Modernist Metinleri Okumak – Edebiyat Alanında Tez Yaptırma – Edebiyat Tez Yaptırma Ücretleri – Edebiyat Ödevleri – Edebiyat Ödev Ücretleri
Modernist Metinleri Okumak
Modernist metinleri okumak gerçekten de edebi masumiyetini kaybetmektir. İlk başta, kişi dünyanın yüzeyine çıktığında panik yapmak ve mesafe aramaktır. Katı ya da sıvı, berrak ya da opak olabilecek elementlere dalmaktan korkmaktır. Ancak bu parçalanmış deneyime dalmak bir yaşam biçimi olarak kabul edildiğinde, eski masumiyet büyük ölçüde unutulur.
Parçayı tutarlı kılmaya, üslup ve temanın çözülmelerini yeniden oluşturmaya, süreksiz olanı yeniden bütünleştirmeye çalışmanın zorluğuna uyum sağlıyoruz. Eleştiri bazen bunu yapmamıza yardımcı olur. Ancak Fredric Jameson’ın modernist romanın artık kanonik olduğu ve bu nedenle bütünüyle “bilindiği” iddiası yanıltıcıdır.
Hala bizi şaşırtmaya devam ediyor. Hâlâ parçalıyor, sarsıyor ve ortaya çıkarıyor. Modernist roman, zamanların, anlatıcıların ve üslupların akışkan karışımıyla bize uzay-zaman sürekliliğimizin kırılganlıklarını, belirsiz benliğimizin kırılganlığını ve bir savaş ve kıyamet yüzyılında tarihin kötü kırılmalarını getiriyor.
Bu süreçte, tümü iki yüzyıl boyunca özenle hazırlanmış Rönesans perspektifini, karakterin yuvarlaklığını ve olay örgüsünün netliğini kaybetmek üzereyiz. Zamanla değişen, bir okyanusa ulaşana kadar bir nehir gibi akması gereken zamanın akışını, sonunda duran akışını kaybederiz. Dolayısıyla bir son algımızı değiştirmek zorundayız. Çünkü deneyim parçalanmışsa, aynı zamanda sonsuzdur.
Ne nehir var ne de okyanus. Kayıplar derindir, ancak kazanımlar onlarla eşleşebilir. Şeylerin mevcudiyetinin, korkularının ve parlaklıklarının farkına varırız, Joyce’un tecellilerinden daha fazla değil. Joyce’un tecellileri, dini tecrübenin ani ifşalarının dünyevi versiyonlarıdır. On dokuzuncu yüzyıl romantiklerinin netlik arayışını genişletiyorlar. Bunlar, hevesli sanatçı Stephen Dedalus’unkiler gibi resmi ve bestelenmişse, gerçekleşmemiş romantik bir hırs önerirler.
Yine de Joyce’un “bir şeyin neliğinde”, “en sıradan nesnenin ruhunda” yatan parlaklık üzerindeki vurgusu, yirminci yüzyıl anlatısının merkezinde yer alır. Epiphany, vizyonunun en küçük veya en yakın nesnesini aydınlatır. Stephen Hero’daki Balast Saati’nin kadranı, Sanatçının Genç Bir Adam Olarak Portresi’ndeki (1916) ‘martıya benzer’ teldeki kız ya da Ulysses’teki kurşun kağıtlı çay paketlerinin efsaneleri olabilir.
Arapça Modern Metin Okumaları PDF
Modernist hikâyenin Özellikleri
Modernist hikaye özellikleri maddeler halinde
Arapça Modern Metin Okumaları Alfa Yayınları
Modernist Yazarlar Türk
Modernist yazarlar
Postmodern roman örnekleri
Modernist hikaye Örnekleri kısa
Yakın kardeşi Imagism gibi, epiphany de görüntünün anlık gücünü kutlar. Ama algısını belirsiz kılıyor. Işıltıyı veren yazar Joyce, kahraman Bloom mu yoksa yazar kılığında estetiğe sahip Stephen mı? Yoksa sadece şeyin kendisi mi? Işıltı ne kadar sürer ve Joyce’un okuyucularına nasıl yayılır? Yakında kaybedilecek bir an mı yoksa sürprizlerle dolu bir dünyada sonsuz bir tekrar mı?
Ulysses’teki tekil ve bağımsız bölüm, başlı başına bir ustalık tecellisi midir? “Gizemli an”, sakinleşmiş düşler denizinden mi yoksa damlayan bir bilinç akışından mı doğar? Bu soruların hiçbirinin net bir cevabı yok. Epifani, dünyada mevcut olanın, duyulara, hayal gücüne, hafızaya, arzuya göre ortaya çıkarılmasının anlatı dokusudur.
Her yerde bulunması müthiş. Bu özellikle, Bir Sanatçının Portresi’nin sıralı tezahürlerinin yerini Ulysses’in parçalanmış muadillerine bıraktığı için böyledir. Artık önemli olaya bağlı olmayan deneyimin ani yükselişi, Stephen’ın o gece Nighttown’da şansını denemesi gibi, yarı yapılandırılmış bir kaza haline gelir.
Bu tür bulmacalara rağmen, romandaki anlatı geçişi daha net hale gelir. Epifanöz an, perspektif dizisini değiştirir. Gerçek’in yeni bir biçimi klasik gerçekçiliğin yerini alıyor. Artık anlatının anahtarı perspektif değil, epifani. Anlatı geliştikçe gelişir, ileriye olduğu kadar yanlara ve geriye gider. Ses ve Öfke’de Faulkner, Benjy’nin anlatısından Quentin’in anlatısına kadar on sekiz yıl geriye gider.
Ancak Quentin’in anlatısının kendisi, Harvard’dan Jefferson’a, kolejden çocukluğa kadar takıntılı bir şekilde zamanda geriye gider. Rüyada ablasının ayartıcısı Dalton Ames’i dövüyor. Gerçekte, kolej harbi Gerald Bland tarafından dövülüyor. Hayal, kısmen Güney onurunun parodiktir. Quentin, onun korumasını istemeyen kızları Don Kişot gibi savunur, ancak hayal aynı zamanda Ames’in kendisine başlangıçta verdiği dayak için epifanöz intikam anıdır.
Bland, farkında olmadan dozu tekrarlayarak bize Quentin’in daha önceki başarısızlığını tekrar etme zorunluluğunu hatırlatıyor. Ama Quentin buna mecbur hissediyor çünkü zihni zaten intihara meyilli, benlik duygusu parçalanmış, ölüme olan özlemi aynı derecede gerçekle hayali birleştirmeye yönelik bir özlem. Faulkner, geçmişi ve şimdiyi ayrı zamanlar olarak ayrı ellerde tutmamızı engeller.
Birinden diğerine geçişi okurken, geriye doğru oynanan ve her zaman koşunun başlangıcıyla biten uzun atlamalardan oluşan bir film montajı gibi görüyoruz. Aynı şekilde Faulkner’ın tecellisi de bizi gerçek ve yanlıştan, fantastik ve gerçekten eşit uzaklıkta kılıyor. Bu zamana kadar Quentin, hafızayı geçmişe dönük arzuyla karıştırıyor ve bunu yapmak istiyor.
Anlatı değişirse, anlatısal duygu yapıları da değişir. Raymond Williams, ikincisini, belirli bir dönemin ortaya çıkan ve tanımlayıcı yapıları olan tarihsel deneyim yapılarının temsilleri olarak görmüştür. On dokuzuncu yüzyıl İngiliz ve Fransız romanında, ana yapıları şefkat ve talih yapıları olarak da kabul edebiliriz.
Risk, başarı ve dostluk, talihsiz kaderin katlanılan zorluklarına sempati, nihai aşk ve evlilik, yazarların, kahramanların ve okuyucuların ortak deneyimidir. Kahramanlar bağışık, ancak sadece adil olsa da, genellikle felaket ve ölümle çevrilidir. Miras ve iş serveti, zor durumdaki kahramanlar için arsada uygun dönüşler, iyi zamanlanmış sonlardır.
Tarihsel olarak, duygu yapıları arzu ve gerçekliği, korku ve özlemi birleştirir. Aynı anda hem ütopik hem de distopik olarak deneyim yapıları üzerinde oynarlar. Duygu biçimleri, ilerleme çağındaki deneyim biçimlerini hem temsil eder hem de idealleştirir. Dickens, Balzac ve Eliot, okuyucularının korktuğu bir sefaletin yanı sıra Comte, Bentham ve Spencer’ın rasyonel ve hesapçı fikirlerinin ötesine geçen bir şefkat gösteriyor.
Arapça Modern Metin Okumaları Alfa Yayınları Arapça Modern Metin Okumaları PDF Modernist hikaye Örnekleri kısa Modernist hikaye özellikleri maddeler halinde Modernist hikâyenin Özellikleri Modernist yazarlar Modernist Yazarlar Türk Postmodern roman örnekleri
Son yorumlar