Edebiyat Sahnesi1976 sonrası edebiyat sahnesi kuşkusuz modern Çin edebiyatının gelişimindeki en coşkulu dönemlerden biriydi. Oldukça kesin olmayan bir şekilde sırasıyla yara izi edebiyatı, karanlık şiir, geçmişe bakış edebiyatı, entelijansiya gençlik edebiyatı, röportaj ve hepsinden öte, köklerini arayan edebiyat olarak adlandırılan farklı yazı okulları, edebiyat sahnesinde farklı zamanlarda ortaya çıktı ve bize geniş bir alan sağladı. Bu farklı edebi ifadelerin bazılarının 4 Mayıs döneminde başlatılan gelenekten miras kaldığı doğrudur. Bununla birlikte, neredeyse kırk yıllık toplam izolasyondan sonra kendisini dış dünyaya yeniden açarken, yeni yabancı etki dalgalarının Çin'e de girdiğini de eklemek gerekir.Özellikle bahsetmeye değer, sihirli gerçekçiliğin Çin topraklarına akışıydı. Bir şekilde, modern koşulların Üçüncü Dünya bağlamında sunulmasına elverişli bir şekilde kendini ödünç verdi. Çin'de toplumsal olarak gerçek olana yapılan geleneksel vurgu, şimdi psikolojik olarak özgürleştirici olanla pekiştirildi. Mo Yan, Han Shaogong, Jia Pingau ve Can Xue'nin çalışmaları, sadece birkaçını belirtmek gerekirse, bu tür başarılı karışımların güzel örnekleridir.Kritik faaliyetler açısından, anakara Çin'deki çalışma başlangıçta Tayvan'daki kadar ilginç değildi. Çin anakarasında, bürokratikleşmenin yabancılaştırıcı eğilimlerine karşı koymanın bir yolu olarak öznellik konusu, Liu Zaifu tarafından önerildi ve 1980'lerde Chen Yong gibi ideologlardan hemen şiddetli eleştirilerle karşılaştı.Bununla birlikte, Milliyetçilerin 1949'daki yenilgisi ve Tayvan'a taşınmaları, edebiyat dünyasını kendinden öncekilerden zorla kopardı. Edebiyata yeni bir bakış açısı arayışında olan Milliyetçiler, 1930'ların ve 1940'ların edebiyatını yıkıcı olduğu için anakaradan yasakladılar.Ancak, Batı'ya yönelik açık kapı politikası doğrultusunda, hükümet Batılı edebi fikirlerin ithal edilmesine izin verdi. Batılı eleştirel okulların akışı, yaratıcı meslektaşı ile karşılaştırıldığında, daha fazla olmasa da eşit derecede heyecan vericiydi. Yaratıcı yazarlıkta deneysellik 1960'larda gelişirken, ör. varoluşçuluk, Batılı eğitimli birçok entelektüel de Batı'dan eleştirel düşünceyi getirdi.Eleştirel faaliyetler, varoluşçuluk, Yeni Eleştiri, mit eleştirisi, yapısalcılık, fenomenoloji ve son zamanlarda yapıbozumculuk gibi farklı düşünce ve analiz okulları olarak insanların zihinlerini meşgul etmiş gibi görünüyordu.Batılı modellerin daha önceki faydacı ödünç alınmasıyla ilgisi olmayan gerçek bir Çin geleneğinde, her şeyden çok bir soru gündeme geldi: yabancı bir model kendini kültürlerarası bir bağlamda uygulamaya nasıl elverişli hale getirir? Örneğin Yeni Eleştiri, metni yakından okuması nedeniyle memnuniyetle karşılandı. Bu okuma tarzında geleneksel Çin eserlerinin birçok ilginç yorumu üretildi.Bununla birlikte, örneğin bir Çin dörtlüğüne gerilim gibi belirli apriori kavramların dayatılması konusunda çekinceler vardı. Bir metodoloji olarak yapısalcılık da ödünç alındı, bu da düzenlenmiş ayet ve halk anlatılarının bazı oldukça aydınlatıcı analizleriyle sonuçlandı. Ancak, kültürel gerçeklere ilişkin temel bir epistemolojik bakış açısı olarak iki kutupluluk yeniden sorgulandı.Fenomenoloji, öznenin dünya bilincine yaptığı vurguyla, insanın doğa ile ilişkisinin incelenmesinde en olası yaklaşımlardan biri olarak öne çıktı. Oldukça umut vericiydi, ancak ne yazık ki takip çabalarında bir eksiklik var gibi görünüyordu.Edebiyatın Hayatımızdaki önemi
Edebiyatın hayatımızdaki yeri ve önemi kompozisyon
Neden edebiyat öğreniyoruz
Edebiyat Nedir
Edebiyat Ne İşe Yarar
Edebiyatın önemi ile ilgili sözler
Türk edebiyatının önemi
Edebiyat sahası ile ilgili bilgilerYapıbozumculuk, yerel Taocu gelenekte de verimli topraklar bulmuş ve Çin edebiyatındaki hümanist geleneğin özüne aykırı bir tür eleştirel nihilizme yol açacağı endişesine rağmen, bazı güzel meyveler vermiş gibi görünüyordu.Sonuç olarak, paradigma değişiminin artzamanlı yerine eşzamanlı anlamdaki farkındalığının, Karşılaştırmalı Edebiyatın Tayvan ve Çin'de kök salmasıyla 1970'lerde ve 1980'lerde Çin ile Batı arasındaki edebi ilişkilerin bir özelliği olduğu söylenebilir.Kısacası, modern Çin edebiyatının tarihi, pekâlâ, yabancı etkilerin ortasında yerli büyümenin tarihi olarak adlandırılabilir. Sonuç, yalnızca emsallerinden ayrılmakla kalmayıp, aynı zamanda kendi epistemolojik krizinin de tamamen farkında olan bir edebi gelenektir. Çok eleştirilen He shang dizisinden artık tanıdık bir konuşma şekli ödünç almak gerekirse, Çin'in dünyanın geri kalanı tarafından geride bırakılmaktan kaçınmak için sarı toprağa sırtını dönmesi ve doğru yola gitmesi gerektiği yinelendi. Mavi Okyanus.Seksenlerin sonlarındaki edebiyat ve eleştiri, tüm potansiyeli ve sınırlamaları ile küresel bir modernizmle karşı karşıya kaldı. Çağdaş Çin edebiyatının, kendi sesini oluşturmaya ve dünyanın geri kalanıyla anlamlı bir diyalog yürütmeye çalışırken daha önceki romantik, modernist ve gerçekçi modelleri temelinde nasıl gelişeceğini göreceğiz.HANGİ İNGİLİZCE?Başlığımın uygun postmodern rahatsızlığı, bilinçli kelime oyunu ve biçimsel tavırcılıkla işaret ediliyor. Ama neden bu 'uygun'? Elbette bu, fin de siècle, milenyum, yüksek teknoloji/IT(ech) yirmi birinci yüzyıla doğru hızla koşan bir dönemin istikrarsız değer sistemlerinde bile sabit bir referans noktası önerir mi?Bununla birlikte, Edebiyat ve Eleştiri alanındaki en son teknoloji üzerine anıtsal bir özetin sonunda, ansiklopedik bir rehber olması ve alanını karakterize eden çeşitlilik ve ihtilafın açık bir tanığı olması amaçlanan bu makalenin ancak iddia edebileceği gibi geliyor. Son yirmi yılda, yirminci yüzyılın ortalarında orta ve yüksek öğrenimde benzersiz bir statü ve popülerlik kazanmış olan bir akademik disiplinin merkezinde benzeri görülmemiş bir erime görüldü.Bu statü ve popülerlik şimdi bile kalabilir, ancak 'İngilizce' alanı (isimlere geri döneceğim) ancak ne kadar sorunlu olduğunun sürekli ve öz-düşünümsel olarak bilincindeyse böyle bir konumu koruyabilir. Diğer bir deyişle, enerjisi ve canlılığı (eğer bunlar ölüm sancılarının çılgın seğirmelerinden başka bir şey değilse), tam da maruz kaldığı tepkimenin istikrarsızlığından kaynaklanmaktadır.Bu makale için cildin editörleri tarafından önerilen orijinal başlık 'İngilizce'ye Karşı' idi. Öznenin tetikçisi olarak tahmin edilme korkusunu bir kenara bırakırsak, bu unvan 1980'lerin sonlarında bana fazla açık, fazla düşmanca, fazla kolay gibi geldi. Adına "karşı" olabilirim (her ne kadar burada basit çözümler hayali olsa da), ama genel çalışma alanına "karşı" olabilirim? 'İngilizce' ne olursa olsun ya da ne olursa olsun, ona ayrılmış bir bölümde, en popüler (ve dolayısıyla çok önemli) tek ders olduğu devasa bir modüler derece şeması olabilir.Benim ve dünyanın her yerindeki okul ve yüksek öğrenimdeki on binlerce meslektaşın maaşını ödüyor, çünkü açık olalım, 'İngilizce' küresel bir fenomendir.Hükümetin yaptığı kesintilere rağmen, en azından Birleşik Krallık'ta, öğrencileri bir bal küpü gibi cezbetmektedir (gerçekten de, eğer "İngilizce" duvara toslasaydı, hükümet kendi seçmenleriyle sorunları olduğunu görecektir); ve dünya çapında, yüz binlerce insan onu inceliyor ve her yıl çalışmayı seçiyor.v
Bir Külliyat Olarak Edebiyat
“İngiliz edebiyatı” ya da “İspanyol edebiyatı”ndan söz edersek, bu ifadelerin ne anlama geldiğini bilmekte hiçbir zorluk yoktur, terimin gizemi yoktur. İngiliz edebiyatı, sayılabilecek geçmiş ve çağdaş metinlerin bir bütünüdür. İngiliz veya İspanyol edebiyatının yalnızca bir külliyat değil, aynı zamanda bir kanon olduğuna dikkat edin: belirli değerleri somutlaştıran ve örnekleyen normatif bir metinler dizisidir.
‘Metin’
Literatürdeki herhangi bir öğe başka ne olursa olsun ya da bu şekilde sınıflandırılabilirse, o aslında bir metindir. Edebi eleştiride gevşek bir “metin” duygusu vardır; burada bağlamsal, tarihsel ve diğer yönleri sözde filtrelenmiş olarak “sayfadaki kelimelerden” biraz daha fazlasını ifade eder.
Dilbilimde ‘metin’e özel ve zengin, teknik bir tanım verilebilir; ve dilsel bir tanım, eleştirmene, eleştirel pratiğe geri beslenebilecek bir dizi açık kavram ve denenmiş çalışma prosedürüne erişim sağlar. Benim “metin”i ele almamın temel özelliği, onun kökenini ve toplumda mevcut olan söylemlerdeki rolünü vurgulamamdır.
Bir edebiyatın toplumsal konumlanması
İngiliz edebiyatı gibi bir külliyatın nesnel ve tanımlanabilir sosyal, kültürel, ekonomik ve kurumsal konumları ve bağlantıları vardır. Örneğin bir edebiyatın yayıncılık sektörüyle, diğer medyalarla, eğitimle belirli ilişkileri vardır. İkinci noktayı biraz genişletmek için, okullarda ve kolejlerde İngiliz edebiyatı öğretmek için insanlar istihdam edilir ve öğretilenler, bir “belirlenmiş metinler” kanunu üzerine yorum davet edilerek kamuya açık olarak incelenir.
Ulusal bir edebiyatın öğretimi, muhtemelen bilinçli veya bilinçsiz bir ideolojik işlevi olan sosyal bir uygulamadır. Bu analizi takip etmek benim kapsamımı aşar, ancak ‘Edebiyat’ın toplumsal ve ideolojik işlevine, kullanımına dahil olan kurumları analiz ederek erişilebileceği açıktır.
Bir edebiyatta ideoloji ve “Edebiyat” ideolojisi
Bir metinler külliyatı toplumsal kurumlarla ilişkili olarak ele alındığından ilgili toplumdaki insanlar için öznelerarası olarak geçerlidir ve bu öznelerarası geçerliliğin en önemli sonucu edebiyatın toplumun inanç ve değerleri açısından deneyimlenmesidir. ; ideolojik olarak toplumsal konumu tarafından emprenye de edilir.
Metinlerin anlamları, gördüğümüz gibi, toplumsal olarak konumlanmış olan eleştirmenlerin ve öğretmenlerin söylemleri tarafından inşa edilir. Benzer şekilde, teorinin aradığı soyut kategori ‘Edebiyat’. Ayrıcalıklı bir “Edebiyat” kategorisine sahip olma ihtiyacı muhtemelen modern toplumun bir koşuludur ve bu ihtiyaç, muhayyel genel kavramı yaratan normları ve değerleri sürekli olarak dile getiren eleştirmenlerin ve teorisyenlerin söylemleri tarafından da karşılanır.
Bir kelime olarak edebiyat
‘Edebiyat’ bir kavram olarak herkesin hemfikir olduğu bir teorize edilmemiş olsa da, edebiyatın bilinen bir etimolojiye sahip, çoğu Avrupa dilinde aynı kökten gelen ve iyi belgelenmiş bir anlamsal geçmişe sahip İngilizce bir kelime olduğu bir gerçektir. Bu nedenle, aşağıda, terimin değişen kullanımının bir özetiyle analizime başlayacağım. Bu analiz, terimin modern eleştirel söylemdeki kullanımına ilişkin bazı yorumlara da yol açmaktadır.
Edebiyat sözcüğünün Kökeni
Edebiyat kelimesinin yapısı
Edebiyat anlamı
Edebiyat kelimesinin kökü TDK
Edebiyat kelimesinin ekleri
Edebiyat kelimesi dilimize ne zaman girmiştir
Farklı sanatçıların edebiyat Tanımları
Edebiyat kelimesi türemiş midir
EDEBİYAT SÖZCÜĞÜNÜN TARİHİ
‘Şiircilik’ veya ‘Edebiyat teorisi’, Yunan filozofu Platon’a kadar belgelenmiştir. İki bin yıldan fazla bir süredir teorik tartışmanın bağlı olduğu temel terimler, tür veya ölçü biçimi ne olursa olsun, “şair” ve “şiir” idi. “Edebiyat”, “edebiyat”, “letratura” ve “Literatur” sözcükleri “şiir”in alanını ancak son iki yüzyıl içinde işgal etmeye başlamıştır.
Aşağıdaki iki sözlük tanımı seti, bir dereceye kadar, ilk olarak modern kullanımı ve ikinci olarak bu kullanıma giden yolu gösterir:
Edebiyat;
- 1. şiir, roman, deneme vb. yazılı materyaller, özellikle. stil ve ifadenin mükemmelliği ve genel veya kalıcı ilgi temaları ile karakterize edilen hayal gücü eserleri.
- 2. belirli bir kültürün veya insanların yazılı eserinin bütünü: İskandinav edebiyatı.
- 3. belirli bir türde veya belirli bir konuda yazılı veya basılı malzeme: bilimsel literatür; keman edebiyatı.
- 4. Belirli bir türde bilgi veren basılı materyal: satış literatürü.
- 5. Bir yazarın sanatı veya mesleği.
- 6. Eski. Öğrenme.
Edebiyat;
- 1. “Mektuplar” veya kitaplarla tanışma; kibar veya insancıl öğrenme; edebi kültür. Şimdi nadir ve eskimiş.
- 2. Edebi eser veya üretim; bir edebiyatçının faaliyeti veya mesleği; harfler diyarı.
- 3 A. Bir bütün olarak edebi üretimler; belirli bir ülkede veya dönemde veya genel olarak dünyada üretilen yazıların bütünü. Şimdi daha sınırlı bir anlamda, biçimin güzelliği veya duygusal etki temelinde değerlendirme iddiasında olan yazıya da uygulanır, b. Belirli bir konuyu işleyen kitap ve yazıların bütünü. C. konuşma Her türlü basılı malzeme.
İngilizce’de ‘edebiyat’ kelimesi on dördüncü yüzyıla kadar uzanır; fakat “Edebiyat”ın estetik anlamı temelde on dokuzuncu ve yirminci yüzyılların bir kullanımıdır. Geç Orta Çağlardan 18. yüzyıla kadar “edebiyat” ağırlıklı olarak bir kişinin fikri mülkiyetiydi: mektup, kitap ve dil bilgisi; genellikle alkışlanan bir özellik.
OED’nin alıntıları arasında Skelton (1529) ‘Senin yorumunu ve edebiyatını biliyorum’, Johnson ‘Edebiyatı tartışmasız harikaydı. Öğrenilmiş ya da kibar olarak kabul edilen tüm dilleri okur.’ Terimin ilk kullanımları, modern uzmanlaşmadan ‘hayal gücü yüksek, yaratıcı’ Edebiyat’ olmaksızın, genel olarak tüm kitap öğrenimine de atıfta bulunur.
Ancak “okuma okuryazar” veya “edebiyatçı” kişi ayrıcalıklıydı, sıra dışıydı: okuma ve kitaplara erişim yeteneği sosyal ve ekonomik seçkinlerle sınırlı olduğu için zorunlu olarak böyleydi. Ve elbette yeni basılı kitabın kendisi de seçkin bir nesneydi. OED’den yapılan alıntıların çoğu, iltifat olarak kullanılan “edebiyat” terimlerini göstermektedir.
Bradshaw’ın (1513) çarpıcı bir yorumunda açıkça ifade edilen bir toplumsal yargı unsuru vardır: “Ben lyke’den kaba arılara kadar edebiyat ve iyi bilgilerden yoksun olan komik insanlar”. On sekizinci yüzyıla gelindiğinde, değerlendirici üslup da kuruldu.
