyun yazarları arasına yerleştirme girişimlerini protesto etmek için modernleri Elizabeth döneminin “yasal sorunu” olarak tanımladı ve eleştirel iddialarını terimlerle ifade etti. Bu, Burke tarafından kuşaklar sonra siyasi bağlamda kullanılanlar gibi, ailesel ve yasal olanı, sürekliliğin ve manevi bağlılığın güçlü bir olumlaması içinde düzgün bir şekilde karıştırdı.
edebiyat ne demek
edebiyat fakültesi
edebiyat akımları
edebiyat akımları pdf
edebiyat dersi
natüralizm nedir
soyaçekim ne demek edebiyat
edebi akımlar ve temsilcileri
Pek çok yazıda, salt taklit, temellük veya parodi, eleştirel söylemin yasal savunma biçimlerine ayrıntılı bir dökümüyle, yasal biçimlerin daha sürdürülebilir bir şekilde benimsenmesine doğru genişledi.
Şiirsel kurallara göre eleştirel bir duruşma ile devletinkilere göre bir ceza duruşması arasındaki analojik hareketin kolaylığı tarafından teşvik edilen bu tarz, Dryden tarafından tekrar tekrar ve etkili bir şekilde benimsendi (en yaygın olarak Fables Ancient and Modern, M.Ö. 1700), daha sonraki birçok eleştirmen tarafından ve en çok Dr Johnson tarafından yankılanacak bir şekildedir.
Shakespeare’e Önsözünde Johnson, bu nedenle, “eleştirel adalet” konusundaki tebasının istifasını, “şairlerin ve eleştirmenlerin ortak otoritesi tarafından tesis edilmiş ve kurulmuş olan yasaları” ihlal ettiğini “kabul etmekle” başlatmıştır. Daha sonra bunu, yargılama yapılmadan önce erdemlerinin “kusurlarıyla birlikte değerlendirilmesi” gerektiği şeklindeki resmi savunmayla izledi.
Geleneksel şiirsel yasaların askıya alınması için bu türden ricalar yaygındı. Bazen, bunlar kraliyet ayrıcalığına bir itiraz şeklini aldı. Şair-kral olarak Virgil, Dryden’a ve Joseph Trapp’in eleştirel analizine, yasaların ötesinde özel güçlerle yatırım yaptı.
Dryden, Aeneis’in ön ekine sahip olan ithafında, kronolojiyle ilgili olanlar gibi “örümcek ağı yasaları” ile ilgili ayrıntılarda, örneğin “şiirin mekanik kurallarının yerini alarak, bir hükümdarın aynı nedenden dolayı” ihlal edebileceğini yazdı. gerekli gördüğünde, özellikle de bu yasalar tamamen temel değilse, kendi yasalarından vazgeçebilir veya bunları askıya alabilir.
Trapp’ın 1742’de İngilizce olarak yayınlanan Lectures on Poetry’de, aynı “Şairler Prensi”ne yasaları askıya almak için bir “Takdiri Yetki” verildi; Trapp’ın eklemeye özen gösterdiği bir ayrıcalık, daha küçük üsler tarafından çok fazla istila edilmemelidir.
Ancak bu türden kralcı estetik, eleştiriyi simgelemez; daha karakteristik olarak, yasal referans, Whig’in (giderek iki taraflı olarak “İngiliz” olarak görülen) siyasi duygularıyla daha yakından bağdaşır ve tacın imtiyazlarından daha az yasa altındaki tebaa haklarını vurgular.
Chaucer, Shakespeare, Spenser ve Milton gibi yerel yazarların neo-klasik savunmasında, bu türden eleştirel eşitliği sağlamanın başlıca kaynağı olarak ortaya çıkan uygun yargı ilkesiydi. Dryden, Author’s Apology for Heroic Poetry and Poetic License’ında (1677), eleştirmenin uygun niteliklerini ve eleştirel mahkemenin kendisini böyle bir ilkeyle tanımladı.
Eleştirmen, ‘mahkemeye başlamadan önce bir avukat olmalıdır; ve bir mahkemenin yargısı da bir adamı başka bir mahkemede savunmaya hak kazanmaz. O, Medeni Hukuk’ta hükmetmeye uygun olmayan, Kançılarya’da mükemmel bir savunmacı olabilir; sadece, kısacası, konuyu tam olarak bilenler, destansı dizelerin “uçuşlarını” eleştiriyormuş gibi yapmalıdır.
Aynı eleştirmen, Herkes İçin Aşk İçin Önsöz’ünde şöyle yazmıştı: ‘kendi adıma, kendi ülkemin yasaları tarafından yargılanmayı arzuluyorum; çünkü Fransızların fethedene kadar burada yazmaları haksızlık gibi görünüyor’ ve Aeneis’e adanmasında ve Eski ve Modern Masallara Önsözünde, aynı ilke, yazarın uygun bir eleştirel yargı hakkı iddiası. , yabancı ve düşmanca bir eleştirel ilkeyi yumuşatmak için tekrar çağrılır.
Bundan sonra, bu strateji eleştiride sıradan bir şey haline geldi gibi görünüyor, ancak not edilmelidir ki, bazı nadir eleştirmenlerin yazılarında böyle görünüyor. Aynı eleştirel strateji, Pope’un Shakespeare’in Eserleri’ne yazdığı Önsöz’deki ünlü özdeyişinde de yankılanır: “Bu nedenle Shakespeare’i Aristoteles’in kurallarına göre yargılamak, bir adamı, bu kurallara göre hareket eden bir ülkenin yasalarına göre yargılamak gibidir.
Bu, Johnson’ın Shakespeare’e Önsöz’ünde edebi tür ile yasal yargı arasındaki eleştirel iç içe geçmelerinde de yankılanır; burada hem komedi hem de trajedinin geleneksel biçimleri, öznesinin davasının görülmesi için uygunsuz ve adaletsiz yargı alanları olarak reddedilir.
