Edebiyat Sahnesi1976 sonrası edebiyat sahnesi kuşkusuz modern Çin edebiyatının gelişimindeki en coşkulu dönemlerden biriydi. Oldukça kesin olmayan bir şekilde sırasıyla yara izi edebiyatı, karanlık şiir, geçmişe bakış edebiyatı, entelijansiya gençlik edebiyatı, röportaj ve hepsinden öte, köklerini arayan edebiyat olarak adlandırılan farklı yazı okulları, edebiyat sahnesinde farklı zamanlarda ortaya çıktı ve bize geniş bir alan sağladı. Bu farklı edebi ifadelerin bazılarının 4 Mayıs döneminde başlatılan gelenekten miras kaldığı doğrudur. Bununla birlikte, neredeyse kırk yıllık toplam izolasyondan sonra kendisini dış dünyaya yeniden açarken, yeni yabancı etki dalgalarının Çin'e de girdiğini de eklemek gerekir.Özellikle bahsetmeye değer, sihirli gerçekçiliğin Çin topraklarına akışıydı. Bir şekilde, modern koşulların Üçüncü Dünya bağlamında sunulmasına elverişli bir şekilde kendini ödünç verdi. Çin'de toplumsal olarak gerçek olana yapılan geleneksel vurgu, şimdi psikolojik olarak özgürleştirici olanla pekiştirildi. Mo Yan, Han Shaogong, Jia Pingau ve Can Xue'nin çalışmaları, sadece birkaçını belirtmek gerekirse, bu tür başarılı karışımların güzel örnekleridir.Kritik faaliyetler açısından, anakara Çin'deki çalışma başlangıçta Tayvan'daki kadar ilginç değildi. Çin anakarasında, bürokratikleşmenin yabancılaştırıcı eğilimlerine karşı koymanın bir yolu olarak öznellik konusu, Liu Zaifu tarafından önerildi ve 1980'lerde Chen Yong gibi ideologlardan hemen şiddetli eleştirilerle karşılaştı.Bununla birlikte, Milliyetçilerin 1949'daki yenilgisi ve Tayvan'a taşınmaları, edebiyat dünyasını kendinden öncekilerden zorla kopardı. Edebiyata yeni bir bakış açısı arayışında olan Milliyetçiler, 1930'ların ve 1940'ların edebiyatını yıkıcı olduğu için anakaradan yasakladılar.Ancak, Batı'ya yönelik açık kapı politikası doğrultusunda, hükümet Batılı edebi fikirlerin ithal edilmesine izin verdi. Batılı eleştirel okulların akışı, yaratıcı meslektaşı ile karşılaştırıldığında, daha fazla olmasa da eşit derecede heyecan vericiydi. Yaratıcı yazarlıkta deneysellik 1960'larda gelişirken, ör. varoluşçuluk, Batılı eğitimli birçok entelektüel de Batı'dan eleştirel düşünceyi getirdi.Eleştirel faaliyetler, varoluşçuluk, Yeni Eleştiri, mit eleştirisi, yapısalcılık, fenomenoloji ve son zamanlarda yapıbozumculuk gibi farklı düşünce ve analiz okulları olarak insanların zihinlerini meşgul etmiş gibi görünüyordu.Batılı modellerin daha önceki faydacı ödünç alınmasıyla ilgisi olmayan gerçek bir Çin geleneğinde, her şeyden çok bir soru gündeme geldi: yabancı bir model kendini kültürlerarası bir bağlamda uygulamaya nasıl elverişli hale getirir? Örneğin Yeni Eleştiri, metni yakından okuması nedeniyle memnuniyetle karşılandı. Bu okuma tarzında geleneksel Çin eserlerinin birçok ilginç yorumu üretildi.Bununla birlikte, örneğin bir Çin dörtlüğüne gerilim gibi belirli apriori kavramların dayatılması konusunda çekinceler vardı. Bir metodoloji olarak yapısalcılık da ödünç alındı, bu da düzenlenmiş ayet ve halk anlatılarının bazı oldukça aydınlatıcı analizleriyle sonuçlandı. Ancak, kültürel gerçeklere ilişkin temel bir epistemolojik bakış açısı olarak iki kutupluluk yeniden sorgulandı.Fenomenoloji, öznenin dünya bilincine yaptığı vurguyla, insanın doğa ile ilişkisinin incelenmesinde en olası yaklaşımlardan biri olarak öne çıktı. Oldukça umut vericiydi, ancak ne yazık ki takip çabalarında bir eksiklik var gibi görünüyordu.Edebiyatın Hayatımızdaki önemi
Edebiyatın hayatımızdaki yeri ve önemi kompozisyon
Neden edebiyat öğreniyoruz
Edebiyat Nedir
Edebiyat Ne İşe Yarar
Edebiyatın önemi ile ilgili sözler
Türk edebiyatının önemi
Edebiyat sahası ile ilgili bilgilerYapıbozumculuk, yerel Taocu gelenekte de verimli topraklar bulmuş ve Çin edebiyatındaki hümanist geleneğin özüne aykırı bir tür eleştirel nihilizme yol açacağı endişesine rağmen, bazı güzel meyveler vermiş gibi görünüyordu.Sonuç olarak, paradigma değişiminin artzamanlı yerine eşzamanlı anlamdaki farkındalığının, Karşılaştırmalı Edebiyatın Tayvan ve Çin'de kök salmasıyla 1970'lerde ve 1980'lerde Çin ile Batı arasındaki edebi ilişkilerin bir özelliği olduğu söylenebilir.Kısacası, modern Çin edebiyatının tarihi, pekâlâ, yabancı etkilerin ortasında yerli büyümenin tarihi olarak adlandırılabilir. Sonuç, yalnızca emsallerinden ayrılmakla kalmayıp, aynı zamanda kendi epistemolojik krizinin de tamamen farkında olan bir edebi gelenektir. Çok eleştirilen He shang dizisinden artık tanıdık bir konuşma şekli ödünç almak gerekirse, Çin'in dünyanın geri kalanı tarafından geride bırakılmaktan kaçınmak için sarı toprağa sırtını dönmesi ve doğru yola gitmesi gerektiği yinelendi. Mavi Okyanus.Seksenlerin sonlarındaki edebiyat ve eleştiri, tüm potansiyeli ve sınırlamaları ile küresel bir modernizmle karşı karşıya kaldı. Çağdaş Çin edebiyatının, kendi sesini oluşturmaya ve dünyanın geri kalanıyla anlamlı bir diyalog yürütmeye çalışırken daha önceki romantik, modernist ve gerçekçi modelleri temelinde nasıl gelişeceğini göreceğiz.HANGİ İNGİLİZCE?Başlığımın uygun postmodern rahatsızlığı, bilinçli kelime oyunu ve biçimsel tavırcılıkla işaret ediliyor. Ama neden bu 'uygun'? Elbette bu, fin de siècle, milenyum, yüksek teknoloji/IT(ech) yirmi birinci yüzyıla doğru hızla koşan bir dönemin istikrarsız değer sistemlerinde bile sabit bir referans noktası önerir mi?Bununla birlikte, Edebiyat ve Eleştiri alanındaki en son teknoloji üzerine anıtsal bir özetin sonunda, ansiklopedik bir rehber olması ve alanını karakterize eden çeşitlilik ve ihtilafın açık bir tanığı olması amaçlanan bu makalenin ancak iddia edebileceği gibi geliyor. Son yirmi yılda, yirminci yüzyılın ortalarında orta ve yüksek öğrenimde benzersiz bir statü ve popülerlik kazanmış olan bir akademik disiplinin merkezinde benzeri görülmemiş bir erime görüldü.Bu statü ve popülerlik şimdi bile kalabilir, ancak 'İngilizce' alanı (isimlere geri döneceğim) ancak ne kadar sorunlu olduğunun sürekli ve öz-düşünümsel olarak bilincindeyse böyle bir konumu koruyabilir. Diğer bir deyişle, enerjisi ve canlılığı (eğer bunlar ölüm sancılarının çılgın seğirmelerinden başka bir şey değilse), tam da maruz kaldığı tepkimenin istikrarsızlığından kaynaklanmaktadır.Bu makale için cildin editörleri tarafından önerilen orijinal başlık 'İngilizce'ye Karşı' idi. Öznenin tetikçisi olarak tahmin edilme korkusunu bir kenara bırakırsak, bu unvan 1980'lerin sonlarında bana fazla açık, fazla düşmanca, fazla kolay gibi geldi. Adına "karşı" olabilirim (her ne kadar burada basit çözümler hayali olsa da), ama genel çalışma alanına "karşı" olabilirim? 'İngilizce' ne olursa olsun ya da ne olursa olsun, ona ayrılmış bir bölümde, en popüler (ve dolayısıyla çok önemli) tek ders olduğu devasa bir modüler derece şeması olabilir.Benim ve dünyanın her yerindeki okul ve yüksek öğrenimdeki on binlerce meslektaşın maaşını ödüyor, çünkü açık olalım, 'İngilizce' küresel bir fenomendir.Hükümetin yaptığı kesintilere rağmen, en azından Birleşik Krallık'ta, öğrencileri bir bal küpü gibi cezbetmektedir (gerçekten de, eğer "İngilizce" duvara toslasaydı, hükümet kendi seçmenleriyle sorunları olduğunu görecektir); ve dünya çapında, yüz binlerce insan onu inceliyor ve her yıl çalışmayı seçiyor.v
Tanzimat Dönemi Öncesi Türk Nesri Üzerine Bazı Notlar
Kabaca 1300’den 1830’a kadar olan zaman diliminde Türk nesir edebiyatı, dil tarihi ve üslup eleştirisi ile ilgilenen bilimin görüş alanına son zamanlarda daha tam olarak girmiştir. Burs, yavaş yavaş kendisini E.J.W. Gibb (1857-1901), eski Türk edebiyatını değerlendirerek çağdaşları ve halefleri üzerinde çalışmalar yaptı.
Türk şiiri konusundaki büyük İngiliz uzmanının, kendi yargı standartlarını Fransız edebiyatına dayandıran, kendi döneminin Türk edebiyat eleştirisinden ne ölçüde etkilendiğinin ancak son zamanlarda farkına varıldığı görülüyor. Tanẓīmāt döneminin ilerici Türk edebiyat eleştirmenleri, Türk sanat nesrini (dīvān nesirini) umutsuzca yabancı etkiye dalmış olarak reddettiler ve bazen daha eski nesrin bütünlüğü içinde basit başlangıcından itibaren kendisini değiştirdiğini iddia edecek kadar ileri gittiler.
Onların ve özellikle Gibb’in ardından bilim, gelişiminin en yüksek noktasındaki Osmanlı sanatsal nesirinin artık Türk olmadığı görüşünü benimsedi; Bir Veysī veya Nergisī’nin aşırı işlenmiş yapaylığı nedeniyle, dil tamamen çıkmaza girmişti. Yine de eski nesrin bombastik olmayan alanları da vardır; ve esasen onların Türkçe kelime dağarcığına olan ilgiden ama kısmen de klasik İslam edebiyatının geleneklerini benimsemenin belirli Türkçe ve özellikle Osmanlı tarzlarını inceleme arzusundan dolayı bunlara dikkat edilmiştir.
Bu, yeni keşifler ve unutulmaya yüz tutmuş zengin bir literatürün büyük bölümlerinin bir kez daha erişilebilir kılınması sayesinde metin baskılarının yayınlanmasıyla önemli ölçüde kolaylaştırılmıştır. Franz Taeschner, Batı-Türk nesir edebiyatının tutarlı bir sunumunun önünü açan faydalı ön çalışmalara imza attı.
Elbette burada da konuya göre sınırlar koymak gerekiyordu. Yine de, özel bir amaca yönelik olan ve bu nedenle özerk, “saf” edebiyat olmayan her şey dışlanamaz.
Gerçekten de geniş bir anlatı literatürü vardır, ancak aslında, kabaca 1300’den 19. yüzyılın ortalarına kadar olan dönemde tarih yazımı ve biyografi ile oldukça çeşitli dini yazılar ve seküler didaktik eserler de ana formları oluşturur.
“Teknik” olarak adlandırılacak yazılar, örneğin hukuki metinler, yalnızca edebi eserleri anlamamıza ve bunların çevreleri tarafından nasıl koşullandırıldığına katkıda bulundukları ölçüde dikkate alınmalıdır.
Özellikle dil tarihi perspektifinden eski nesirlere büyük önem verildiğinde, örneğin dilsel arınma hareketiyle ilgili olarak günümüz meseleleriyle doğrudan bir bağlantı vardır. Agâh Sırrı Levend, “Türk dilinin gelişme ve sadeleşme aşamaları”nı konu edinen -ilk kez 1949 yılında yayımladığı- kitabında, 1960 yılında gözden geçirilerek yeniden yayımlanmış, 1972 yılında ise yine 3. baskıda genişletilmiştir. – Sıradan insanlara yönelik eserlerde ve hatta kısmen de olsa dîvân edebiyatı eserlerinde bile Türkçenin (gündelik dille özdeşleşmiş) ne kadar sade bir şekilde yaşatıldığının boyutları önemlidir.
Tanzimat öncesi dönemin adı
Tanzimat Fermanı öncesi dönem
Tanzimat Fermanı
Tanzimat Dönemi Edebiyatı
Tanzimat dönemi ne zaman
Osmanlı modernleşmesi kısaca
2. tanzimat fermanı
Tanzimat dönemi öncesi ıslahat hareketleri
Levend’e göre iki tür nesir bir arada var olmuştur: Bir yanda sade ve doğal, dilsel olarak saf Türkçe, diğer yanda ise 15. yüzyılda şekillenen ve yabancı dillerin etkisinde kalmış sanatsal nesir. 16. ve 17. yüzyıllarda Türk olmaktan çıktı. Levend ayrıca yazarların amaçlarına göre bu iki nesir biçimini aynı eserde ayrı ayrı veya birlikte kullandıklarına da dikkat çeker (örneğin: görece basit bir ana metnin ardından gösterişli bir giriş).
Zaman zaman iki farklı dil gibi görünen bu iki nesir türü için Levend, “Türkçe” ve “Osmanlı”yı önerir. Bunu, eski biçimsel nesir ayrımının ‘ārī “çıplak”, süssüz ve süslenmiş, ama şimdi daha tarihsel bir dil vurgusu ile “kafiyeli” musakka’ şeklinde yeniden başlaması olarak tasavvur edilebilir. Bu durumda, Türkçe’nin kesintisiz sürekliliğini iki parçalı bir nesir bölünmesi temelinde sunma girişimimiz varsa, Fahir İz aynı çabada eski nesrin üç parçalı bir bölünmesini önerdi.
İz, sadece şiir örneklerinden değil, eski nesirlerden de oluşan altı ciltlik geniş seçkisinde, ilki 1964’te yayımlanmak üzere her biri üç cilt halinde kullanıma sunmak niyetindeydi. Planlanmış eski Türk edebiyatı tarihine ek olarak tasarlanan Fahir İz, Anadolu Türklerinin nesirini (nesir, düzyazı) basit nesir (sade nesir), orta nesir (orta nesir) ve süslü veya süslü nesir (süslü) olarak ayırmıştır.
Sade nesir, adından da anlaşılacağı gibi, sade ve gündelik dile dayanmaktadır. Orta nesirde, gündelik dilin unsurları, Arap ve Fars dillerinden retorik sanatsal araçlarla sınırlı bir ölçüde birleştirilmiştir. Buna karşılık, süslü nesir, divan şiirinin sunduğu tüm süslü dil araçlarını kullanır ve bu nedenle, Arap edebiyat teorisi anlamında, aynı zamanda onun kabul edilen bir bileşeniydi.
Bu üç parçalı bölüm, ortaya çıkışının ilk yılında, Alessio Bombaci’nin “basit nesir”, “orta veya orta nesir” ve “üslup açısından ayrıntılı nesir”den bahsettiği Philologiae Turcicae Fundamenta’ya alındı. Fahir İz, eski Anadolu-Türk ve Osmanlı nesirlerini üç bölümlü olarak ayırdığı eserini temel olarak dil kriterlerine dayandırmıştır.
Bu şekilde, Tanẓīmāt döneminden beri hiç susturulmayan, Osmanlı geçmişinde bir zamanlar basit Türk nesirinin Arap-Fars sanatsal nesrinin etkisine tamamen batmış olduğu sitemiyle yüzleşti. İz, metin seçimlerinde ve önsözünde, millî dilin çağlar boyu devamını yalın ve orta dereceli Türkçe nesir şeklinde göstermeyi amaçlamıştır. Daha sonra 17. yüzyıl tarih yazarları hakkında yayınladığı makale de bu amaca hizmet etti. 1970 yılında Fahir İz, bakış açısını açıkladı: Saf nesir, süslü nesir, orta nesir.
Türk edebiyatı araştırmalarında, nesrin dönemlere ayrılması, ampirik olarak tasarlanmış bir ayrımdır. Gibb’in ardından, oldukça durağan bir tablo çizildi, “Farslaşma”nın temel notası olarak belirlendi ve dönemleri tanımlama girişimleri, çoğunlukla, şiir için dönem ayrımlarına bağlıydı.
Belirli yazarların değerlendirilmesi, zaman zaman, metin baskıları ve monografi çalışmaları yoluyla kısmen değiştirilmiş olan, eksik bir bilgi durumuna dayanmaktadır. Bilgimizdeki boşluklar dolduruldukça, özellikle edebi sorularla ilgilenen bir tür bilimin giderek daha fazla takip edileceği umulmaktadır.
