Gotik Tarzı
En miyop bilgin bile, gotik romanın dünyaya çıplak olarak 1764’te, Horace Walpole’un hayal gücünden tamamen büyümüş ve kardeş sanatların ilham perilerinden hizmetçiler tarafından gözetimsiz olarak yayıldığına inanmadı.
En azından, Walpole’un emekleme dönemindeki gotik kurgu olan Otranto Şatosu’nun, Strawberry Hill’deki binasında ifade edilen mimari ilgilerden ve İngiliz yazarlar ve ressamlar hakkındaki tarihi eserlerinde belirgin olan antikacı deneyimlerden üretilen kundak kıyafetlerini giydiği kabul edildi.
Kardeş sanatlara olan akrabalık, Otranto’nun Walpole’un peyzaj bahçeciliği zevkine, tarihe olan ilgisine ve koleksiyonculuğa olan ilgisine olan benzerliklerinde belirgindi.
Daha geniş bir açıdan bakıldığında, Walpole’un gotik romanının ortaya çıkışı, sanatsal kısıtlamaların gevşetilmesine ve yaratıcı özgürlük için artan bir arzuya yönelik yaygın bir genel ilginin parçası olarak görülebilir.
On sekizinci yüzyılın başlarından başlayarak, ister Joseph Addison’un dağların müthiş karakterine tepkisini açıklama girişiminde, isterse Alexander Pope’un bir mağaranın gizemlerine olan hayranlığında olsun, yüce ile bağlantılı duygusal deneyimlere yönelik artan bir ilgi barizdi.
Şiirde Thomas Parnell, Robert Blair ve nihayetinde Thomas Gray’in “Mezarlık Okulu”, soğukluğu gotik romanın doğal iklimi haline gelen duygusal bir atmosfer yarattı.
Christopher Smart’ın ‘Davud’a Şarkısı’nda, Yehova’nın sözlerine yanıt olarak ‘dünya korkuyla duyuldu/Ve kalbe vuruldu’ (kıta 40) gibi yüce bir duygu, gotik bir romandaki korkunç bir sahneyle aynı korkuyu barındırıyordu.
Gotik’in geleneksel ortamı olan Orta Çağ’ın cazibesi, antika meraklılarının sınırsız merakından, Piskopos Richard Hurd’ün Şövalyelik ve Romantizm Üzerine Mektuplar’ın sofistike eleştirel yazılarına, ortaçağ baladlarının arayışına ve Spenser’ın Perilerinin gözden geçirilmiş itibarına kadar uzanıyordu. Kraliçe.
Resim, peyzaj bahçeciliği ve mimarlık gibi kardeş sanatlara bakıldığında, eleştirel otoriteye ve yerleşik değerlere yönelik gotik meydan okumaları karakterize edenlerle aynı saf klasik standartların yıkılması bulunur.
Elbette, tarihsel resim, resmi portre ve idealize edilmiş manzara sanatına yönelik hakim beğeni, on sekizinci yüzyıl boyunca devam etti.
Bununla birlikte, Claude Lorrain, Salvator Rosa ve Gaspard Dughet gibi on yedinci yüzyıl kıta ressamlarının, gotik kurgunun çekiciliğini belirleyen, doğanın insan eserleri üzerindeki zaferinin aynı duygusal çekiciliğini ve kutlamasını sunan evcilleşmemiş manzara sanatı, dünyayı tehdit etti. klasik sanatın hakimiyetini ele geçirdi ve sonunda İngiliz estetik değerlerinde bir değişiklik yarattı.
Karanlık edebiyat
Korku edebiyatı
Gotik hikâye Örnekleri
İktisadi edebiyat
Otranto Şatosu
Fantastik edebiyat
Polisiye roman örnekleri
Benzer şekilde, doğaya daha özgür bir dizgin veren ve düzenlilik kaygılarından kurtulan yeni bir tür peyzaj bahçeciliği, Versailles’in resmi bahçelerinde örneklenen, insanın doğa üzerindeki otoriter kontrolünü hemen gasp edemezdi, ama gotik roman gibi bir etkisi vardı. zevki değiştirmede derin bir etki yarattı ve nihayetinde geleneksel otoriteyi kökünden söktü.
Mimari ile gotik romanla olan bağlar daha da yakın görünür. Christopher Wren, Nicholas Hawksmoor ve Vanbrugh’un çalışmaları ve kiliselerde ve kamu binalarındaki mevcut gotik yapılar, klasik Palladyan mimarisi için sürekli bir rekabet sağladı ve güvenilir ortamlar önerdiği ve temel yerel teklifler sunduğu gotik kurguyu güçlendiren bir saygınlık elde etmişti.
On sekizinci yüzyıl estetik ikliminin her yerinde, neo-klasisizmin kontrollü duygusal baskılarının daha boğucu koşullarından hoş bir rahatlama öngören, halkın beğenisinde değişen bir barometrenin atmosferik sinyalleri vardı.
Gotik gibi, chinoiserie de kaçış arzusuna hitap ediyordu. Hayal gücünü karıştırmak için coğrafi uzaklığı kullanması, okuyucuları ve izleyicileri geleneksel yerel değerlerden ve standartlardan uzaklaştırdı. Ev yapımı yaratımlara uygulanan edebi ve sanatsal geleneklerin, kurgulanmış bir doğunun alanında yeri yoktu.
Duygusal romanın çekiciliği, özgür duygusal ifade hakkının açık beyanı gotik romancılar tarafından paylaşılan bir ilkeydi.
Seyircinin Samuel Richardson’a ve Prévost ve Marivaux gibi Fransız yazarlara tepkisi, Tobias Smollett gibi daha geleneksel bir romancının Ferdinand Count Fathom’da terör sahneleri kullanmasına yol açan bir talebi kanıtladı. duygusal ve gotik romanlar.
Gotik romanın gelişiyle birlikte ortaya çıkan iklim değişikliklerinden siyaset sahnesi bile güvende değildi. Elbette, Gotik terimi, yüzyılda Whig partisine uygulandığında başlangıçta aşağılayıcı bir anlam taşıyordu, ancak aynı zamanda siyasi özgürlük kavramını, kurulu otoriteye boyun eğme konusundaki isteksizliği, yıkıcı karakterle tamamen uyumlu bir anlam taşıyordu. gotik kurgunun doğasında var.
Son olarak, dönemin estetik üzerine en önemli felsefi metinlerinden biri olan Edmund Burke’ün A Philosophical Inquiry into the Origins of the Sublime and Beautiful’da terör duygusunun çekiciliğini incelemesi, değişen iklime tanıklık eder.
Konuya ciddi dikkati ve düzen, düzenlilik ve kontrol ilkelerine dayanan bir sanata hayran olmaya şartlanmış bir halkta görülen duygusal bir çekiciliği tanımlama girişiminde, Burke’ün denemesi, gotikten bahsetmese de, onun çekiciliğini gösterdi.
Bütün bunlara rağmen, Walpole’un Otranto’sunun resmi resepsiyonu, dönemin geleneksel edebi değerlerini yansıtıyordu. Critical Review’da ve hatta daha liberal Monthly Review gazetelerinde, romanın “saçmalıklarını”, “Gotik şeytancılığın barbar batıl inançlarını yeniden kurmasını”, “hikayesinin canavarlıklarını” vahşice kınadı.
Walpole’un kendisi, yaratılışına, önümüzdeki iki yüzyılda 150’den fazla baskıda görüneceğine dair küçük bir inanç gösterdi. Halkın onayı cesaretini kazanana kadar, anonimlik maskesini düşürdü ve Otranto’nun “Kuzey İngiltere’deki eski bir Katolik ailenin kütüphanesinde bulunan” ve “1529 yılında Napoli’de basılan” bir eserden türediği iddiasından kurtulamadı.
Walpole’un kendi korkuları ne olursa olsun, amacının bilimsel olduğunu veya tekniğinin doğanın geleneksel taklidi olduğunu veya yapısının Aristotelesçi olduğunu veya amacının, amacının bilimsel olduğunu iddia etmek gibi kabul görmüş ilkelere başvurarak başarısını destekleme ihtiyacı ne olursa olsun. şiirsel adalet, yeni bir türün tüm öğelerine sahip bir kurgu biçimi oluşturmuştu.
Otranto, gotiğin ihtiyaç duyduğu tüm temel materyali içeriyordu. Herhangi bir tür gibi, daha fazla olasılık yaratmaya çalışan veya daha ciddi sosyal veya politik mesajlar iletmeyi amaçlayan veya pitoresk bir betimleme ile şiirsel bir üslup elde etmeye çalışan veya yeni bilimsel ve felsefi gelişmeleri özümsemeye çalışan eserlerde büyük değişikliklere uğrayacaktır.
